纽约地铁如何成为现代艺术地下画廊 - 彭博社

春天来了：Kiki Smith的The Presence 是艺术家最近在大中央麦迪逊通勤铁路站安装的五幅大型壁画之一。

摄影师：Anthony Verde墨西哥城林荫大道Paseo de la Reforma——一个规模庞大且环境脆弱的城市，使其成为城市解决方案的丰富来源。

摄影师：Jeff Greenberg/Universal Images Group Editorial via Getty Images

当长岛铁路通勤者第一次看到大中央麦迪逊时，他们看到了一个价值111亿美元的通勤火车站，位于2023年1月在曼哈顿中城开放的大中央车站地下，他们被迎接了一系列设计亮点。除了宏伟的建筑外，这座占地70万平方英尺的设施还设有艺术家Kiki Smith创作的五幅大型自然主题玻璃马赛克，车站大厅层有一幅长120英尺的马赛克由草间弥生创作，以及其他艺术家的几个数字装置。

大中央麦迪逊的视觉效果要归功于纽约大都会交通局的艺术与设计计划，该计划监督了在该市地铁和通勤铁路站点安装了400件永久艺术品，将当代艺术带到了每天在五个行政区及其周边郊区穿梭数百万乘客的复杂系统中。现在，这是世界上最大的特定场所当代公共艺术收藏之一。

就像大中央麦迪逊本身一样，该计划的根源可以追溯到纽约市大众交通的一个更为黯淡的时代。

新的LIRR车站最初是在1960年代提出的，让在曼哈顿东侧工作的通勤者避免在宾夕法尼亚车站下车，但由于纽约市1975年的财政危机而停工。在这段时间里，该市经历了严厉的预算削减和低劣的公共服务 — 尤其是在其地铁系统中，糟糕的维护和犯罪率上升损害了乘客量。1982年，为了利用生活艺术家的创造力美化公共领域，纽约市在1982年的市政建设项目中建立了一个艺术百分比计划，为公共艺术留出了一小部分基础设施资金，激发了由州政府领导的MTA于1985年启动艺术与设计计划。

吉姆·霍奇斯（Jim Hodges）的大型玻璃艺术品我梦见了一个世界，我称之为爱 装饰在大中央车站和地铁站之间的楼梯间。摄影师：费利佩·方特西利亚（Felipe Fontecilla）艺术与设计在过去的十年中尤为繁忙，最明显的是在大中央麦迪逊广场和另一个复兴的1970年代财政牺牲品，第二大道地铁。许多最近的艺术品增加可以追溯到2016年，当时纽约市交通局选择了建筑公司Grimshaw来开发一个增强车站计划。每个更新设施的新艺术品提供了一个标志性的视觉元素，以补充改善的物理通道、照明、标识和导向系统，这些都是建立在上世纪70年代Unimark系统品牌基础上的，同时也拥抱了装饰早期20世纪车站的陶瓷瓦和多彩马赛克的结构和美学优势。

所有系统的艺术品都可以通过彭博连接艺术和文化应用程序找到，自2023年10月以来，该应用程序一直托管着一个车站艺术的互动地图。（该应用程序是由迈克尔·彭博创立的慈善组织彭博慈善基金会创建的，迈克尔·彭博是彭博通讯社的创始人和大多数股东。）

由费东出版社提供很少有人像桑德拉·布拉德沃斯（Sandra Bloodworth）那样在建设这个收藏品中发挥如此重要的作用，她于1988年加入了交通管理局，并自1996年起担任艺术与设计总监。她与合著者谢丽尔·哈格曼（Cheryl Hageman）合著的新书，当代地铁艺术，庆祝其最新的收藏品；这是该系列的第三部作品，延续了2014年版的内容。该书展示了2015年至2023年间完成的100多件作品，突出了过去十年车站翻新和服务扩展的范围，参与艺术家的多样性，以及机构对马赛克、玻璃和金属的拥抱，使艺术足够引人入胜和耐用，可以存在于全国最繁忙的快速交通系统中。

彭博城市实验室最近与布拉德沃斯进行了交谈，探讨了艺术与设计如何不断发展，并为乘客提供小小的快乐时刻。为了更清晰地表达，本次采访已经进行了编辑和概括。

**是什么让您加入MTA的？**我于1988年加入了艺术与设计部门。我是一名艺术家，这对我来说是一份工作，但我立刻被MTA扭转地铁系统命运的使命所吸引，当时地铁系统濒临崩溃。最初的重点是基础设施，如车辆，随后是车站的重建。自1996年以来，我一直担任总监，我仍然被艺术如何将纽约地铁这样的地方转变为对依赖它的人们来说是积极体验的事实所震撼。

