《女贵族的游戏》将推出真人互动体验 - 彭博社
Kriston Capps
“女王之舞:一场‘女贵族的绅士风采’体验”上的三位参与者。
摄影师:Federico Imperiale/Fever
在Netflix的服装剧《布里奇顿》第二季的前两集中,我已经弄清楚了。故事发生在过去的时代,在英国的繁华时期。每个人都在约会。所有单身女士都喜欢这位富有的子爵,因为他很有钱。但他只对那个因为某种家庭原因而无法得到的女人感兴趣。哦,还有一个匿名博主,写了一份关于夜生活场景的新闻简报,名为“惠斯尔登夫人的社会报纸”,女王想要揭露她。明白了。
所以当我订了一张票去参加“女王之舞:一场‘布里奇顿’体验”时,宣传为“一场由该节目启发的音乐和舞蹈的千载难逢之夜”,在华盛顿特区东北部举办,我以为我知道会发生什么。在疫情爆发前的日子里,这座城市举办了几场受到《星球大战》和“权力的游戏”等系列启发的戏剧性快闪活动。会有价格昂贵的饮料,也许会有尼尔瓦纳或麦当娜等人演奏的古典版本的流行歌曲,就像雪莱达·莱姆斯的热门节目上一样。这座城市热爱主题派对 —— 对于樱花、超级马里奥兄弟或Y2K —— 所以“布里奇顿”快闪活动并不是最奇怪的。
我学到的,亲爱的读者,是化装舞会是一种社会契约。我以戏剧性的方式打破了这个契约,怀疑了 Shondaland 的力量。
向夏洛特女王(或近似者)致敬!摄影师:Shaughn Cooper这场持续90分钟的奇观,于三月在洛杉矶首演,目前正在华盛顿特区、芝加哥和蒙特利尔上演,不仅仅是一个以电视为主题的派对,更是一场完整的摄政复兴。每周五晚,这些城市的许多参与者穿上19世纪风格的服装,争取一个活生生的判断女王的注意。人们自愿跳四对舞。沉浸式的“布里奇顿”是去年登陆美国的梵高装置艺术浪潮的实景角色扮演继任者,也是疫情期间最大娱乐趋势的氛围转变。巨大的梵高装置艺术浪潮的继任者。
华盛顿特区的“女王之舞”在黑人娱乐电视台前总部举行,这是一个自2017年以来一直空置的面积为33,000平方英尺的工业建筑。这使得派对直接进入了首都新兴的沉浸式戏剧奇观区:Fever,这家举办活动的公司,还在火车轨道对面的另一仓库策划了印象派体验。我的计划是去看看,就像我曾经对“梵高:沉浸式体验”这样的活动一样嗤之以鼻。
外面的红地毯是我误判了这个晚上的第一个迹象。女士们穿着礼服和手套,她们的顺风车就像华丽的马车。自2019年末以来从未见过天日的高跟鞋自信地踱过破裂的人行道。兄弟们,我无法强调这一点,戴着假发。而我穿着家居办公的卫衣和棒球帽,简直就像是在扮演一个懒散的街头乞丐。
“丑闻!”一个女人的声音在入口附近的对讲机中插话,没有特指任何人。那应该是女王。
违抗女王者将归还他们的饮料券。摄影师:Shaughn Cooper/Fever通过战略性的灯光、悬挂的纺织品和玻璃柜台,这个前电视工作室已经被改造成一种类似1813年伦敦主题的迪斯科。客人们排队向她的陛下展示自己,她是简·奥斯汀狂热梦中的人物,一直坐在一张被扮演她侍从的演员们装饰的天鹅绒沙发上,显然对此不以为然。一幅著名的17世纪英国贵族的复制画为场景增添了些许逼真感;无论如何,这是自拍的热门背景。当弦乐演奏泰勒·斯威夫特的“Wildest Dreams”时 — 关于配乐稍后会提到 — 参与者,肯定有95%是女士,开始排队。宫廷舞蹈随之展开。
等等,我们真的输掉了1812年的战争吗?人们对此很感兴趣。人们为此付费。
务器发放《惊扰女士社报》的副本 — 电视节目的八卦通讯。摄影师:Shaughn Cooper/Fever来自马里兰州Laurel的三名妇女,距华盛顿特区约40分钟车程,告诉我,舞会的消息点亮了她们的群聊;她们提前七个月在9月份每人花了50美元买了票。其中两人确信她们的一个朋友安吉拉会被称为“本季的钻石” — 这是Shondaland用来形容舞会中的美女的说法。当女士们啜饮着每杯16美元的鸡尾酒时,一位小提琴手模仿了比莉·艾利什在《坏家伙》中的嗓音。
皇家招待会结束后,女王带领着队伍走进了一个舞厅。我不能确定,但我觉得女王陛下的一个侍从在队伍经过时对我进行了肩膀撞击,因为我站得太懒散了。我没有想到要跪下,但当我心里衡量了女王高耸的假发和裙裾与我的国民队棒球帽和牛仔裤之间的差距时,屈膝的姿势似乎是最安全的选择。
然后事情变得像马戏团一样。在主舞台上,舞者和音乐家表演了丝绸空中表演和编排好的地板华尔兹的组合。舞者们看起来像《女子伯爵》中的安东尼子爵和凯特夫人,他们似乎死去,然后复活:可能是第二季的剧透。当他们互相围绕时,一架数字大键琴加入了一阵弦乐,演奏了Maroon 5的《Girls Like You》,这是这场芭蕾舞的完美结局基本。
