木雕艺术家龙巍：以刀为笔，传承千年匠心_风闻

在湖南祁东这片文化底蕴深厚的土地上，一位年轻的木雕艺术家正以其精湛的技艺和深厚的文化修养，悄然推动着传统木雕艺术的现代转型与发展。他，就是龙巍——一位执着于木雕艺术二十载的匠人，祁东木雕的代表性传承人，更是湖南省工艺美术大师。

龙巍生于1988年，自幼对传统工艺充满兴趣。2005年，他正式拜师严平石，开启木雕艺术之路。多年的学徒生涯，不仅让他掌握了基础的雕刻技法，更培养了他对木材的敏感与对传统的敬畏。2010年，他北上进入北京象牙厂，从事牙雕工作。这段经历让他接触到更高难度的雕刻工艺与更广阔的艺术视野，也为他后来回归木雕并融合多种雕工技法奠定了基础。

2012年，龙巍回到家乡祁东，创立“子辰雕刻工作室”，开始独立从事木雕创作与研究。他并未止步于技艺的熟练，而是持续深造：2015年拜师肖韶山雕刻家，2016年进入东北林业大学攻读工商管理专业，2020年参加文化和旅游部举办的非遗传承人群研修班，2021年又赴北京参加中国轻工业联合会举办的职业技能培训。这些学习经历，不仅拓宽了他的知识结构，更让他意识到传统工艺在现代社会中的生存与发展之道。

龙巍的木雕艺术最具辨识度的特点，是他将商周青铜器的形制、纹饰与木雕工艺相结合，开创了“青铜化木”的艺术风格。他擅长以印度小叶紫檀、海南黄花梨等名贵木材为材，借鉴青铜器中的饕餮纹、夔龙纹、螭虎纹等传统纹样，通过深浮雕、透雕、圆雕等技法，使木雕作品既具青铜器的庄重古朴，又不失木质的温润与灵动。

例如他的参评作品《饕餮夔龙四象印》，以印度小叶紫檀为材，整体结构复杂、纹饰繁复，既体现了古代印玺的礼仪功能，又融入了四象文化的哲学内涵。另一件作品《狻猊香薰》，则利用木材的自然形态与空洞结构，巧妙设计出香薰的烟气通道，兼具实用性与艺术性，彰显出作者对材料与功能的深刻理解。

龙巍在创作中尤其强调“因材施艺”。他认为，每一块木材都有其独特的生命与语言，匠人的责任是读懂它、尊重它，并通过技艺将其最美的一面展现出来。他很少对大型原料进行大刀阔斧的切割，而是倾向于保留木材的自然形态与纹理，通过精巧的设计与雕刻，使作品与原料之间达到一种天人合一的和谐。

他在《探究新形势下传统木雕的发展与传承》一文中写道：“刀法如笔触，不仅是技术的体现，更是心性的流露。”他强调，木雕艺术的价值不仅在于外形的美观，更在于其中所蕴含的文化内涵与精神气质。

龙巍的艺术成就获得了广泛认可。他曾获“金凤凰”金奖、“百花杯”银奖、“红枫奖”银奖等多个国家级和省级大奖，作品被多家博物馆收藏，并多次入选专业刊物。2022年，他更被认定为祁东木雕县级非遗代表性传承人。

然而对他来说，比获奖更重要的是传承的责任。他带徒授艺，积极参与行业协会工作，担任祁东县雕刻艺术家协会常务副会长、湖南省工艺美术协会理事等职务，致力于推动木雕艺术的普及与教育。他认为，只有让更多人了解、喜爱并参与到木雕艺术中来，这项古老的手艺才能真正传承下去。

龙巍的木雕艺术，不仅是对传统技艺的继承，更是一种文化的创新与转化。他以现代人的审美与思维，重新诠释古代青铜文化与木雕工艺，使其在当代生活中焕发新的生命力。在他的刀下，木不再只是材料，而是承载着历史、文化与情感的媒介。

正如他所说：“木雕是一门慢艺术，它需要时间、耐心与热爱。”在快节奏的现代社会中，龙巍以其沉稳的匠心和深厚的文化自信，为我们展示了一种可能：传统可以很当代，手艺可以很时尚，而匠心，永远是一种最动人的力量。