**您在书中提到90年代有意识地专注于二维艺术。这种想法背后是什么？**交通系统包含了数英里长的墙壁，我们看到马赛克和陶瓷在没有人为或自然干预的情况下保持得非常完好。知道它们的耐久性，而且纽约市交通局将在车站重建中包含艺术，审慎地选择那些经过验证的艺术品是明智的。我们需要投资于极其耐用且不需要大量维护的艺术品。一旦这些装置出现在我们的地铁系统中，更多的马赛克开始在全国范围内用于制作艺术品。随着更多高架车站的重建，我们开始用玻璃和金属制作艺术品。这是一个自然的发展，并扩大了我们委托从事二维艺术的艺术家的能力。

里科·加特森（Rico Gatson）的《灯塔》（Beacons）系列中的吉尔-斯科特·赫伦（Gil-Scott Heron）的马赛克肖像是167街车站的一部分。照片：Seong Kwon**您还在书中提到纽约市交通局多年来一直能够培养与制造商的关系。这些关系如何促使更雄心勃勃或更高质量的作品诞生？**这关乎耐久性。我们必须知道，如果有人要为纽约地铁创作艺术品，它将会持久。如果艺术家们还必须实际制作马赛克，那么我们将只能选择有限的艺术家范围。这在雕塑甚至陶瓷瓷砖方面并不一定成立。当时，这个国家很少有艺术家从事马赛克工作。艺术家有合同并选择制造商，后者在经验方面被列入经过验证的名单，证明他们在公共领域创作作品的经验。一旦制造商被选定，我们将与他们和艺术家密切合作，并在制作过程的各个步骤中批准作品。

**纽约市交通局是否有策略性地检查已安装艺术品的状况？**我们有400件作品，其中超过125件是马赛克。地面以上，玻璃是结构的一个更为重要的部分，因此我们更频繁地监测这些。我们定期进行状况调查。我们正在赶上在疫情期间延迟的维护工作，但我们不断监测和维护这些作品。马赛克的一个美妙之处在于它们可以很容易地修复。

美国的交通建设成本昂贵，在纽约更是如此**。对于那些认为1%的艺术预算太多的人，你有什么说法？**我会让他们看看事实。艺术在预算中所占的比例非常小，而且它是项目的一部分。项目的前2000万美元分配了1%的艺术预算，超过这个数额后是半个百分点。在某些情况下，纽约市交通局的项目特别庞大。例如，艺术与设计部门用了预算的千分之一来为第二大道地铁创作艺术品。

马塞尔·扎马的作品*《一切不过是汇聚》*在布鲁克林贝德福大道车站的细节。照片：Kris Graves在基础设施环境中，很少有东西能像艺术那样产生影响。艺术改变了旅程，让我们与我们的城市产生联系。其价值是无法估量的。向顾客展示您希望他们拥有绝佳体验也是明智之举。

**什么导致了MTA与设计公司Grimshaw在2016年合作设计地铁站？这对于那些站点翻新中产生的艺术委托有何影响？**我们大部分的地铁站建于上个世纪的早期，在2016年，MTA面临着使其老化站点更具当代性的挑战。艺术与设计部门被要求与首席建筑师琳达·通共同领导一个新的倡议。虽然最初只涉及19个站点，但其中的元素最终可能影响整个系统。Grimshaw制定了全面的愿景，并制定了强调功能性、耐久性和可见性的基本设计准则。它与机构的愿景融合，在某些方面取得了很大成功。

南希·布卢姆在28街站的玻璃植物壁画融入了现有的马赛克标识，并向附近的麦迪逊广场公园致敬。保护协会的多年生植物收藏。照片：凯西·卡弗设计准则还强调不仅要保留而且要加强翻新站点的历史元素。艺术与设计在这些站点翻新中的一个很好的例子是在28街站，南希·布卢姆的作品将她的艺术作品与该站的美学和历史融为一体。该站是1904年开放的最初的地铁站之一，大片马赛克是由美国烧蜡瓷砖公司根据原始建筑师海因斯和拉法基的设计制作的。这些马赛克在1980年代中期被商业马赛克取代。新的金箔穆拉诺马赛克被安装，强调了以新方式展现的原有元素。南希的花卉图案与附近的麦迪逊广场公园的植物群有关，以及该地区作为蒂芙尼玻璃公司总部的历史。制造商根据南希的色彩研究将其转化为当代马赛克。

