为何杂技演员决定让球落下 | 南华早报

每次将杂耍球抛向头顶时，李杰森总会在脑海中勾勒出一道弧线——那是双手之间无形的轨迹。这是一门精准的艺术，细微失误可能引发严重后果，尤其在观众面前更是如此。

为臻于完美，杂技艺人会不断重复相同动作，直到内心那些"能接住吗？““会失手吗？““煤气关了吗？“的杂念归于沉寂。26岁的李杰森已修炼这种心无旁骛的状态十余年。他的艺术之路始于中学时期，当时一位校牧助理向他介绍了空竹——一种用两根棍子间的细绳操纵双锥体道具的中国传统杂技。此后，日本杂耍艺术家青木光明的表演令他深深着迷，对方将机械舞与杂技无缝融合的风格，激励李杰森开创了个人特色。18岁时，他已将这份热爱转化为职业，在街头和活动中表演，甚至向学童传授技艺。

去年十二月成为李杰森职业生涯的重要里程碑。他首次将表演搬上剧院舞台，在大馆JC Cube与台湾马戏艺术家洪唯农连续三天联袂演出。他们用一年时间精心打磨的45分钟作品《在路的旁边》，在此间首度亮相。

这场演出隶属于大馆自2022年起设立的"当代马戏新势力"年度平台，该计划旨在培育本地当代马戏表演人才。台湾马戏艺术家Tito Hung（上图）正与香港杂耍艺人Jason Lee同台演出。摄影：Irene Chui

大多数人印象中的马戏团总少不了惊险刺激的表演，比如空中飞人、走钢丝和狮子跳火圈。但早在1970年代，即巴纳姆贝利地球大马戏团风靡半个世纪后，新马戏就开始突破纯视觉奇观，转向主题叙事。当代马戏仍包含空中杂技、舞蹈、杂耍、小丑戏和木偶戏，但艺术家们更多将这些技艺编织成连贯的故事，融入主题、情节线和原创配乐。