“白玉兰”给焦虑中的长剧开药方_风闻

撰 文丨陈 桐

编 辑丨美 圻

文娱价值官解读：

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长剧还有救吗？开年以来，这个问题一直让行业迷茫和焦虑。

今年上半年，长剧的开机数量和备案数量双双下滑，投资困难、广告减少、爆款难出，成为压在长剧头上的“三座大山”。在快速变化的时代，一个内容品类生产时间过长，将导致话题热度消退、受众兴趣减弱、舆论焦点转移、内容新鲜度流失。加之微短剧和短视频持续分流用户注意力，对用户时间的争夺越来越激烈，长剧无疑会经历更深层次、更剧烈的调整。

今年的上海电视节白玉兰电视论坛上，文娱价值官观察发现，长剧与短剧之争成为最热门的话题之一。面对累积的压力和不确定性，长剧从业者们一方面相互打气，积极探寻长剧不可替代的内容价值根基；另一方面，也共同推动长剧审美和创作观念的更新迭代，寻求破局之道。

长剧当然有未来，但需要各方以归零的心态重新出发，找到这一内容品类不可替代的核心价值。刚刚开启的暑期档，正是长剧重拾信心、赢得观众的关键一役。

**未来很难，**但不可替代

2025年1—5月，爱优腾芒上新剧集总量270部，同比基本持平。尽管长剧上新数量总体稳定，但这仅反映了剧集市场的“今天”，代表过去一段时期长剧的库存和产量相对正常。而反映市场“明天”的两大指标——开机数和备案数，均出现了明显下滑。

今年第一季度，新剧开机数量锐减至23部，为四年来最低。某头部平台甚至仅有2部新剧开机，不及往年均值的六分之一。备案数方面，今年1—5月，电视剧备案部数为188部，相较2024年同期下降了19部。

虽然降幅不像开机数量那样骤减，但也说明平台方和投资方对未来的长剧市场并不乐观。开机数和备案数双双下滑的背后，是头部平台主动削减了中腰部项目，诸如腾讯视频就减少了大量B级和低效A级项目，仅保留高潜力IP开发。

6月11日，在爱奇艺主办的第五届“金豪笔编剧之夜”上，剧集单元评委之一、柠萌影业董事长苏晓在发言时，对长剧精品化创作成果表示肯定的同时，也对市场环境变化、产能收缩给行业带来的巨大挑战表示担忧。

苏晓指出，目前长剧的产量已到了一个临界点，保持每年200部以上的剧集产量是行业必须坚守的基准线。若产量过低，资本和人才将流失，行业创新可能停滞。

本周召开的第三十届上海电视节论坛上，长剧市场面临的严峻挑战，也成为从业者热议的焦点。阅文集团首席执行官兼总裁侯晓楠在演讲时表示，这两年影视行业迎来诸多新变革与挑战，观众审美偏好在加速迭代，对长剧的内容生产逻辑与产业发展模式都提出了新要求。

侯晓楠

腾讯公司副总裁、腾讯在线视频董事长孙忠怀对当下的长剧困局直言不讳。他表示，最近与多位行业人士交流后，发现大家普遍感到焦虑。流量的逻辑在变，内容的消费方式、创作方式都在变，长剧的创作者、平台运营者以及产业链上的所有人都在思考：接下来该怎么办？

各项数据和从业者的感受、判断都指向一个共同的事实：面对各种挑战与变化，长剧的未来会很难。但同时，大家都坚信长剧不可能消亡。相较于微短剧和碎片化的短视频，长剧在内容厚度、价值深度、用户粘性和商业价值等方面依然具有显著优势。

孙忠怀

本届白玉兰电视剧类别评委会评委、导演兼编剧康洪雷认为，长剧创作者没必要过于恐慌。长剧也好，短剧也罢，关键在于作品是否言之有物、能否引发灵魂深处的共情。作品若有未尽之言，再短也嫌长；若能引人入胜、引发关注，多长也不长。

康洪雷

在导演汪俊看来，长剧一定有市场，因为它具有不可替代性，其生命力会非常长久。优酷副总裁刘燕红则从平台角度给行业打气：长剧所承载的情感厚度具备不可替代的独特价值，观众依然渴望并珍视那些需要时间品味、值得反复咀嚼的“长内容”。

长剧的敌人是烂剧，而非短剧

虽然长剧不会消亡，但微短剧对长剧的冲击显而易见。用户的娱乐时长是固定的，在微短剧上花费的时间增多，留给长剧的时间就会减少。当下，长剧从业者需要探讨的是：在此现状下，长剧该如何应对？

在今年的上海电视节论坛上，多位从业者给出的答案是：在微短剧盛行的当下，长剧更要找到自己的辨识度。当“爽”的需求能被微短剧快速满足时，长剧应尽可能放大自身优势，为观众带来更深层的情绪价值和“大餐”体验。

2025年长剧市场面临的困境，诸如开机量锐减、用户流失率与弃剧率居高不下等问题，根源不在微短剧的强势崛起，而在于粗制滥造的“注水”长剧消磨了观众的耐心与信任。微短剧冲击的实质，是淘汰那些缺乏核心竞争力的烂长剧，而非所有长剧。

