大咖“下凡”，短剧变天？_风闻

以央视背书，头部视频平台出品，动辄数千万投资的短剧，兼以知名影视演员入局的行业态势而言，虽不能断言观众分流的倾向，但迫使短剧行业在题材和拍摄制作上的精进，也成为未来的发展方向。

作者｜布赫

编辑｜晶晶

排版 | 板牙

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很难说“正规军”下场对短剧行业会在短时间内产生何种变化，但它迫使原本在行业内尚属“舒适”的一些头部平台与公司，花大力气打造精品剧的趋势是不可避免的。

尤其是本周一（8月4日），红果平台在飞书后台加白的编剧群里发布通知，表示将严厉打击剧本抄袭，并说明此后一经发现，将全面拉黑所有成绩，永不合作。

值得注意的是，红果同时补充说明，不接受工作室甩锅给编剧。

如果结合此前行业几个头部短剧公司发布的声明，指控某海外APP的抄袭行为，对照之下，不难发现无论是否是小程序剧或其他短剧，今后“同质化”的内容创作基本都有躺枪的可能。

但问题来了：

什么样的行为算抄袭？短剧抄不了短剧，那抄影视（长）剧呢？

另外，也有人认为有些“抄袭”纯属平台内部审核时间过长导致——

一个剧本在审核期内同时投递其他平台，结果没想到这边审过了，那边早就拍了。

这种不稳定的供求关系也让一些短剧“看起来差不多”。

但无论是哪种情况，都在表明一件事：

现下所有在短剧行业内早已轻车熟路的人，压力较之以往大了很多。

他们面对的不只是剧本“抄袭”和观众在某阶段内的审美取向，还有来自传统影视行业的跨界竞争。促使大家或被动，或主动选择“进化”，至少尽早抓住一部分观众才是当务之急。

01

官媒背书，三部大手笔短剧打破行业“传统”

今年5-7月份，两部短剧的投放引起行业内外普遍关注。

一部是首部投资过亿（片方介绍）的“天价”短剧《狮城山海》，《光明网》报道称其是（微）短剧领域的以此“跃迁式”尝试，并认为其“不仅打破了传统微短剧的题材局限，更以精良制作和独特叙事风格为行业树立了全新标杆”。

在题材选择上，《狮城山海》讲述了南洋一代华人在漂泊中的努力生存，制作团队不仅在马来西亚当地实景搭建2.4万平米的南洋街景，还借鉴了当地华人华侨珍藏的民俗服饰，力求实现“电影级”的服化道投入，让当地风情成为叙事的一部分。通过“山海帮”的粉都群像，展现华人在殖民统治下的血泪悲歌。

作为“大视听” 重点网络文艺精品项目，同时入选国家广电总局 “跟着微短剧去旅行” 创作计划第六批推荐剧目，《狮城山海》首播平台是央视八套，独播平台在腾讯视频，站内播出热度超越《执笔》，创下短剧最高热度纪录。

该剧不仅有巍子、黑子、杨旭文和岳丽娜等演员主演，更有TVB演员吴启华、许绍雄等加盟。每集20分钟的时长内，观众看到的不只是南洋历史场景的复刻，有心人还会发现，连群演穿的木屐都是从当地古董店里淘的，群演连口音都颇具地域特色。

另一部是万茜、秦俊杰等主演的民国悬疑剧《朱雀堂》，7月4日在腾讯和爱奇艺上线后，豆瓣开分直接给到9.5，开播四小时内热度突破18000，同样每集时长20分钟，该剧从1929年上海滩发生的一起壁橱双尸案入手，法医、女警探和朱雀堂舞厅女老板之间产生一番虚实纠葛。

《朱雀堂》的宣传Title是“国内首部全程采用4K超高清拍摄的微短剧，把电影级的视听标准搬进了微短剧赛道”。

该剧的投资规模较之《狮城山海》“略逊一筹”，有媒体称在4000万RMB左右。

此外，还有一部今年5月25日开机，目前待播的《奇迹》同样备受瞩目。

目前官方资料显示该剧24集，时长未知，投资5000万RMB左右。讲述深圳这座城市45年来的发展历程，通过众多人物的刻画聚合一起，诉说“奇迹”的诞生之源。

演员阵容更为豪华，胡歌、白宇、张颂文、刘威、刘敏涛、欧豪、雷佳音、王骁、闫妮、胡亚捷、郭京飞、毛晓彤、郭晓东、于适……首播平台也是央视。

上述三部短剧无论是投资规模、演员阵容还是服化道制作等，都在“吊打”现在一般认知的短剧，包括精品短剧。

几千万甚至上亿RMB的投入规模，也远非行业内过百万即称“精品”的短剧可比。

最重要的是，自短剧行业2020年代至今凭借各种题材积累人气的短剧演员们，也会因为“正规军”下场面临一次洗牌。

至少，短剧不再是影视咖位的分界线——

随着越来越多的影视明星和公司进入短剧领域，短剧行业的既定格局前景未明。

02

女星加持，放下身段凭情怀出圈

今年年初，一直颇具争议的女演员刘晓庆主演短剧《萌宝助攻：五十岁婚宠》上线，对于这位一直走在时代前端的“弄潮儿”，不少观众都表示有些惊讶。该剧故事同样延续了去年较火的中老年婚恋题材，74岁的刘晓庆饰演50岁的女医生，和小她30岁的演员在剧中谈起了恋爱。当然，准“对象”自然是表面农民工，其实是一位地产总裁。

