【艺评】泪水流尽后变得更强大——评《我是海藻》 | 联合早报

《我是海藻》（I Am Seaweed）是由何慧仪和李蕊倩组成的创作团体 MASHH（Mm and Something Happens Here）制作的剧作，其中何慧仪身兼编剧与主演。该剧于2023年在澳大利亚墨尔本艺穗节首演，近日在南艺实验剧场演出。

通过剧中角色雪儿（Sheryl）与她内心“海藻”的对话，观众得以窥探当代自由剧场工作者面临的困境与无奈。

在许多国家，全职自由剧场工作者似乎等同于“斜杠族”，在新加坡也不例外。然而，与主动选择多职业发展的“斜杠族”不同，自由剧场工作者并非因为不满足于单一职业，而是为了维持热爱的剧场工作和生活开支，不得不身兼多职。他们的生活如同剧中雪儿一般，除了剧场创作，还须从事演讲、戏剧教学、配音，甚至为学校活动表演，以维持生计。

整场演出以轻松幽默的动画式叙述展开，通过多媒体、灯光与空间设计，展现出雪儿鲜明的性格特征——一位为梦想四处奔波的自由剧场工作者，同时也是一名“斜杠族”。剧中快节奏的情节与雪儿不断追不上巴士的画面，揭示了她所处的高压环境，并为她最终的情绪崩溃埋下伏笔。

剧中“海藻”是雪儿内心的自我象征。一片小小的干海藻，在水中浸泡后竟能膨胀成巨大的体积。在雪儿眼中，“海藻”象征“有用”，也寄托了她对自身价值的渴望。雪儿不断在梦想与现实之间挣扎，迫切希望自己的工作能被认可。然而，家族聚会中，总是由在大企业工作的姐姐支付大部分费用，而家中长辈也建议她开设学校，以教学形式“变现”自己的梦想。这些现实压力让她陷入深深的拉扯。

笑声背后隐藏无奈

因为“海藻”象征着内心自我，编剧刻意将“海藻”塑造成一个诙谐的角色，仿佛是把自己内心孩子般顽皮的一面展现给观众。“海藻”不仅是雪儿的一丝慰藉，也为演出带来许多幽默与笑点。但这些笑声背后，隐藏着成年人在现实面前的无奈与自我保护色彩。通过幽默，雪儿缓解了生活的压力，与现实的对抗和与他人的比较。而观众在欢笑中，感受到深埋其中的沉重情感。

在剧的尾声，当生活的重压最终压垮了雪儿和“海藻”，舞台上是雪儿静静地哭泣。她没有试图掩饰自己的情绪，坦然地与观众分享自己的低落。雪儿用行动告诉大家，受伤时无须隐忍，哭泣并非懦弱，而是释放和疗愈的一种方式。泪水流尽后，我们终将重新拾起自己，变得更加强大。

作为剧作家与唯一演员，何慧仪的压力可想而知。这部剧带有强烈的自传性色彩，她需要在舞台上呈现自己的脆弱，并多次重温真实的痛点。这种深入自我剖析的演绎本就极为困难，而一人独撑一小时演出，且全程毫无冷场，更是对演技的极大考验。何慧仪凭借爆发力与张力十足的表演，赋予整场演出活力，让观众深深沉浸其中。

（作者是剧场工作者）