哪吒2破百亿票房，所谓电影市场寒冬，只是烂片的寒冬_风闻

2月13日晚上7点，哪吒2的票房是达到100亿元，成为中国首部票房过百亿的电影。

而且100亿元，并不是哪吒2的票房终点，目前哪吒2的票房后劲仍然很强。

今天之前，哪吒2的日票房基本保持在4.8亿票房以上，上映第2天的4.8亿票房成了上映前15天的最低值，而以前正常电影的单日票房峰值能超过4亿，就算是大爆了，而哪吒2是连续保持15天的每天票房在4.8亿以上，这是之前从未有过的。

哪吒2的单日票房最高达到8.66亿元，

说实话，哪吒2上映后，我有预估，哪吒2能达到70亿票房，但我也完全不敢想哪吒2可以破百亿票房，甚至可以达到150亿票房。

现在平台软件的预测，哪吒2的票房预计会达到160亿元。

考虑到这是电影上映后半个月的预测值，已经是八九不离十了。

在此之前，我们电影票房第一的电影，总票房是57.75亿元，这次哪吒2等于把票房第一的纪录，提高到原来的近3倍，这是一个相当夸张的提升幅度。

哪吒2能取得这个成绩，也算是天时地利人和。

另外，青菜萝卜各有所爱，不管电影，还是人，都不是人民币，不可能做到所有人都喜欢，所以如果有人觉得哪吒2不好看，也不用自我怀疑，也不用不好意思说，这都是很正常的事情。

但从票房成绩来说，哪吒2能取得这个成绩，主要还是基于口碑好，这说明大多数人还是认可哪吒2的电影，这也是一个事实。

一部多数人不认可的电影，是不可能取得这个成绩。

像之前某部电影靠幽灵票房和流量明星的饭圈属性，也顶多把票房刷到40多亿，不可能把票房刷到影史第一，更不可能刷到百亿票房。

所以，哪吒2的这个票房，含金量是很高的，没有什么水分，主要还是靠口碑撑起来的。

当然，人红是非多，影片火了同样是非很多，随着哪吒2火了，伴随而来的一些争议和攻击，也是持续不断，这都是意料之中的事情。

但成绩就是对这些攻击言论的最好回应。

哪吒2的票房，已经充分说明这是一部人民喜闻乐见的好电影。

所以，本文更多只是从哪吒2的票房大火，去分析这种现象级爆火背后一些值得思考的地方。

我不会去过多讨论哪吒2具体内容，因为如果具体到内容，就是青菜萝卜各有所爱。

我写影评，通常是不会涉及剧透，不会具体讨论内容，更多是分析对整个电影行业的影响。

其实从我个人观影感受来说，我也觉得哪吒2的剧情也存在一些瑕疵，比如有些地方煽情得比较生硬，部分反转也比较突兀，可能跟删减了很多时长片段有关。

但总体来说，瑕不掩瑜，哪吒2整体仍然是一部好作品，也不枉费我在2019年哪吒1刚上映后，就写了长篇影评，去跟大家自来水推荐哪吒1。这次哪吒2上映后，我也是先把2019年的哪吒1影评重新发了一遍，跟大家重温了下。

我写影评的基本原则，就是只有我认为好的电影我才会去写影评，所以过去这些年，我主要写过《大圣归来》、《流浪地球》、《哪吒1》、《流浪地球2》的影评。

碰上能推动中国电影事业发展的电影，我会有特别强烈想写的欲望。

比如说，《大圣归来》是横空出世，真正改变中国动画电影局面的里程碑作品。

《大圣归来》应该是首部撕掉“低幼”标签的动画电影，改变了以往人们对于动画电影就是低幼的标签，首次采用电影工业级别的标准，去打磨制作一部动画电影。

虽然《大圣归来》也存在很多不足，票房也不算太高，但作为开荒突破的作品，《大圣归来》的出现，也给后来《哪吒1》的大火，奠定了一些行业基础，改善了中国动画电影行业的环境，让资本注意到动画电影的巨大潜力，让一些资本去投资能真正用心去做好作品的团队。

