纽约华尔道夫酒店焕新归来，更胜往昔——内部一览 - 彭博社

大堂里摆放着科尔·波特的钢琴和标志性时钟。摄影师：塞斯·卡普兰为《彭博商业周刊》拍摄1931年10月1日纽约华尔道夫酒店开业时，它被誉为"全球最大、最优雅、最奢华的酒店"。这句话出自现任总经理路易吉·罗马涅洛之口，这位健谈的意大利人如今掌管着酒店。

他在华尔道夫任职期间大部分时间都在重温酒店历史。毕竟自罗马涅洛上任以来，酒店就一直处于闭门改造状态。但现在，他已准备好为酒店的新篇章剪彩。

作为2017年酒店停业进行八年改造前最后一位探访建筑（并探索其秘密空间）的记者，当罗马涅洛邀请我成为首批见证酒店焕新面貌的访客时，我深感荣幸。这个项目绝非表面翻新——据多方估算耗资20亿美元。（《华尔街日报》等媒体曾报道过装修费用，但希尔顿集团未确认具体数字。）

安邦保险集团（2014年以近20亿美元收购华尔道夫）与希尔顿全球控股（管理方）共同完成的，是一项融合精细保护工程与永恒设计的壮举，必将载入史册。但无论如何这座酒店都注定名垂青史——毕竟它是纽约城市肌理中不可磨灭的标志性存在。

其开业仪式以赫伯特·胡佛总统的广播讲话为标志，轮椅上的富兰克林·德拉诺·罗斯福则在酒店地下室专门设计了隐蔽入口。自1931年开业以来，每位总统访问纽约时都会下榻于此——这一传统延续到奥巴马执政时期，当时中国业主身份引发了间谍风险担忧。

原办公区域改造后的开放式大厅局部；Lex Yard酒吧一隅摄影师：Seth Caplan（彭博奢华生活专栏）### 百年宏图：传奇酒店的前世今生

罗曼尼洛所谓"最宏大最优雅"的评价听似营销话术，但对华尔道夫而言这些溢美之词实至名归。近一个世纪前开业时，它确实重新定义了酒店业标准——横跨列克星敦大道与公园大道、49街与50街之间的恢弘室内廊道，当年耗资约2800万美元（经通胀折算现值近60亿美元）的工程仅用一年便竣工。

但这位曼哈顿贵妇在86岁歇业时已显疲态，再无显赫人物驻足。我最后一次穿过那幽深大堂时，只觉萧索空荡，其在纽约文化中的主角地位早被更年轻靓丽的后起之秀取代。

如今步入华尔道夫（7月中旬正式重开，房价每晚1595美元起），可见大堂已恢复1931年初建时的恢弘格局（完整面积达5180平方英尺）。多年来加设的内墙被拆除，曾经被办公区域遮挡的巨型窗户重新引入柔和自然光。原办公区现一侧是客厅般宽敞的接待及礼宾区，另一侧则是令人惊艳的孔雀廊酒吧。酒单由东村PDT酒吧的调酒大师杰夫·贝尔操刀，吧台后方整面墙饰有白孔雀栖花枝的巨幅壁画。

孔雀走廊。摄影师：塞斯·卡普兰，为《彭博奢华》拍摄两个区域之间矗立着酒店高达11英尺的镀金座钟——最初由维多利亚女王为1893年芝加哥世博会定制——以及科尔·波特的施坦威钢琴。若这些历史瑰宝有任何一件消失，忠实的拥趸与文物保护者们恐怕会引发一场骚动。

但负责翻修的人深知不能困在时光隧道中。“若总是回首过去，就永远无法向前迈进，“约一年前，希尔顿全球奢华品牌总裁迪诺·迈克尔与我共进午餐时如是说，当时我们首次讨论这个号称"翻修工程终结者"的项目。“我们需要打造现代经典，但也不能畏惧展现天马行空的玩趣精神。”