**艺术家选择过程在这些年里有什么变化？**没有太多变化。在项目完全启动之前的早期阶段，一些项目是通过我们的顾问选择的。我们开始采用了一个反映当时公共艺术发展情况的流程。在接下来的10年里，我们不断完善这一流程，专注于提供简单的标准，保持对艺术家愿景的关注。我们越来越强调社区在指导选择过程中的作用。社区代表们全力参与，表达他们认为会与他们社区产生共鸣的想法。最终有一个由五人组成的小组对选择进行投票，但我们都秉持着共同的使命，即选择那些能够与使用和居住在特定车站周围的人产生共鸣的作品。我们会通过大量关于每个地区历史和人口统计的研究来支持所有决策。

艺术家达里尔·韦斯特利与格拉斯马勒雷·彼得斯工作室合作，将他的作品翻译成了绘制在LIRR Westbury车站玻璃上的作品。由格拉斯马勒雷·彼得斯工作室提供我们向艺术家提供了关于他们将要为之创作艺术品的地方的大量信息，但他们需要自己对这一切进行解释。我们要求选择小组从众多提交提案的艺术家中挑选出四位入围者。然后选择委员会选择他们认为最能代表社区、对位置有意义并且能引起使用该车站的人共鸣的提案。达里尔·韦斯特利的作品为翻新后的Westbury LIRR车站提供了很好的例子。他通过广泛的研究捕捉了这个地方的本质，这导致了一个色彩斑斓的玻璃装置，展示了Westbury的地标和历史。这真的改变了这个地方。

**有艺术家通过MTA的委托直接获得了更多的曝光吗？**Xenobia Bailey的 Funktional Vibrations 在34号哈德逊城带来了她的国际知名度。她擅长钩针编织，她的艺术作品后来被制成马赛克。从那时起，她举办了许多展览和其他公共委托项目，包括在纽瓦克的 McCarter Switching Station 和华盛顿的MLK图书馆。Olalekan Jeyifous在布鲁克林的 第八大道站 的艺术作品引起了现代艺术博物馆馆长的注意，他们为最近的一次展览 重新制作了 其中的一个玻璃面板。James Little在2020年在牙买加中心创作了一件 玻璃装置作品，他长期以来一直很有名，但我想说他现在已经达到了 巅峰的名声，并且去年参加了 惠特尼双年展。

杰弗里·吉布森（Jeffrey Gibson）的细节我也是一道彩虹在阿斯托利亚，由100多块层压玻璃板组成。摄影师：埃蒂安·弗罗萨德还有许多其他艺术家，包括Firelei Báez，Jeffrey Gibson，Derek Fordjour，他们在我们委托他们时已经得到认可，而且自那时以来他们的声望更上一层楼。实际上很少有人能够参观每一个MTA车站 — 这意味着他们错过了一些很棒的艺术品。

在过去几年里，一个首创的为移民开放的庇护社区在圣地亚哥-提华纳边境墙旁的一个峡谷中开放。UCSD-Alacrán社区站是通过与加利福尼亚大学圣地亚哥分校全球正义中心合作创建的，容纳了约1800人；这个三英亩的场地还设有医疗诊所、食品中心、学校和户外广场。Alacrán不仅仅是一个应急收容所，它旨在帮助那些逃离自己祖国暴力的人积极参与塑造他们现在称之为家的临时城市的社会、文化和经济生活。

UCSD-Alacrán 是全球正义中心与当地非营利组织和学区合作推出的四个跨境社区站点之一 — 在蒂华纳有两个，在圣地亚哥也有两个。但是，该中心的城市研究主任泰迪·克鲁兹表示，它们的灵感来自哥伦比亚的波哥大和麦德林。这两座城市在20世纪90年代和21世纪初期摆脱了毒品卡特尔暴力，实施了各种实验性社会政策，以改善城市生活，从雇佣街头艺人指挥交通到在贫困社区建立一系列图书馆公园。

