如何评价《扫黑风暴》大结局？_风闻

《扫毒风暴》的风格化确实非常突出，也能看到很强的戏剧与视听方面的野心。但与此同时，它在渡过了前几集的凌乱之后，逐渐拿稳了节奏，进入上升期，随即又受到了叙事维度扩展、客观束缚加大的牵扯，使得后半部进入了全面崩塌的下坡，最后只能勉强收尾。

它的前几集肯定是不佳的。导演确立了倒叙、插叙闪回为叙事主体的手法，既完成人物前史，也借此触及真实内心的塑造，与表面上的“强悍刑警”与“善良顺民“形成对比，前者实际上隐藏着对战友死亡、自身无力的动摇感，后者则逐步滑入犯罪的深渊，在一次次的战友尸体、侄子被杀的闪回之中，夯实这一层表意。

但是，在这个阶段，人物尚在基本的铺垫之中，贩毒事件也没有完全展开，秦昊的堕落还在初阶，没有形成以他为核心的具体犯罪，而导致初期犯罪与杀人事件的国外贩毒集团，尚处于叙事系统的“暗线”，隐藏在背后，需要后半部剧集方才现身。因此，它的碎片化叙事，对正面叙事的淡化，在功能上固然强调了人物对内心的“遮掩”，却也愈发稀释了故事性，本就在酝酿阶段的剧情变得更加零散，难有吸引力。

同时，它的视听又已然给足，大量的手持镜头、倾斜构图，结合了诡异晦暗、强光源弱化的布光，看上去是现实主义风格，作为本剧对标刘招华事件的现实感加成，实际上凸显了人物内心始终存在的动摇，表面上只是在强撑或表演，难以解决愈发黯淡的“光明”，也烘托出了压抑致郁的感性氛围，笼罩着人物。然而，这并未得到叙事内容的支撑，让观众只看到了形式上的多线、闪回、视听，显得非常“装相”，只有一个花架子。

随着前几集的铺垫完毕，作品进入了视听与戏剧结合不错的第一部分。导演的种种设计开始发挥了效果。

它用开头倒叙的方式，给出一段相对完整的剧情，以此补充段奕宏的卧底前史，呈现他在同事死亡的阴影中的困扰，困扰始终纠缠着他，让他“悬挂在半空的单杠”，维持正义的信念被动摇，只能佯装着表面的积极乐观，呈现的则是浮夸。这是警察的两面性，也让他必须战胜毒贩，以此扫平自己与国家的阴霾。第二条线则是秦昊，在拯救亲友危机的压力下，逐步走上毒贩之路，想要维护乡，反而一步步离开了乡里与家庭，从物理到心理，是他的两面性。

第一阶段尚算稳健，特别是秦昊作为绝对主角，与妻子、师父、小兄弟、哥哥的交互，想要帮助他们的困境，却又只能制毒，又被迫甩掉他们以自保，导致心理的黑化，习惯于此。而一个个有情感表现的人物被抛弃、死亡，也形成了反派对于观众的一种打动力。特别是师徒的线索，具备了充分的情感效果，师傅的夫妻之情，秦昊对师傅的感情，都能轻易地调动起观众的同情心与同理心，让他们的制毒决定带有了一定的可谅解之处，也是秦昊从“保护家庭，保护朋友”这一纯粹正面的心理出发，一步步开启犯罪之路的起点。而在这一阶段的结尾，他已经展现出了最终状态的苗头，用师傅的死亡换取了自己的脱身，即对出发点的背离，为随后的”背叛所有人”打下基础。

