郑渊洁退圈，我们已经不需要童话了？_风闻
印客美学-印客美学官方账号-艺术科普向平台。1小时前
“提前认输，在我也是头一次。”
70岁的郑渊洁，近日宣布停更所有社媒，就像当年停更《童话大王》一样。
原因是多年维权心力交瘁、“写不过AI”、想回归平静的生活。
当AI能批量生成“更郑渊洁”的故事时，传统童话创作是否会被取代？
我们的孩子还需要童话吗？
郑渊洁向AI认输？
2月28日，70岁的“童话大王”郑渊洁宣布全面停止社交媒体更新，并称这是“最后一次接受媒体采访”，如今的他想回归一种更加平静的生活之中，但不会停止创作。
无奈的退网背后，是郑渊洁黑色童话般的商标维权史。
2002年发现710个侵权商标，23年维权仅成功38起，最长一桩官司耗时19年。
侵权者将“皮皮鲁”“舒克”等角色用于鼠粮、内衣等商品，甚至出现“舒克燃气阀门”这类荒诞商标。
维权成本之高，直接导致《童话大王》停刊与新作停发。
面对未解决的672个商标纠纷，70岁的他表示已无力继续抗争，“提前认输”。
在接受采访时，郑渊洁还谈及AI，“作家是一定会被取代的”。
他说自己曾给AI下达指令，用郑渊洁的手法写一篇以皮皮鲁为主人公的文章，然后再详细设置好场景、要出现的人物和关系。
AI用了4秒钟就完成了一篇作品。
看完之后，他承认自己写不过AI。
退网更深层的动因，或许也是郑渊洁对平静生活的追求和流量时代的反思。
他在采访中多次提到：社交媒体上的关注与热度并非其创作初衷，退网是为了回归“无人打扰的创作状态”。
至今他保持着极规律的作息：每晚6:30入睡，凌晨2:30起床写作。
这个消息也让不少网友唏嘘。
‘看到郑渊洁退网的消息，仿佛童年被撕掉了一页。’
‘现在的孩子，似乎再难有属于一代人的’童话记忆’了。’
的确，当年几乎所有同龄的孩子都在读郑渊洁、杨红樱，但如今孩子们被短视频、网文和碎片化信息包围，文化记忆也被无限切割。
时代发展至今，我们还有童话吗？还需要童话吗？
AI时代，童话会消失吗？
我们的孩子还需要童话吗？
答案无疑是肯定的。
童话之所以宝贵，很大程度上是因为其对想象力的培养。
想象力是孩子未来的护城河。心理学研究显示，阅读童话的孩子在发散思维测试中得分高出23%。
或许未来，当AI接管程式化工作后，人类的独特价值正源于天马行空的创造力。
童话对于孩子价值观的“慢养成”，也有关键的作用。
如今什么都是快餐式的，短视频、短剧……一切都在求快，要用15秒刺激多巴胺。
而童话却恰恰是需要“慢阅读”的。
这个阅读和体会的过程，也恰恰是孩子从幼年起逐步构建自身的世界观和价值观的过程。
其实，“童话已死？”的讨论每隔几年就会出现一次。
对于这个问题，郑渊洁明确表示：坚信童话不会消失。
“纸质版的童话未来可能就不需要了，但我觉得童话不会消失，我曾经想象过未来孩子需要童话的场景，假设一对父母想给孩子讲一段童话，那父母只需要给AI输入一段指令和关键词，比如‘讲一个小兔子上月球的故事’‘控制在十分钟以内’‘剧情平缓哄孩子睡觉’等，就可以自动生成一个语音故事或者动画片。我觉得这个设想在未来几年很快就会实现。”
童话不会死，只是媒介和形式变了。
60后、70后的童年读物，往往都是传统中国故事和《安徒生童话》等，有很强的民族美学启蒙和道德说教意味。
从80后开始，郑渊洁就成了孩子们的“童年顶流”。
相比从前，80后看的童话显得格外反骨、叛逆。
舒克开飞机打破“老鼠过街人人喊打”的标签，皮皮鲁拒绝“乖孩子”人设，堪称最早的“反内卷先锋”……
90年代的童话添加了更多超能力方面的设定，成人化、IP化的童话开始试水。
千禧年以后，《虹猫蓝兔七侠传》《喜羊羊与灰太狼》《淘气包马小跳》成了00后的最爱。
更娱乐化的童话开始了“流量狂欢”。
这些年《童话大王》等杂志的停刊，标志着纸媒童话时代落幕，但新载体正在崛起。
10后、20后在看的童话，除了传统的影视类，现在还有交互式童话、VR版童话，比如《熊出没》《小猪佩奇》。
只是在故事的深度和教育意义方面，有不少人觉得“不如从前”。
那么，到底怎样的童话才算值得看的高质量童话？
好童话应该什么样？
童话的“高质量”并非简单的画面精美或情节猎奇，而是要通过美学表达与价值内核的深度契合，在奇幻外衣下包裹现实命题。
想象力永远是童话的“第一生产力。”
高质量童话往往会构筑一个“异质化世界”，通过“悬置”手法（即暂时搁置现实逻辑），创造独立于成人秩序的幻想空间。
比如《小王子》将星球、玫瑰、狐狸等意象符号化，让读者暂时脱离现实世界的“对象化”认知，进入儿童视角的“万物有灵”宇宙。
潜移默化的讨论社会议题，映射现实，也是高质量童话的特点之一。
一般是通过象征、荒诞等手法，将社会议题转化为可以被儿童理解的隐喻系统。
比如《丑小鸭》用动物阶层隐喻身份歧视，天鹅之美象征超越偏见的自我认同。
还有《魔方大厦》，扭曲空间映射成人世界的规训暴力，玻璃城、罐头监狱等场景成为权力批判的载体。
好的童话还应该是全龄化的，令儿童可感、成人可思。
《疯狂动物城》中，表层的兔子警官破案萌趣故事，符合儿童认知，而深层次的食肉动物与食草动物的族群隐喻，则会引发成人对种族议题的思考。
优秀童话也从来不会直白说教，而是通过美学体验潜移默化传递价值观。
《夏洛的网》中呈现的蜘蛛织网救猪的友情，其实就是在用“死亡与牺牲”探讨生命意义，这远比“好人有好报”更容易令孩子有所触动。
《舒克贝塔》中，开飞机的老鼠与开坦克的老鼠合作冒险，孩子从中领悟的不仅是“团结友爱”，更有在矛盾与和解中自发生成的复杂人性认知。
童话是人类对世界的诗意诠释。
当AI逐步接管重复劳动，我们更需要童话守护人性的温度、守护想象力的灵光。
正如郑渊洁所说：“把目光从别人注意的地方移开，去看没人看的地方，那里遍地黄金。”
童话的灵魂，始终在于那颗“胡思乱想”的心。