2025年值得关注的3位香港新兴艺术家 | 南华早报
Eunice Tsang
上个月的香港艺术周在其旗舰活动中呈现了令人眼花缭乱的艺术盛宴。然而,在远离海滨和香港会议展览中心那些引人注目的事件之外,这座城市的艺术家们正默默耕耘,为艺术界做出有意义的贡献。
李新杰(Andy Li San-kit)、冯伊雯(Yvonne Feng)和叶慧(Ye Hui)因探索媒介、实验物质性并颠覆艺术家角色——从工具转变为整体概念的一部分——而脱颖而出。这些年轻艺术家的当前展览以记忆、模糊性以及脱离实体与肢体动作之间的张力为主题,不容错过。### 李新杰(Andy Li San-kit)
香港艺术家李新杰。照片:供图
1994年出生的李新杰是一位实验电影制作人和基于镜头的媒体艺术家,他使用模拟而非数字工具进行创作。他对所选媒介的热爱源于他在德国汉堡的大学时光,那时他常在城市跳蚤市场寻宝,沿途发现老式相机和照片。
与更现代、快速且一次性的数码摄影相比,胶片摄影有许多限制。冲洗最终图像既昂贵又耗时。李新杰将这些障碍视为自己艺术创作的规则和条件的一部分,并以诗意的方式将它们嵌入每一件照片雕塑和装置作品中。
李的*《胶片尺》*(2023年)是一卷看似简单的16毫米胶片,被拉伸铺展在房间的墙面上。仔细观察会发现,每一帧画面都标有刻度标记,将拉直的胶片变成了一把由帧数构建的尺子。通过测量物理空间,李试图将胶片从基于时间的媒介转变为一种实用的实体工具。
时间、空间和艰辛的劳动在李精心设计的装置中悄然融合,却又各自扮演着独特的角色。他严格地质疑并批判这些角色以及影像创作的根本意义,常常使用相机、投影仪等行业工具来实现这一目的。