再比如，2019年《流浪地球》的横空出世，也标志着中国科幻电影工业迎来里程碑的作品，开创中国科幻电影元年。

对这类电影，我就肯定会写影评，因为这都是能感动我的作品。

我能从这些作品对细节的打磨，感受到电影创作团队的用心和诚意。

真诚才是最大的必杀技。

不过我们也可以发现，这些能感动我们的电影作品，其实并不多。

国内真正好的电影作品，仍然太少。

我清晰的记得，在这次春节档之前，我们舆论上一片惊呼“中国电影市场寒冬”的声音。

因为2024年的电影市场票房并不景气。

2024年中国电影票房425.02亿，大跌22.6%；

这让今年1月，到处都还是各种“中国电影市场寒冬”的声音，有很多这类报道。

结果，这次春节档的火爆，也再次说明，中国电影并非没有市场，只是缺乏真正有票房号召力的好电影。

我看到最近有一些报道称“中国电影市场走出寒冬”。

然而，一个行业，怎么可能才一个月，就突然从寒冬，进入到无比火热的状态。

中国电影市场并没有什么寒冬，真正面临寒冬的是电影产业。

中国电影市场有庞大的需求，但缺乏能满足庞大观影需求的的优秀电影。

2019年，《流浪地球》的出现，让人惊呼中国科幻电影工业的建立，让人看到中国科幻电影的曙光。

然而这么多年过去了，下一部获得现象级的中国科幻电影，仍然是《流浪地球2》。

我们并没有看到中国科幻电影百花齐放的现象。

而中国动画电影则相对好一些，近些年是不断有一些优秀的动画电影作品出现。

但能挤进票房前十的现象级作品，仍然还是只有哪吒系列。

《流浪地球》的导演郭帆，还有《哪吒》的导演饺子，都是那种比较纯粹于创作的人，在他们眼里只有创作，作品的质量是第一的。

这两个大火的电影系列，有一个共同点，就是都会精心去打磨作品，制作周期都特别长。

像哪吒1到哪吒2，制作时间是花了整整5年的时间，要去不断打磨作品，把作品质量推高到现有自身能力可以做到的极限。

所以，哪吒2存在的一些争议话题，基本都是内容剧情上的，在视觉特效和画面表现上，哪吒2基本是无可挑剔的，细节非常丰满，制作精细。

用心打磨，制作精良，是一部优秀电影的基础。

但如果只是用心打磨、制作精良，并不代表作品一定能大火，因为市场买不买单是另外一回事。

不管流浪地球系列，还是哪吒系列，他们还有一个共同点，就是“讲好中国故事”。

比如说《流浪地球》的故事内核精神，是十分体现我们传统文化的集体主义精神，而非好莱坞那套个人英雄主义。

这跟《流浪地球》小说作者刘慈欣，本身就很善于阴阳美式价值观，能写好体现我们传统文化的价值观，也有一些关系，跟郭帆的改变也有关系。

《哪吒1》对神话故事的改编，则更多体现了父母和子女的亲情，强调亲情。

而《哪吒2》在这个基础上，加入了很多与时俱进的“反霸权”色彩。

把哪吒“不认命”的特质，从“我命由我不由天”，演变为对霸权的反抗，核心底色之一，就是反抗。

这跟当前国际秩序面临百年未有之大变局，反抗美国霸权的基调是相符的。

在我们当前饱受美国霸权之害，世界各国都饱受美国霸凌，这在特朗普当选后，是变得更严重，不管特朗普到处挥舞关税大棒，还是动不动说要占领他国领土，甚至说要占领加沙这种种族清洗计划。

