日本概念艺术家河原温的系列作品亮相香港展览 | 南华早报

河原温是20世纪概念艺术家群体中的一员，他与友人索尔·勒维特、卡尔·安德烈等人共同采用极简视觉语言，为观者留出广阔的解读空间。

这位出生于日本的艺术家创作了抽象而极具隐晦性的作品，包括：

• 持续47年的随机日期绘画系列；
• 历时12年用打字机记录、以办公活页夹归档的《我遇见》人际档案；
• 以复印地图标注每日行程并归档的姊妹系列《我去过》；
• 从全球各地寄出的数千张明信片，上面只标注寄件当天的起床时间；
• 以及内容仅为"我还活着"的极简电报。

香港中环大馆当代美术馆联合策展人郭瑛指出，河原温记录生活的方式具有惊人预见性——恰似当代人通过社交媒体持续打卡、分享生活瞬间以构建个人生命档案。此次展览是艺术家2014年逝世后，其"百万年基金会"授权的首个大型回顾展，聚焦其最著名的成熟期作品。

日本概念艺术家河原温《我起床了》系列（1968-1979）明信片背面。这些寄给友人的明信片仅标注当日起床时间，现展出于香港大馆当代美术馆"河原温：自由的法则，法则的自由"展览。摄影：Kitmin Lee

对于参观展览的香港游客来说，最引人注目的展品是两幅褪色的照片，照片从背后拍摄了艺术家1978年圣诞节期间在香港文华东方酒店四天居住时在房间工作的场景。