克鲁兹和中心创始主任芙娜·福尔曼认为，这个想法是从基层开始重建信任和社会合作模式。

2023年11月，UCSD-Alacrán 社区站迎来了一个名为小阿玛尔（Little Amal）的12英尺高的木偶，描绘了一个10岁的叙利亚难民女孩。照片：泰迪·克鲁兹工作室 + 芙娜·福尔曼UCSD 的社区站致力于将类似的关于这种社会基础设施价值的想法应用于冲突不断的美墨边境地区，并最终帮助重塑全国政治对话。克鲁兹和福尔曼在一封电子邮件中表示：“我们相信，拉丁美洲城市是我们可以找到重塑美国新公共想象的基因。”

从拉丁美洲引入城市创新并不是什么新鲜事 — 美国和其他地方的许多城市已经借鉴了波哥大的另一个概念，比如 无车Ciclovía。但几十年来，启发城市建设的黄金标准往往集中在中欧和北欧。是阿姆斯特丹的 自行车道，巴塞罗那的 超级街区或巴黎的“15分钟城市”模式让许多美国规划者兴奋不已。

但随着 移民对城市财政的压力和 气候变化推动人口迁移，拉丁美洲城市正吸引着从业者和学者的新兴趣，他们寻求解决美国最紧迫城市挑战的方案。

据德克萨斯大学奥斯汀分校的建筑学教授胡安·米罗称，欧洲的最佳实践已被证明无法解决许多城市挑战。“人们去巴黎，说：‘这么美丽，是一个高密度城市的典范，’”他说。“但去看看移民居住的郊区，那里的生活条件很糟糕。”

2014年波哥大的Ciclovía，这个每周一次的无车活动始于1974年。摄影师：Eitan Abramovich/AFP via Getty Images定义美国城市生活的特征——极端的收入不平等，蔓延的20世纪发展模式——在拉丁美洲也同样存在，两个地区分享着同样的“历史弧线”，Miró说：殖民化、土著人口减少、奴隶制度和独立。

“尽管存在着各种问题，” Miró说，“美洲在共存问题上远远领先于欧洲。”

基于社区的解决方案

拉丁美洲发展基层解决方案的强大传统部分反映了该地区政府不稳定和功能失调的历史，马德里的建筑师和城市规划师、前Ocupa tu Calle主任Lucia Nogales说。这种自下而上的方法可以成为美国和欧洲的一个模式，这两个地区的许多政策制定者现在都担心公共机构的信任下降和日益加剧的两极分化。

“我在拉丁美洲发现的，这里缺少的是社区意识，”现在是NetZeroCities项目的研究员的Nogales说。“社区不是一种浪漫的想法，”她补充道，而是一个必要的概念，用于“重新思考民主如何运作。”

墨西哥城庞大的规模和环境脆弱性使其成为创造性干预的特别丰富来源。Miró带他的学生去那里研究现代住房类型以及附近的Teotihuacan，这座前西班牙殖民时期的城市。Miró解释说，公元5世纪世界上最大的城市之一的Teotihuacan提供了关于城市如何公平地适应气候变化的教训，他解释说，无论是简朴的住宅还是宫殿都设计有相同的太阳定位。“无论高低，共同的原则是与自然融合。”

在今天的墨西哥城，决策者正在考虑如何使这座大都市对边缘群体更加公平。自2019年以来，它在人口最多的伊斯塔帕拉區开设了一系列13个公园和社区中心，该区以高犯罪率和贫困率而闻名。这些富有启发性的名为乌托邦提供各种公共服务，包括数字设计和动画课程、就业援助和创业研讨会、奥林匹克规模的游泳池、电影院以及为家暴受害者提供安全空间。

“我们正在努力打造一个充满乐趣的城市，”墨西哥国立自治大学建筑学院公共空间与城市流动性研究生项目主任丹尼尔·埃斯科托说。“我们将一切都奉献给这个概念。因为城市文化不是通过法律的强制来维护，而是通过游戏来维系。”

一名年轻女孩在2023年墨西哥城巴尔科乌托邦的开幕式上玩船模拟器。摄影师：赫拉尔多·维埃拉/NurPhoto通过盖蒂图片社因此，许多设施都具有明显的奇幻美学。梅耶瓦尔科乌托邦拥有一个真人大小的恐龙雕塑公园；乌托邦巴尔科去年开业在造型像船的建筑中。类似的倡议正在引入287个小型社区枢纽，被称为Pilares——这是西班牙语中“创新、自由、艺术、教育和知识点”的首字母缩写。这些类似图书馆的空间由当地建筑师设计，为主要是低收入社区提供各种公共服务，如会议室和就业援助。

