英国建筑师大卫·奇普菲尔德获得2023年普利兹克奖-彭博报道

2019年，大卫·奇普菲尔德站在柏林的詹姆斯-西蒙-加勒里。

摄影师：肖恩·加利普/盖蒂图片欧洲2009年开放周末，超过35,000名柏林人排队参观修复后的 新博物馆，这座标志性的市政建筑和历史收藏品在二战期间遭到盟军轰炸，被苏联当局遗弃。尽管在这次预展中尚未展出任何文物，但柏林博物岛上的队伍绵延半英里。

他们只是来看这座建筑，这座建筑被英国建筑师大卫·奇普菲尔德从遗忘中拯救出来。

十多年来，奇普菲尔德在废墟中寻找拼图的碎片。他发掘并修复了这座1855年的建筑的元素，有些上面还有弹孔，并重新构建了完全被摧毁的部分。

3月7日，大卫·艾伦·奇普菲尔德爵士（他的名字后面跟着一长串荣誉后缀）获得了 普利兹克建筑奖。他加入了一批著名的名字——理查德·罗杰斯、扎哈·哈迪德和诺曼·福斯特等——他们曾获得建筑界最高荣誉，还有更近期专注于气候适应和社会正义的获奖者，比如 弗朗西斯·凯雷或 拉卡顿和瓦萨尔。然而，奇普菲尔德在这些明星建筑师中脱颖而出，因为他的职业生涯建立在寻求无缝融合的工作基础上。

柏林的Chipperfield James-Simon-Galerie，与恢复的新博物馆（右侧）。照片由Simon Menges提供成立于1985年，大卫·奇普菲尔德建筑事务所或许最为人所知的是在市政建筑领域的审慎项目，包括当代增建和历史翻新。柏林的博物岛综合体提供了这两种例子：它还是奇普菲尔德的James-Simon-Galerie，一座克制的现代主义游客中心，由该公司设计，以反映毗邻的新古典主义 帕加蒙博物馆的比例。

奇普菲尔德的修复工作横跨大陆和世纪：在威尼斯，他与工匠们合作，恢复了16世纪的Procuratie Vecchie，以其沿圣马可广场廊道的拱门而闻名，通过复兴其文艺复兴特色。对于巴黎的Morland Mixité Capitale项目，奇普菲尔德通过在塞纳河边的一个废弃广场上增加一个新的体量，将一个面向塞纳河的1960年代行政大楼改造成一个拱形混凝土拱廊上的新体量。该建筑师目前正在重新开发上海的旧市政厅；今年二月，该公司赢得了为雅典国家考古博物馆设计扩建的投标。

翻译：拱形混凝土拱廊将新建筑物抬升到一个未被充分利用的广场上，为Chipperfield在巴黎重新设计的Morland Mixité Capitale提供了新的视角。翻译：图片由Simon Menges提供翻译：尽管Chipperfield的作品充满历史意识，但并不完全顺从于过去。该建筑师为圣路易斯艺术博物馆在圣路易斯设计的低矮混凝土附属建筑与卡斯·吉尔伯特设计的原始1904年建筑形成了鲜明对比。深凹槽的格子天花板促进了整个附属画廊的采光，就像是对美国艺术建筑大门厅的宏伟拱门和高窗的颠倒。吉尔伯特走了一条路，Chipperfield则选择了另一条路。

翻译：Chipperfield为圣路易斯艺术博物馆设计的附属建筑采用了深灰色混凝土，与原始美国艺术建筑的石灰石形成对比。翻译：图片由Simon Menges提供翻译：在风格上，Chipperfield最接近的可能是保罗·克雷特或路易斯·康，他们是现代主义建筑师，对古典设计思想很感兴趣，但放弃了装饰。Chipperfield开辟了一条与后现代主义者不同的道路，后现代主义建筑师也寻求古典时代的灵感，但将其译为俗气，将花哨的柱子和方尖碑投入不敬的项目中。太多时候，认真探讨古典建筑的作品会演变成传统复兴主义或德国黑暗主义；Chipperfield力求庄严而不失轻盈。

尽管大卫·奇珀菲尔德建筑事务所的大部分作品都可以在欧洲大陆找到，但在过去的十年里，该公司在英国（马盖特海滨的特纳当代美术馆）、北美（墨西哥城的胡梅克斯博物馆）和亚洲（首尔的爱茉莉太平洋公司总部）建造了备受瞩目的项目。

该公司的一些较小项目也拥有超大的占地面积，比如爱荷华州的得梅因公共图书馆和即将到来的劳力士在纽约市的美国总部，这是一座25层的塔楼，完美地体现了这家瑞士钟表制造商的精英品牌形象。

大卫·奇珀菲尔德建筑事务所为首尔爱茉莉太平洋总部设计的中央空腔内种植了绿树成荫的庭院。照片由Simon Menges提供这座于2017年开业的爱茉莉太平洋大楼可能是该公司迄今为止最雄心勃勃的项目。由垂直铝梁框架支撑的超级立方体使其看起来几乎是脆弱的，首尔总部是这座城市天际线的重要补充。奇珀菲尔德为伦敦霍克斯顿公共住房区做出的贡献，霍克斯顿新闻大厦，是另一个标志性项目：优雅的双子塔，呈六边形形状，一个外墙采用黑色手工制造的比利时砖，另一个则是红色的。

赢得普利兹克奖注定会加速该公司朝着更多委托的轨迹发展，但不太可能导致钢铁和玻璃超高层建筑。 即使是Chipperfield最著名的项目，仍然保持着保守的特点，并且深深植根于历史、背景和研究 — 这与过去的奖项选择有所不同，为该类别增添了深度。