一个敢做梦一个造惊喜 两任艺术总监谈新加坡国际艺术节 | 联合早报

娜塔莉·亨内迪格（Natalie Hennedige）即将在2025年完成新加坡国际艺术节（下称SIFA）艺术总监任期，由张子健接棒。一个敢于冒险和做梦，一个喜欢制造惊喜，《联合早报》专访两人，一窥艺术总监的内心世界，谈谈艺术节的今天与未来。

亨内迪格回顾，2022年她刚刚担任艺术总监时，人们刚走出疫情阴影，但她不想做任何保守的事情。“所以我说，我们就去电力厂吧。”那年SIFA以巴西班让发电厂为基地，来自不同领域的艺术家在那里创作三个作品。

最大挑战是不确定性

谈及任内的难忘经历，这是其一，还有2024年的亲子节目“Little SIFA”，多美歌一带的Cathay Green草地成为表演舞台，让行人一步到剧院。接着就是将在2025年诞生，兼为装置艺术和表演舞台的SIFA展亭。来自不同领域的艺术家，带着新点子探索新领域、新方向、新幻想，为艺术节注入新活力，对她来说就是最激动人心的。

她举例：“首先，你想到使用发电站的点子，接着要说服一支管弦乐队在里面表演，要搭建布景舞台，引进技术支持……又或是设计出SIFA展亭，能够以深刻的方式运用想象力和创意，始终让我感到兴奋。”

娜塔莉·亨内迪格在2022至2025年间担任新加坡国际艺术节艺术总监。（龙国雄摄）

对她来说，筹备SIFA时面临的最大挑战是不确定性。“现场演出充满变数和不可预期性，你永远不知道会发生什么意外。比如海外货物能否按时到达，或者突发状况导致原先的场地变得不安全，就必须重新考虑。时刻保持警觉和充分计划一样重要。不过，即兴是艺术家的一种技能，应对突发变化时，你仍然要交付事先承诺的内容。”

延伸阅读

[走入勿洛搭展亭 新加坡国际艺术节今年更亲民

](https://www.bdggg.com/2025/zaobao/news_2025_03_12_745197) 于是，越是爱冒险，越需要在变化的环境中快速反应和调整，做出重要的决策。

至于张子健为什么决定接任SIFA艺术总监一职？他认为，这对本地艺术从业者而言都是一个挑战，但也是职业生涯内的重要里程碑。“当我还是一名学生的时候，SIFA就已经极具意义。1980和90年代，那是我们每年唯一能看到各种国际演出的时刻。透过委约作品，SIFA也为本地艺术团体、艺术工作者提供大量资源，创作出更有格局的作品。”

将艺术世界带到其他行业

多年过去，社会也产生改变，而今有人认为，如果想看国际节目，只须买机票飞国外就好。今天的SIFA还能如何发挥意义和影响力？张子健认为，现在的情况确实与当年非常不同，SIFA不再是新加坡唯一的艺术节，一年到头节目精彩纷呈，接踵而至，有时候人们甚至无法区分。

对他而言，不论是共同展示作品，还是对话交流，SIFA素来是让本地和外国艺术家互动的机会。在短短三周里，观众和艺术工作者可以充分沉浸到各种作品，从中得到充实的“艺术进补”。

“直到今天，我觉得与其他艺术节相比，SIFA在表演艺术方面一直扮演这个角色，我希望强化这点。”

作为“十指帮”的核心成员，张子健指出，“十指帮”一直是个共同创作的集体，它几乎就是个小规模的艺术节，而且在发展过程中始终是跨域的。作为初创阶段的领军者，他后来也选择让贤，让后辈轮流接管剧团。所以，从剧团到艺术节，对他来说是一种自然进程。作为候任总监，他目前的工作是进行构思，汇集艺术工作者来讨论和对话，准备在接下来几年创造有趣的平台和作品。“更白话地说，就是开会、开会和开会。”

他指出，剧场本就与“合作精神”密切相关，而对话与合作为他带来快乐和启发。“当你尝试跨域的时候，就会脱离艺术的纯粹理念，接触到更多样化的群体。”

张子健（左）和娜塔莉·亨内迪格，一个喜欢惊喜，一个勇于做梦。（龙国雄摄）

在疫情期间，张子健创作了一系列数位剧场，因此接触到游戏玩家、技术人员和视觉艺术家等群体。他也正和一家日本公司合作，以和纸为创作素材。他说，这家纸制品公司虽然和艺术的关系不大，但他们对艺术充满兴趣，这证明艺术涵盖了生活中的许多层面。

对张子健而言，最大挑战之一是将艺术世界带到其他行业。“很多人并不真正理解艺术，认为它是非常神秘的，关起门来创造的。但如果能创造一个对话的环境，彼此互相理解，就会发现彼此之间有很多的协同作用和可能性。”

他又如何从这种合作中找到乐趣？他回答：“就是惊喜。我喜欢给人带来惊喜。而我认为艺术节就是创造路径，让不同群体接触艺术，不觉得艺术只能以这种特定的方式呈现。”

曾和许多传统艺术家合作的他也说：“你可能认为传统艺术家和传统艺术已经固定不变，只能以某种方式存在，但每次我与他们交谈时，他们总会告诉我，自己曾是传统艺术中的叛逆者，尝试创新和打破传统框架。”

他观察到，如果深入了解，就会发现传统艺术从未停止实验，一直在创造新的语言，去与那个时代的观众对话。艺术形式只在停止演变时才会逐渐消亡。“我们都在努力复兴，努力演变，不断地重塑重构从前辈学到的一切，保持我们对新一代艺术创作者、观众和学生的影响力。”

在他看来，这是艺术工作者恒常面临的挑战。“现在不同的是，我有了更大的平台，上升到国家和国际层面，我不再仅仅是编剧、导演、教育者，也是策展人。所以，我期待通过不同的方式讲故事，也推动变革。”

亨内迪格与张子健年轻时就在必要剧场相识，她相信他可以为艺术节带来美丽想象。“我对他唯一的鼓励就是真正把握这个绝佳机会，敢于做梦，为我们的艺术领域注入活力，并让我们与世界联系起来。”