段奕宏与秦昊，共同组成了复合的表里状态，拥有共通的复杂人心，出发点都是好的，又都受到了负面”死亡与毁灭”的动摇，一个难以彻底积极、坚信正义必胜，一个则滑落到“背弃家庭守护之信念”的反向深渊。在风格化的视听与强化人物内心真相的闪回与碎片化叙事---用碎片的分散形式来表现人物内心真容的“遮掩中稍露”---的加成之下，这一点得到了较好的表现。同时，它也带来了世界观的逐步扩展，引出了外地与外国的更多贩毒者。这是环境层面的“表里”，掩盖在平和生活表象之下的犯罪真相，开始随着人物内心的揭露，段奕宏的正义胜念弱化、秦昊的从善到恶，抑制愈发松动，逐渐跃上表面。

相对来说，段奕宏的两面性表现相对简单，没有卧底沉沦犯罪的黑化程度。原因大概是，考虑到主旋律题材，困境弱化还是要来自于战友死亡的阴影，立足于“战友情”的角度。这部分的叙事节奏有些乱，没能完全掌握好倒叙，但逻辑还是清晰的。段奕宏的人物弱于秦昊，也是客观因素影响，可以理解。

导演虽然采取了碎片化的叙事，但对戏剧性的要求其实很高，复杂的戏剧结构即是证明，更有着严谨的节点设计、阶段性呼应。剧集的开头实际上是对《教父》婚礼开场的模仿，也对应了秦昊“保护家庭，逐步失去家庭，沦为单纯犯罪“的发展过程。而在第一阶段的结尾，秦昊利用、制造了师傅的死亡，以此脱身，完成了首次的明确”失去家庭“。这延伸到了第二阶段的结尾，他脱身后与周建华合作，建立贩毒集团，随后用假死脱身，发生在自己的第二次婚礼之上。

剧集开头的婚礼中，他失去了哥哥与侄子，最终发展到师傅与妻儿，更多源于被动，自己并未贩毒，只是被卷入其中，被迫应对。而到了第二阶段的自己婚礼，他主动地利用了妻子对自己的爱情，让本应美好的婚礼变成了脱身的杀戮之地，在堕落程度上更进一步。同时，这种对比也意味着他的彻底黑化，以假造的”死亡“象征了朝向深度黑暗者的”重生“。他明牌地走上了“家庭美满之婚礼”的反面，会背叛、利用一切亲情对象，由此定义了第三阶段：他明确地背弃了所有人，甚至到了后半部中最具有迷惑性、最体现他“残存亲情“的哑巴妻子，一个善良的符号，对犯罪毫不知情的光明纯洁象征。

但是，也正是从第二阶段开始，作品的完成度开始下滑。世界观逐渐扩展到了外国，形成制毒系统的各个局部，导演的拿捏就完全失控了。它想仿造《毒品网络》，用不同的颜色代表不同的环节与世界，但叙事没有后者的条理。同时，毒贩人物大量出现，要契合主题，去表现他们的两面性，但呈现力度必然很有限，只是“恶人之间的家庭情谊”，每个人稍微涉及一点，戏份与深度都不够，且只是在夫妻、亲子的部分上略作暖化塑造，随即就要切换到其反面的整体定位之中。为了强化整体定位，不得不让毒贩们处于一种过度的癫狂之中，没有非常具体确切的内心支点与事件推动，显得有些”花架子“。

事实上，第二阶段的各个毒贩才是真正的反面主角，是世界观升级后的“黑暗明示化“，理应再归拢到秦昊的身上，让他成为内在的“蜘蛛”，对应着片中的“蜘蛛捕猎”镜头，在剧情的结尾引导所有人的黑吃黑，自己胜利，成为升级后黑暗世界的王者。所有毒贩都有残存的人性，只有秦昊不同，构成了胜利的理由。

但是，他们的两面性塑造很有限，秦昊在其中的佯装人性部分，对毒贩与观众的迷惑，如像模像样的“爱情线”，也都要契合人物在客观要求上的“明确反派”而删减，反而被毒贩们稀释了戏份，施加阴谋的基本情节都少了。于是，第二阶段就变成了缺乏合理性的毒贩“疯批”与互杀。

