香港品牌与企业为何纷纷拥抱街头艺术文化 | 南华早报
Richard Lord
若在二十年前的香港街头漫步,你几乎看不到任何街头艺术。零星涂鸦或许存在,但商家为商业目的委托创作的墙面艺术几乎绝迹。如今景象截然不同。香港街头遍布各式艺术创作,从苏豪区、上环(包括家居店GOD委托艺术家Alex Croft在嘉咸街创作的网红级壁画),到西营盘的艺里坊,再到黄竹坑及九龙大部分区域——特别是深水埗与旺角的花园街,街头艺术已无所不在。街头艺术源于涂鸦这一天然反叛的艺术形式,创作者通常未经许可,技术上多属违法。但商业力量很早就将其收编:精明的品牌发现它能快速赋予反文化光环,而孕育涂鸦的嘻哈文化始终在地下真实性与商业可能性间保持微妙平衡。
街头艺术起源于涂鸦。摄影:K. Y. Cheng
因此现今"街头艺术"既包含纯粹创作型涂鸦,也涵盖企业付费作品。从业者背景同样多元:从喷漆罐起家的街头写手,到美术学院及室内设计工作室培养的专业艺术家。
对营销人员而言,鉴于许多传统渠道效果日渐式微,这是一种脱颖而出的高效方式。在香港,餐饮业对此尤为热衷。Black Sheep Restaurants合作事务负责人Malique Goldin表示:“我们是故事讲述者,而壁画正是表达品牌精神的绝佳画布——它不必完美,只需真实展现自我。“该集团旗下中环越南餐厅Chom Chom的墙面就装饰着大型壁画。
品牌方如此热衷街头艺术,部分源于文化风潮的转变。随着班克西等明星涂鸦艺术家的崛起,这种艺术形式逐渐获得主流认可。以班克西为例,这种艺术形式极具视觉冲击力,社交媒体的推波助澜使其日益风靡。非营利组织HKwalls不遗余力地为艺术家对接可提供创作墙面的企业,在香港街头艺术发展中扮演着关键角色。
文化风潮推动品牌拥抱街头艺术。图片:资料提供
“2016至2017年间,随着HKwalls和社交媒体的兴起,越来越多人想加入街头艺术领域。“艺术家Kristopher Ho说道,其极具视觉冲击力的超精细动物插画遍布全城,部分作品也参与HKwalls项目。“这行报酬更高:大型壁画创作收入更可观。但纸上绘画与墙面创作截然不同。如今街头艺术圈确实更活跃了,但维持质量仍是挑战。”