据当时主创团队所言，该剧是为刘晓庆“量身定做”，即通过《萌宝助攻：五十岁婚宠》让大家看到她在新领域的尝试。

也是在年初，59岁的李若彤主演的短剧《午后玫瑰》上线东方卫视并在黄金时段播出。该剧的故事则聚焦中年女性重返职场，首播时段收视率仅次于彼时的长剧《六姊妹》和《唐朝诡事录之西行》。

这个成绩让《午后玫瑰》制片人都大感意外，表示其在某音和卫视播出的数据显示，这部作品涵盖不同年龄段观众。这也让对方意识到短剧在小屏与大屏呈现的不同影响力——

至少从这部剧的热播反馈数据看，观众不分平台都选择了“认咖”。

鉴于李若彤本身的明星效应与流量话题，“小龙女出演短剧”本身的噱头就足以引动不少观众分赴不同平台观看。

相较于刘晓庆和李若彤，舒畅凭短剧《凤栖今朝》再度翻红，开播即登顶红果短剧热搜榜，年初主演的《蛇年大吉之小青渡劫》同样获得了不俗的口碑。

有观众在社交平台上看她的短剧切片时表示“舒畅一出现，画面瞬间变得高端了”。

其实这种观点，同样适用于在长剧领域的许多演员“降维”短剧领域后的观感。

相较于在电影和长剧领域“拼杀”，观众对印象中的一些演员进入短剧领域尚有“滤镜”，侧面也反映出短剧行业无论创作出多少产值，依然没有摆脱一种约定俗成的偏见。

哪怕行业头部平台一直在努力推出各种题材的精品剧以“稀释”观众的看法，但正如“人心中的成见是一座大山”，短剧“起家”初期的乱象至今依然困扰这个已让不少人侧目的产品。

短剧已成为长剧演员，或亟待转型求存的长剧演员们的新阵地。这个现象在2025年已然成立。拍摄周期短、年龄壁垒低，且对跨界认知无感，多凭“童年滤镜”热烈欢迎长剧演员的消费情感不容小觑。

而以央视背书，头部视频平台出品，动辄数千万投资的短剧，兼以知名影视演员入局的行业态势而言，虽不能断言观众分流的倾向，但迫使短剧行业在题材和拍摄制作上的精进，也成为未来的发展方向。

而目前，行业内对短剧的认知也在分化，一部分行业观点认为，短剧赖以发展并形成足够吸引力的制胜法宝依然是“满足爽感”。

03

趋同进化，降维增压迫使短剧质量精进

如上文简述的红果声明，说明行业内部面临市场受众的周期反馈作了一定的策略调整，客观上在积极完善自身产品内容的同时，也在尝试杜绝困扰行业的顽疾——

大家都在追求“爽感”的同时，审美疲劳同样也可能成为掣肘短剧发展的隐性“癌症”。

尤其当投入体量充足的“行外力量”介入既定的行业生态后，短剧在尚未像影视剧那样形成固定IP和明星效应的发育阶段，面对的冲击可想而知：

“虎妈”“雌竞”“恶婆婆”这类在短剧领域曾被夸张描述的形象，本就取材于影视剧和网文的创作灵感，稍加调整同样可以“升咖演绎”。

或许现在这种外部压力并不能对既成的短剧题材（包括演员）形成足够的威胁，短剧行业在选题、内容及表演上还可以凭借天马行空（相对）的爽感体验占据一定地位，但肉眼难以察觉的变化，会随着未来某一部作品的成功彻底改变行业态势也未可知。

就像《朱雀堂》这种平台自制短剧，有观众认为除了万茜主演的噱头外，该剧的风格和中式悬疑恐怖的氛围让人想起曾经爆款的《河神》，其当年带动平台自制剧的广告投放模式与分账模式，或许也会改变如今短剧的制播手段。

此外，面对降维短剧投放，有行业观点指出，摆脱“土味”标签进入主流文化视野，更是短剧未来亟待调整的创作方向。作为目前2025年国内市场规模预计将达630多亿的文化产业，短剧正从“流量游戏”转向“品质竞争”，短剧的终极使命不再是制造“电子榨菜”，而是向传统影视剧行业学习并趋同进化。更加精细化的表达才是未来获得市场认可的唯一出路。

整肃行业乱象只是其中一种手段，开启“短而不浅，微而愈精”的短剧新纪元，则是大咖“下凡”后促使短剧行业集体“惊醒”的重要信号。