在2-3阶段，整个剧集变成了在各个局部的不停频繁切换，勉强推进着基本剧情，而真正有塑造基础的秦昊则被稀释了。到了最后，完全来到了外国，罪恶势力的极端化呈现受制于尺度，没有相应的升级，秦昊各种娶妻（对应开头的弟弟结婚）的一步步堕落，其中混入的真情时刻，可能也因为对人物的反面定性而被删减，导致外国部分非常空洞。

同时，段奕宏的塑造也就此停滞，他的打击始终只是对死亡战友的阴影，到后半部依然闪回，显得啰嗦而重复，理应具有的是追查秦昊之中、对他人性的了解、随之产生动摇，但警察不能被如此塑造。此时，段奕宏的表演就失去了支撑点，其实表现勉强装相的生硬就变成了单纯的尬演。到最后，强行归于刘招华，以及缉毒警察的“牺牲精神”，潦草地打包收拾了所有的反派，结束凌乱的线索，再潦草地让段奕宏牺牲，整个崩溃。

当然，导演并非全无思路。他试图从秦昊整体的“恶人”定位之中，挖掘出相对的两面性。秦昊的亲情人性在第一阶段的结尾已经丧失，此后需要配合世界观的“黑度”升级、自身戏份减少导致的塑造力下降，变成一个更纯粹的“恶人”，以扶正作品的世界观，强调大奸大恶之人的不可谅解。但是，从“恶”的具体层面之上，导演试图呈现他的某种高贵追求之感，而非庸俗化的“为了钱”。

在最后的阶段，他反复地说着“我们的钱几辈子都花不完了“。而在自己被严防死堵，已经失去机会的时候，他背叛、利用了王林小兄弟在内的所有人，展现出了黑化的真容，目标却不是出逃，而是对警察的压制，试图证明自己对一切的掌控权：我想什么时候被抓，才会在什么时候被抓。这是他作为恶人的两面性，也是心灵的困境，因为警察的胜利已经是确定无疑的，而他的“战胜”只是在具体时间上的聊以自慰，对应着前期的“勉强维持善意表面”，强行塑造出一个强大无敌、战胜警察的犯罪者形象。

这也联系到了他在剧集中的几次“变身”，先是从善人变成恶人的第一阶段，随后是用骨头假死、变换造型的第二阶段“重生”，最后则是第三阶段结尾的“理发”，但他在心理上的迷信却是不变的，定义了其人的固有本质，让段奕宏始终能够追查到他。

同时，这也反过来加成了段奕宏的两面性。在剧集的每个阶段，他不停闪回着与秦昊在侄子现场的初次见面。这是他提早解决一切、避免大量死亡的机会，却被自己错过，其产生的懊悔正是战友死亡之动摇的当下版本，悔恨自己没能及时扭转，没有作为正义执行者的能力。这影响了他的全部追捕过程，每次被秦昊脱身，都会加剧这种动摇。即使在抓捕基本成功的情况下，他步入秦昊藏身过的洞穴，看到了秦昊坐在海边、一片光明笼罩的幻象，依然说明了其对于自身败北的感知。

因此，秦昊的”生存“是他自己”战胜警察“的崇高信念，也是对段奕宏信念的冲击，让二者的两面性拥有了内在的深度冲突对立。最终，他们都需要一条开解之路，却只有一个人能够取得，或是秦昊的彻底脱身，证明警察无能、自己无敌，或是段奕宏抓捕成功、推翻秦昊的胜利，从而消除基于秦昊脱身造成大量死亡的阴影，构成了人物两面性与人性复杂度的层面之上的“正邪对立”。