“墨西哥城是一个多中心城市，被分区，被贫民窟化 — 我们无法重新压缩这座城市，”Escotto说道，他曾担任过联邦政府和墨西哥城公共空间主任和协调员。相反，Pilares和Utopias使这座城市的社会基础设施与其地理扩张保持一致。“我们正试图平衡城市最贫困地带人们的生活质量，”他说。

一种适应文化

在某种程度上，美国规划者对拉美城市规划的日益关注仅仅是对移民趋势和人口转移的一种反映。在美国人口最多的10个城市中，有6个城市的拉丁裔是最大的人口群体。在洛杉矶县，现在将近一半的居民是西班牙裔或拉丁裔。在其他地方，来自拉美的新移民正在振兴经济并重新填补人口，包括底特律和明尼阿波利斯在内，”宾夕法尼亚州立大学拉丁裔研究主任安德鲁·桑多瓦尔-斯特劳斯说。

但他强调，他们正在以自己的方式恢复社会结构。桑多瓦尔-斯特劳斯说：“移民们并不是在建造新的结构或街道格局。关键观察是这些事物是被实施的，而不是被设计的。”

詹姆斯·罗哈斯（James Rojas）是一位社区活动家和城市规划师，来自东洛杉矶，他创立了拉丁裔城市论坛（Latino Urban Forum），指出最近在整个城市合法化的非正式人行道街头摊贩 —— 长期以来一直是当地冲突的源头 —— 这表明拉丁裔城市主义现在对洛杉矶的政策格局产生了影响。

“美国的规划是基于交易和企业、法律和秩序的，”他说。“而拉丁裔人总是在寻找社交空间。他们买了房子，把前院变成了广场。”

2022年，加利福尼亚圣安娜的人行道街头摊贩排队等候。摄影师：吉娜·费拉齐/洛杉矶时报/盖蒂图片社这种非正式的社交动态是拉丁裔城市主义的核心，这种理解认为步行便利性和小规模经济发展长期以来在拉丁美洲自发发生。罗哈斯和诺加莱斯等规划师表示，利用这种作为城市政策的方法可以帮助解决美国城市常被认为存在的日益疏远的市民联系和“孤独症流行病”。

在最近出版的书籍拉丁美洲的市民主导城市主义中，诺加莱斯和几位合著者汇编了一系列拉丁美洲各地城市居民领导的可居住性、交通和公共空间倡议的例子，这些倡议往往是作为对政治和环境危机的回应而产生的。

“这是移民世纪，我们将其视为一个问题，”Nogales说道。但城市领导者可以从移民社区中学到很多东西，城市和农村贫困人群的自组织传统孵化出微经济网络和政治行动。她指出秘鲁的ollas comunes或“共同锅”——传统的社区厨房在Covid封锁期间和其他国家危机期间使数十万人免于挨饿。这个非正式的提供者网络后来获得了政府的认可，在利马地铁区注册了3000多家，被世界银行誉为帮助委内瑞拉移民妇女融入秘鲁社会的手段。

2023年，一名妇女和孩子在利马南郊的Triunfo区的一家社区厨房取食物。摄影师：Ernesto Benavides/AFP via Getty Images另一个备受赞誉的例子是波哥大的Manzanas del Cuidado，或关怀街区，它重新围绕妇女、儿童、老年人和残疾人重新构想了15分钟城市的概念。这30多个社区街区为120万名为家人提供无偿照料的妇女提供免费教育、健康和就业援助服务，其中70%的妇女没有高中毕业。这些街区位于照料者家附近的步行距离内。自2020年启动以来，约有12000名妇女获得了文凭，使她们能够加入有薪劳动力，更好地养活家人。

那项倡议的回声可以在阿拉克兰社区电台中找到，该电台建立在蒂华纳教堂耶稣大使者殿的工作基础上，支持新住房、创造就业机会和经济发展。

除了学校外，还有一家诊所，与下加利福尼亚州公立大学系统共同管理，以及一家食品大厅，部分由希望与光之教会资助，可容纳600人。社区计划建立一个水培农场、果园和一个栖息地倡议，以恢复被垃圾和侵蚀破坏的峡谷景观。移民帮助建设基础设施，该地点已成为加州大学圣地亚哥分校研究人员调查与不稳定移民定居点相关问题的中心。

对于克鲁兹和福尔曼来说，他们的愿景是，这个仍在发展中的庇护社区可以不仅仅是一个临时避难所 —— 他们说，这是“在边境上建立新公民文化的场所”。