香港新兴地下变装与表演场景中的酷儿解放 | 南华早报
Hsiuwen Liu
羽翼舒展,犄角在紫光下闪烁。在坚尼地城隐蔽的工作室里,人影随着律动的音乐在狭窄的T台上昂首阔步、旋转舞动,欢呼声在墙壁间回荡。这是四月一个温煦的周六夜晚,而这场变装派对绝非寻常——“禁忌森林舞会"正以表演形式展现香港日益兴盛的地下舞厅文化,这种源自1970年代纽约哈莱姆区边缘化酷儿与跨性别群体的亚文化,为被主流排斥的人们提供了庇护所。
“舞厅让我能全然做自己,无需道歉,“28岁的王子琪琪·飒野(Prince Kiki Sassy Savage)说道。作为香港首个本土舞厅团体"飒野家族"及"巴斯奎特家族"的核心成员(遵循舞厅传统,表演时需以家族名为艺名后缀),这位在传统香港家庭长大的舞者坦言:酷儿身份曾让他饱受冷眼,从未想过自我表达竟能获得喝彩。“我成长过程中缺乏这种支持,现在我想把这份力量传递下去。“自2020年创立以来,这个家族已发展为11人的集体,成员间不仅是艺术伙伴,更似血脉至亲。
在香港,尽管LGBTQ权益有所进步但偏见犹存,舞厅文化构筑了让每个人都能闪耀的平行世界。
传奇花木兰家族成员迪诺·木兰·奥里奇。摄影:梁音真
“在那条T台上,你拥有属于自己的时刻,”琪琪说道,“即便只有45秒,那也是你的高光时刻。你充满力量,你自由无拘。”
对于不了解的人来说,“ball"一词或许会让人联想到维也纳华尔兹或上流社会盛宴。但在酷儿文化语境中,这个词被赋予了颠覆性内涵——刻意挪用精英阶层的语汇,来重构反抗与重塑的行为。这里的舞厅既是创意战场,也是安全港湾。参赛者在"天桥步态"“真实感"“面部表现力"和"表演(折手舞)“等项目中角逐,在这里,美、性别与身份都能以自我定义的方式被重新诠释。