动捕很可能是下一代功夫演员的真正出路_风闻

【本文由“燃情的邵子涵”推荐，来自《70岁的成龙继任者是60岁的梁家辉？年轻一辈“打星”后继无人了吗？》评论区，标题为燃情的邵子涵添加】

真的无人了。因为资本不喜欢。

以前的武打片，功夫片是这么拍的，硬桥硬马，演员是需要练家子，拆招对招需要排练，练熟了才开拍，因为胶片很贵，不可能让你卡N次，对演员的功夫底子要求很高，除了特别难的动作会专门做特写镜头，演员对打至少要拆三到五招，有些甚至是十几招的长镜头，这就是所谓的“拳拳到肉”，打到身上打痛了是不能停的只要没含停，就得接着打。

现在的“武打片”“动作片”是这么拍的：起手一个镜头演员摆拍，一个空镜头刀剑相交或者拳脚相交，结束一个镜头演员摆拍。完了，就“打”完了。然后把这仨镜头剪辑在一起，“武打片”就拍成了，这一套玩法叫快速剪辑，是徐克从好莱坞学会来用在功夫片上的，新派武侠片就是他带的头。之前成龙对香港电影的贡献是将好莱坞的动作片拍摄方式引入到功夫片中，功夫动作片是他带的头。

两种方式一对比，就能看出来，徐克玩这一套，是不挑演员的，资本很喜欢，因为这可以粘贴复制，是个人都能“打”起来，能够极大的提高产出，之后流量演员也是这一套，甚至别说武打片，动作片了，连文戏都用上快速剪辑，共镜头的时候少拍，或者直接P图，尽可能拍单人镜头的画面，甚至可以做到一部戏拍完，俩主演连面都没见过。这个产出的速度是可以想象有多快的，意味着流量演员可以不分剧组档期，同时扎多部戏开拍，单人拍完交给剪辑就完了。流量演员和资本都很开心，这粘贴复制的速度效率非常高，一个演员能在一年内同时出现在几部长达数十集的连续剧里。没有快速剪辑，只有孙悟空分身或者超人才能实现。如此密集的拍摄，流量演员还有多余的时间琢磨剧本，磨练演技吗？自然而然的事。

所以，真正的问题并不完全出在流量演员身上，有一段时间我认为是徐克用了快速剪辑的原因，但后来想明白了，不是，全都是资本的问题。资本喜欢这种粘贴复制的批量化快速生产的方式，就会无限制的去用。徐克只是推进了电影的拍摄方式，他并没有让所有人去用，成龙也推进了功夫片的拍摄方式，为什么就没多少人去学呢？因为资本不喜欢，培养一个成龙这样的演员忒难了，香港功夫动作片鼎盛时期，其实也培养了很多像成龙这样的演员，但自从用上快速剪辑，这些功夫明星迅速的失业，因为不需要他们了，这才是香港动作片真正没落的原因。

武打片，功夫片真的没市场了吗？这我就不知道了，因为不能假定一个没有基础的市场，年轻一代的观众都是看快速剪辑长大的，退到硬桥硬马的时代，动作频率和速度会降低很多，电脑特效的滥用也让真人动作的视觉冲击力没有以前那么强了。年轻的动作和武打演员也后继无人，会拍动作片和功夫片的导演，制作班底也凋零殆尽，这个市场是难以预料的。资本不会喜欢这样的市场。

除非某天动作片和武打片出了一部“哪吒”这种收入体量的电影，或许会重新激发资本的的兴趣吧。

当然，也有好一点的消息，随者中国ACG产业的逐渐崛起，尤其是武侠题材的3A级大作产生影响力。年轻的动作和武打演员开始有了生路，动捕需要有真功夫的演员，流量演员吃不下这碗饭，AI和电脑特效在相当长的一段时间是无法替代真人动作演员的，就算一些用了，但成本比真人高太多了，几乎到了无法承受的地步。而且动捕在安全规范的操作下，也不会再发生龙虎武师用命换钱的事。