从巴黎卢浮宫到香港M+，探寻建筑中的艺术 | 南华早报

毫无疑问，建筑是一门创造性学科。一旦考虑到这一过程中至关重要的技术因素，艺术与工程能共同创造出具有公共意义的视觉奇观就更令人惊叹。历史上不乏此类范例，无论是巴塞罗那安东尼·高迪的建筑，还是赫尔佐格与德梅隆设计的香港M+博物馆等现代地标。因此，我们没有理由不像欣赏艺术品一样欣赏建筑地标。香港建筑事务所Via创始人Frank Leung。照片：供图

香港建筑事务所Via创始人兼主持建筑师Frank Leung（曾设计太古坊ArtisTree艺术空间）援引他钟爱的建筑师勒·柯布西耶的名言：“你用石头、木头和混凝土，用这些材料建造房屋和宫殿。这是建造。巧思在发挥作用。但突然间你触动了我的心，你让我感到愉悦，我很高兴并说：这很美。这就是建筑。艺术由此介入。”太古坊ArtisTree由香港建筑师Frank Leung设计。照片：Harlim Djauhar Winata

“我认为艺术与建筑的相似之处在于，不同的人会对空间产生不同的感受，就像对艺术品的感受一样多元。”梁补充道。

毫无疑问，以艺术视角审视建筑能让人更深入理解设计理念，从而提升对空间的鉴赏力。

室内设计公司Lim + Lu的设计师林文森与卢艾琳。图片来源：资料图片

香港跨领域室内设计公司Lim + Lu的卢艾琳与林文森表示：“传统艺术评论为分析建筑设计的精妙之处提供了框架，使我们能超越表象评判。通过借鉴艺术语言，我们可以探讨建筑中的对称、平衡、韵律与质感等概念。例如，形态的重复或材料的触感可视为刻意为之的艺术选择，而非纯粹的功能性决策。”

“借助艺术语言，我们能诠释建筑中的对称、平衡、韵律与质感等概念。比如形态的复现或材料的肌理，都应被理解为深思熟虑的艺术表达，而非单纯的功能考量。”Yung’s Bistro餐厅由Lim + Lu操刀室内设计。图片来源：资料图片

梁指出，色彩、肌理、比例、整体构图、材料与工艺等因素——这些帮助观众解读艺术品的要素——同样是评判建筑与室内空间的有效维度。“并非所有建筑或空间都试图与使用者对话，但我相信优秀建筑会通过对光线、空间、材料及空间体验的精心考量传递信息。”他补充道。