“不是短视频、微短剧把观众拉走的，而恰恰是烂剧把他们赶走的。节奏拖沓、粗制滥造等烂剧的高时间成本，已让观众不堪重负。”在本届上海电视节中国电视剧精品创作论坛上，导演汪俊直言。他认为，长视频行业发展至今，即便没有短剧、短视频的冲击，自身也已面临瓶颈和发展困境。不能把所有问题都简单归咎于微短剧和短视频的兴起，长剧需要做深刻的自我检讨。

汪俊

近两年的市场表现，也验证了汪俊的观点。在微短剧冲击下，优质长剧的核心价值壁垒依然坚固，并未受到根本动摇。问题不在于长剧本身不行了，而是用陈旧方法制作长剧行不通了。

例如，《难哄》凭借生活流细节，带动两年前的旧剧《偷偷藏不住》重返热播榜；在刑侦剧式微多年后，《我是刑警》凭借真实重案实录和精巧构思，在豆瓣开出了7.8的高分，开播10天后热度破万；《繁花》更是形成了全民文化记忆，让无数观众在这个追求“快”和“爽”的时代，愿意放缓脚步去细细品味一部真正的艺术精品。

这说明，观众从未抛弃“长”，而是抛弃“又长又烂”。刘燕红也认为，长短内容之间并非此消彼长，而是将共同构成满足观众不同层面精神需求的“内容生态双翼”。优酷今年推出的《藏海传》《蛮好的人生》《沙尘暴》《难哄》等作品，都验证了长剧以精品化对抗碎片化、以深度叙事重塑不可替代性是完全可行的。

刘燕红

事实上，在时间成为稀缺资源的时代，长剧与短剧的竞争本质是“内容价值密度”的较量。长剧要想突出重围，更需放大自身长板、提升品质。昔日资方的傲慢、平台的唯数据论、创作者“套模板”式的敷衍了事，在微短剧来势汹汹的当下会被加速淘汰。

而在这个长短之争白热化的特殊阶段，导演郭靖宇则相信，微短剧不仅不是洪水猛兽，反而可能成为行业振兴的催化剂。其快速发展将倒逼长剧改革，促使行业“守长补短”，集中力量死磕精品，真正发挥出长剧在叙事深度、情感价值、引领讨论、创造共识等方面不可取代的价值，进而提升整个影视行业的内容创作水准。

打好暑期档关键一役

对于处于迷茫、焦虑与调整中的长剧而言，打好眼前暑期档这一役，提振信心，让观众和市场看到长剧的价值，对于化解当前困局至关重要。

与去年暑期档古装剧唱主角不同，今年爱优腾三大平台的暑期档剧集呈现出题材复合化、制作精品化、平台差异化三大核心特色。

古装剧方面，数量相比去年明显减少，但均为题材融合与创新之作。打响暑期档古装剧第一枪的《临江仙》在情感浓度上做足文章，首创“离婚仙侠”概念。剧中男女主命定生死相依却又隔着重重情感天堑，身份欺诈、利益博弈、误杀亲子、杀夫证道等高密度情节上演，牢牢抓住了观众。最终，该剧在爱奇艺内容热度值成功破万，提前引爆2025暑期档。

接下来，四部待播古装剧将陆续上线，各有新亮点：继《藏海传》后最受关注的《赴山海》吊足粉丝胃口，该剧巧妙融入“穿书+系统”现代元素，有望拓展古装剧边界，主演成毅和温瑞安原著散发的少年气质也高度契合。

《山河枕》则以“战损美学”、家国叙事与双强人设深度捆绑，为古偶注入新意；《书卷一梦》首创“穿书+无限流+权谋”模式，长剧的质感结合短剧的“癫”感，开播后让观众相当“上头”，成为爱奇艺近四年（2022-2025）首播热度TOP1剧集；《子夜归》则以“双面人设碰撞、唐风奇幻美学、悬疑虐恋叙事”三大亮点赚足眼球，两位立场相悖之人的碰撞令人期待。

现代剧方面，两部都市情感剧《许我耀眼》《樱桃琥珀》均聚焦社会痛点，打破以往该题材的煽情套路；《枭起青壤》将都市悬疑与志怪传奇结合，通过“地枭”异能组织对抗映射权力压迫与人性的救赎，探索奇幻外壳下的社会隐喻；张译领衔的《以法之名》首次聚焦“检察侦查”题材，在案件深度、群像塑造和悬念节奏等方面均有亮点。

杨幂主演的《生万物》聚焦20世纪20至40年代农村土地变迁；《我和我的命》讲述女性从“打工妹”逆袭为企业高管的励志成长经历。这两部作品在叙事视角和人物设定上均有所创新，为国产剧带来新意。

无论是长剧还是短剧，回顾内容行业十余年的发展脉络，能够穿越周期的永远是长期主义者和专业主义者。若能充分利用暑期档的契机，在喧嚣的娱乐市场中展现出难得的真诚与创造力，长剧依然能抓住观众、赢得未来。