一位小提琴手用一些21世纪的流行歌曲来取悦18世纪的舞会参与者。摄影师:Federico Imperiale/Fever“女王的舞会”是Netflix Inc.、《布里奇顿庄园》制片人莱姆斯和Fever共同制作的,Fever拥有一个拥有数千个活动的市场,并致力于“民主化文化获取。” 这家初创公司最近在由高盛集团领导的一轮融资中筹集了2.27亿美元,现在在全球约60个城市举办现场体验活动,包括基于“怪奇物语”(在纽约和旧金山)和“哈利波特”(在英国)的活动。
“实际发生的事件的需求仅仅因为疫情而变得更加迫切,” Fever的联合创始人兼首席营销官弗朗西斯科·海因在一封电子邮件中说,由于零售空间市场的萧条,为公司提供了扩展到范高的机会。“许多零售店或一般实体店正在寻找新的或替代的方式来变现他们的场地,其中许多人都会联系我们,以举办我们的组织者和合作伙伴的体验活动,” 海因说。
那些博物馆日历中的范高房间并没有消失,要知道。荷兰艺术家的忧郁向日葵的光影投影仍然装点着全国至少36个城市的仓库和展厅。它们已经被 沉浸式弗里达·卡罗 和 沉浸式克劳德·莫奈 所取代,这些活动是在范高的轰动到来后立即组织的,这一现象至少部分归功于另一部Netflix节目《巴黎艾米丽》。
如果沉浸式的梵高展触及了Instagram的吸引力,那么沉浸式的“女高音”则调动了群聊的力量。
该节目的2020年一集中,主角艾米莉在巴黎的光之工坊穿行于一幅从地板到天花板的梵高动画中,令被封锁的观众眼前一亮。而“女王的舞会”活动的灵感更加受欢迎:在被观看了6.56亿小时后,“女高音”仅次于“鱿鱼游戏”,成为Netflix史上观看次数第二多的最热门节目。
但使得第一波梵高展房间成为可能的一个因素是 —— 广为人知的、高清晰度的图片恰好在公共领域可获得 —— 这在扩展到更广泛的活动参与人群时存在一定的局限性。19世纪的印象派有其爱好者,但没有莫奈军团。没有人会为古斯塔夫·克里姆特制作TikTok视频。如果沉浸式的梵高展触及了Instagram的吸引力,那么沉浸式的“女高音”则调动了群聊的力量。
Fever的现场表演还涉及另一种奇特的高艺术与流行文化融合 —— 一类名为“烛光”的表演,其中包括在教堂、寺庙、画廊和其他场所举办的亲密室内乐团音乐会。大多数“烛光”演出都是由弦乐四重奏演奏阿黛尔、BTS、杜娃·黎帕、弗利特伍德·麦克、山姆·库克等众多录音艺术家的翻唱曲目。(Fever表示公司已获得了在“烛光”音乐会上演奏的所有音乐的许可。)
与女王的冲突之后,我跳跃穿越整个城镇,参加了一个“烛光”活动,欣赏了一套泰勒·斯威夫特歌曲的古典组曲。在华盛顿西南部的一座教堂改建的活动空间,一支弦乐四重奏演奏着“我知道你是个麻烦制造者”和“我们永远不会复合”的编曲。环顾舞台,布满闪烁灯光(LED灯,而非真正的蜡烛),我回想起年轻时在仓库区寻找未公开活动的时光,挖掘地下朋克实验,似乎打破了每一种流派,违背了任何期望。
在迈阿密附近的科勒尔盖布尔斯圣公会教堂举办的对女神卡卡音乐的“烛光”致敬活动现场。摄影师:Eric Eakes/Fever我有一部分是为此而来。流行歌曲和古典乐器的时空交错对比曾经为索菲亚·科波拉和巴兹·鲁赫曼带来了成功。但另一部分我想知道,流媒体时代的同质化要求是否还给了硬核艺术留下空间。我让自己想象了一个更黑暗的时间线,一个在多元宇宙中,这种音乐被不仅仅是商业品味所强制执行的愿景——一个由国家流行音乐主导的景象,《1984》与《1989》的结合。
就场地而言,世俗体验与神圣建筑的结合感觉并不冒犯,甚至是积极的。也许,所有这些沉浸式体验的核心吸引力最终在于发现自己置身于一种不同类型的空间中。艺术和流行音乐的特定组合可能次于在一个被划分为轻工业用途的区域里穿着礼服漫步的刺激。将为商业交易设计的空间转变为玩乐和幻想的场所,仅限一晚,这个入场费是值得的。闪烁的灯光是关键。
“女王之舞”上发生了一些神奇的事情,至少对于那些投入其中的人来说是这样。在一点点随意的残酷中,派对的舞蹈结束时播放了“单身女士们”,对于一屋子穿着伴娘礼服的女性来说,这似乎有点刻意。但女王选择了她最喜欢的人 — 不是安吉拉,而是一个来自弗吉尼亚郊区名叫维多利亚的女人,赢得了整个舞会的掌声。“我不知道你们怎么想,但我肯定得到了我想要的东西,”女王道别时说。
在仓库外 — 魔法尚未破解 — 维多利亚走出来,受到欢呼。“本季的明星”,一个开着尼桑车路过的女人喊道,“太美了!”