事实上，导演并不太想将落点归于纯粹的正义必胜，而是想强调两面性漩涡的不可消除，却又无法明牌给出这一点，因为缉毒题材的必要性。他只能暧昧地处理结局。秦昊一边说着“再晚两天我就离开了”，证明着警察胜利的必然性，一边又在审讯中保持着淡定的微笑与高姿态。这固然如上所述，是他“勉强维持胜利幻想”的心灵漩涡的表现，却没有给出任何一个动摇的细节。特别是在面对自身出发点、最初亲情对象与背叛对象的哥哥、看到其被自己坑害的惨状、却又感受到对方仍存的亲情之时，他依然没有任何的弱势表现细节，作为作品的表达是不合理的，更应该如《解救吾先生》一样，给出悍匪的瞬间动摇时刻，强化立意。

导演没有给出这一点，而是想要以此表现秦昊“两面性”的彻底升级：从主观出发，他似乎真的“重生”，彻底相信了自己对警察正义的胜利，也由此完全变成了一个恶的符号，以战胜警察为己任，沉醉在自以为胜利的幻觉之中，而事实上的败北则来自于客观层面，强调着正义必胜。

但是，即使虚幻的胜利，作品也不方便如此定性一个犯罪者，而是必须让他意识到自己的无力，因此才有了“我差点就离开了”这样的现实化说法，让他并非只想”拖延时间，自己掌控被抓捕“，而是想要逃离却失败，又回到了更初级的”强撑强大“的两面性状态，也从一个更”高贵“的反派回到了一个平庸俗套的犯罪者。

这也影响了段奕宏在结尾的落点。在抓捕完成的时候，导演给出了最为彻底的手持劲头，直接对准了段奕宏的脸。这是对全剧手持镜头的升级，也将手持镜头具有的”人物动摇内心“表现力做了放大，直接呈现了段奕宏的表情。他感受着秦昊的被捕，也由此得到了”手持镜头”的终结，不再动摇，消除了死亡与懊悔的阴霾。这处设计有些刻意，却也算是准确。

但是，作品又突兀地给出了段奕宏在随后行动中的殉职。如果让他牺牲在秦昊案件中，叙事方面更为顺畅，也能表现主旋律部分的“警察牺牲精神”，呈现贩毒行动造成的社会损失。段奕宏取得了秦昊行动的胜利，而后的行动根本没有铺垫，显得非常生硬。导演试图以此平衡作者表达与主旋律需要，对秦昊的全面胜利是对“正义必胜，毫无弱势”的强化，而后的牺牲则具有两层含义，既是“人民警察牺牲精神”的表现，也是对段奕宏“深陷人心漩涡，并未得到完美开解，反而自己陷入死亡”的负面暗示。此外，它也符合了卧底题材的某种客观要求：只要是卧底，在剧情里都要“牺牲”。

可以看到，本片找到了班宇作为文学顾问，对应《漫长的季节》里“往昔记忆纠缠”主题的意图十分明显。但它是缉毒题材，其立场的正确性是不容商量的。本作里，警察的两面性始终围绕着“警察正义”本身，真正倒向“恶”的只有一个路人角色。到了结尾，它更是失去了拿捏的能力。

有人说，本片没必要强贴刘招华案件原型，导致结尾处的情节很尴尬，继承了此前的独立发展方向，又要勉强地归拢到刘招华的情节之上。事实上，刘招华具有的那种深度两面性，自我完全胜利、战胜警察、邪恶压制一切的“高贵罪犯艺术家“之感，以及其与客观现实的对立性，反而正是导演试图从秦昊身上挖掘出来的东西，甚至也是他创作本剧的核心驱动力。

问题在于，出于多方面的考虑，在构建具体情节、警方人物的时候，他既要贴合刘招华衍生的作者主题，也要向主旋律平衡，因此与刘招华事件出现了偏离，更与自己想要的、在结尾处微笑被捕的“刘招华”产生了错位，因此只能强行归拢、收束一切。

出于各种考虑，他都没法抛开刘招华原型。这既是秦昊其人、作品整体的创作内核，作品主题，同时可能也是它能够获批拍摄的原因，执行弘扬现实正义的文艺功能。