可以说，全世界都饱受美国霸权之害。

所以，哪吒2这种反抗霸权的基调，也会让身处这个时代的我们，增强一些代入感。

《哪吒2》是在很多地方有这类隐喻。

以下部分，可能会涉及一些轻微剧透，我会尽量不过度剧透，虽然大家可能在某音也被剧透得差不多了。

比方说，哪吒2里代表仙人标志的“绿牌”，图案就非常神似美国国徽

这很容易让人联想到“绿卡”。

还有剧中最大反派的法宝，“鼎”上开口有一个明显的“美元”标志。

这两个是明显的暗喻，几乎可以说是“明示”。

还有一些比较隐晦的象征。

比如剧中反派在这个有着美元标志的“鼎”上结出的“金灿灿”的大树，让我一下子联想到了象征美元霸权的“布雷顿森林体系”。

当然，我也是因为这个鼎上有美元标志，所以才会一下子把这个黄金大树，联想到布雷顿森林体系。

而哪吒在大战中，击破这个鼎和大树，也标志着美元霸权的崩溃，布雷顿森林体系在1971年也已经崩溃过了。

可能有人会觉得这是过度解读，但实际上，如果看过饺子2008年底的开山之作《打，打个大西瓜》，就不会觉得这是过度解读。

因为《打，打个大西瓜》就是一部反战、反霸权题材的动画作品。

所以，会在哪吒2加入这些反霸权的色彩，并不奇怪。

像剧中最大反派一直嚷嚷着“为了霸业”，所以人们看哪吒2的时候，把美国霸权代入到剧中反派，是很正常的事情。

而哪吒作为反抗霸权的角色，我们在现实中反抗美国霸权，自然也会更加有代入感。

虽然我也不敢说哪吒2大火是因为加入这些反霸权色彩，但客观来说，哪吒2体现的这些反霸权色彩，确实会让很多人更有代入感，会更有共鸣。

比方说，至少从我个人来说，哪吒2里传达出“投降没有出路，唯有反抗到底”的精神，还是比较能让我感到共鸣。

哪吒会这么火，是一个天时地利人和的结果，是各方面因素共同叠加的结果。

目前中国科幻电影工业，以及中国动画电影工业，仍然依赖于导演超强的个人能力和制作团队能力本身，还没有到百花齐放的阶段。

不过我相信，随着中国电影工业的发展，随着这些真正用心打磨，制作精良的电影作品，获得观众巨大的支持，叫好又叫座，资本也会在赚快钱、赚好钱、赚大钱之间，去做取舍。

此外，不管是电影资本，还是影视文化创作者，也应该从流浪地球和哪吒系列的大火，看清楚一个道理，文化创作一定要懂得以人民为中心去创作。

想要作品大火，就需要符合中国人民主流价值观，不要夹带私货。

文化作品不可避免会受创作者的三观影响，小说、影视动漫创作等，作者的三观都会潜移默化的体现在作品里，也可以说，任何文化创作，都存在作者的私货。

但如果作者的私货，符合中国文化主流价值观，那就算不上私货，属于“公货”。

而如果作者的私货，是迎合西方价值观，不符合中国文化主流价值观，那就属于私货。

创作人民喜闻乐见的作品，那么人民自然会用脚投票，给予正反馈。

而一些夹带私货的作品，在票房滑铁卢后，往往不去反思自己夹带私货的问题，反而怪观众没品味，这多少就有些倒反天罡，妄图PUA观众。

有意思的是，近些年，很多票房大火的作品，都不是所谓“导演圈”里混出来的，不是所谓“第几代”导演，而都是草根出身的导演。

比如，饺子大学专业是学医的，毕业后“弃医”，自学3D动画，在家里花了三年半时间，才做出《打，打了个大西瓜》。

这些不是从所谓“传统”导演圈里混资历出来的新生代导演，他们有着自己的“朝气”，他们反而更能明白如何“讲好中国故事”。

而传统导演圈，往往被美式价值观腐蚀深究，很多是已经脱离了人民群众了，自然讲不好中国故事。

过去一年，我们在文娱行业也出现一些现象级、世界级的作品。

而黑神话悟空的制作人冯骥，流浪地球的导演郭帆、还有哪吒导演饺子，他们都是比较典型的务实长期主义者，他们既有远大的梦想，又能长期坚持，去脚踏实地的努力实现自己的梦想。

冯骥说：“踏上取经路，比抵达灵山更重要。”

郭帆说：“我希望通过电影工业化为中国电影铺路，这是一条很长的路，但每一步都很重要。

饺子说：“出来混最重要的是什么，首先是出来。”

他们都有这种务实、踏实、并且能长期为之坚持的特质，而这种特质也会随着创作者的三观，反映在作品上。

不过我也得强调一下，像饺子、郭帆、冯骥他们，都是在各自行业里拓荒的领行者，他们成功源于他们的坚持，但也并不是坚持就一定能够成功。

坚持是他们成功的基础，他们不坚持，肯定是没有今天的成功。

但在他们背后，是很多同样坚持，但最后并没有成功的创作者，这也是行业的残酷性，仍然是一将功成万骨枯。

所以，是否坚持，是受很多现实条件的影响，能否坚持，更多需要我们自己去取舍。

但这不妨碍我们，可以从他们成功的经历，去获取一些激励和坚持的动力，只是我们需要有清醒的认知。

最后，我在2019年写哪吒1的影评就说了，我们观众用脚投票，也是很重要的。

对于优秀作品，我们能去电影院看的，就去电影院看。

对于垃圾作品，则坚决抵制和不看。

只有这样用脚投票，把垃圾作品、粗制滥造的作品淘汰出这个市场。

才能让那些真正良心去创作的制作者，有更好的生存空间。

我也希望中国电影产业，能涌现更多优秀的导演，随着行业发展，我也相信中国电影未来有一天会进入到百家齐放的阶段。

我们不用等好几年，才能看到这样的热火大片，一个优秀导演花3-5年做一部电影，如果有十几个这样优秀的导演，我们每年就能看到好几部这样的优秀大片，期待这样的百花齐放局面，能早日到来。

本文来源“大白话时事”公众号。

作者：星话大白。