迪奥二零二六夏季秀隆重举行

在迪奥女装、男装及高级订制系列创意总监乔纳森·安德森（Jonathan Anderson）的首季时装系列中，迪奥延展其在时装领域的视野，通过对品牌美学的拆解与重构，开启了一场关于风格与历史的全新探索。

本季秀场设于一间以柏林画廊（Gemäldegalerie）天鹅绒包裹的内部装饰为灵感打造的艺术空间之中。墙上悬挂着十八世纪法国艺术家让·西梅翁·夏尔丹（JeanSiméon Chardin）的两幅静物画作。这位画家以其对日常生活细腻、真诚的描绘风格，在浮华的艺术时代中独树一帜。展厅作为公共空间，不仅承载着历史与艺术的交流，也激发出自由与欢乐的情绪——宛如在艺术杰作间奔跑嬉戏般的轻盈与自在。

本季系列试图在“着装的喜悦”中找到过去与当下的共鸣。乔纳森·安德森借助品牌典藏的廓形——从“迪奥套装”（Bar Jacket）、燕尾服到十八至十九世纪男士马甲——构建出一种新的“仪式感”。多尼戈尔粗花呢与军团领带的运用，使正装的设计语言焕发新的活力。

细节之处尤为精彩：玫瑰、精巧刺绣与带有洛可可气息的Diorette吊饰，延续了迪奥先生对十八世纪文化与英伦风格的钟爱；Delft、Caprice与La Cigale三款经典高级订制裙装亦被重新演绎，赋予其当代背景下的时装语言。

本季包袋设计体现出高度文化感——Book Tote化身为文学书封，印有夏尔·波德莱尔的《恶之花》和杜鲁门·卡波特的《冷血》封面；而一款斜挎包则致敬另一部文学经典：布拉姆·斯托克*的《德古拉》。Lady Dior手袋则由艺术家希拉·希克斯(Sheila Hicks) 重新诠释，以亚麻马尾编织成温柔包裹的艺术之“巢”。

本系列如同对“风格”这一无法被定义之命题发出的提问。它是一种姿态、一种选择、一次关于“成为谁”的快速想象——是一次关于幻想、共鸣与优雅的当代表达。年轻化的即兴创意，最终被谱写为献给想象力的颂歌：我们可以借助过往重新塑造当下，以灵感的共鸣诠释真正的优雅。