传统底蕴与现代审美的精妙平衡，正是新华尔道夫酒店的非凡之处。而其成功关键，仍在于让本地居民与游客共同填满这些比以往更加宏伟的空间。要说服追逐潮流的纽约人重返这个声誉受损的地标，仅靠展示全新元素远远不够，更需要让他们意识到：在曼哈顿，能同时触摸城市历史与未来的场所已所剩无几。

观览变迁世界的窗口

酒店历史其实比1931年首次"盛大重开"更为悠久。最初它是两栋独立建筑——分别建于1893年和1897年的华尔道夫与阿斯特酒店（因此得名复合词），坐落于现今帝国大厦所在地。为给地标腾出空间，1931年酒店迁至现址。（就历史影响力而言，唯有1884年开业、2022年重获巨大成功的切尔西酒店可与之比肩。）

华尔道夫酒店外立面历经数十年变迁。右侧展示的是最新版本，其标志性雕塑《成就之魂》——该物业的吉祥物——经修复后重新矗立在公园大道入口处。成就之魂雕塑经修复后重新矗立在公园大道入口处。图片来源：休斯顿大学希尔顿学院提供；摄影：Seth Caplan，彭博商业周刊随后的几十年里，酒店外观并未发生太大改变——毕竟这是地标建筑——但作为翻新工程的一部分，原有的5,584扇窗户全部被拆除，替换为仅存一扇原件的复制品。新窗户采用更窄的铝制窗框，通过显微分析匹配原始灰色调进行喷涂；同时采用双层玻璃以增强隔音效果。

“你永远不会注意到单扇窗户的变化，“罗曼尼洛说，“但整体上它显著改变了建筑立面的视觉效果。这是我们捕捉并修正每一处瑕疵的例证。"（立面上总计1,370,000块砖也全部进行了单独更换或清洁。）

即便建筑本身未曾改变，其周边环境早已天翻地覆。华尔道夫酒店初建时，公园大道并非主干道而是铁路巷——一片布满火车调车场和发电站的无人区，为中央车站提供配套。如今我可以在豪华客房内，俯瞰周三午间中城区的喧嚣景象——所有嘈杂都被完美隔绝。

160万平方英尺的酒店（外加部分公寓）

我参观过许多酒店，对那些常用来证明酒店规模或雄心的数据早已司空见惯。但当罗曼尼洛带着我穿过迷宫般的内部走廊和楼梯间——这些地方客人永远不会看到——告诉我酒店拥有160万平方英尺的内部空间时，我还是被震撼到了。其中约一半现在是住宅区；剩下的63.3万平方英尺用于375间客房。

薄荷色、深褐色和淡紫色取代了唇膏红与金色装饰。摄影师：塞斯·卡普兰（Bloomberg Pursuits）每间客房如今更加宽敞。陈旧过时的设计——带小流苏的繁复褶皱窗帘、唇膏红沙发和令人望而生畏的金色床罩——已被淘汰，取而代之的是柔和的薄荷色、深褐色和淡紫色。象牙白提花壁纸被拆除，换上了122种色调的涂料，其中许多是蛋壳色和灰褐色变体。嵌入式书架、黑色漆面大吧台以及装饰艺术风格的壁灯——灵感源自酒店各处发现的原始部件——增添了建筑趣味。

在某间客房，梳妆台前椅背的曲线与床头板的形状完全吻合，这表明11种房型的每个细节都经过深思熟虑和定制设计。

**但客房并非酒店最震撼视觉的部分。**当罗曼尼洛带我走进银色走廊时，我屏住了呼吸。这里宛如凡尔赛宫的镜厅。（事实上，这正是设计参照。）拱形天花板上排列着16幅壁画——走廊两侧各8幅——描绘四季更迭。这些由美国艺术家爱德华·埃默森·西蒙斯于19世纪末创作的作品，从华尔道夫原建筑迁移至这个原本鲜少使用的过道空间，这里过去连接着酒店的公共区域与私人活动场所。

直到最近，它们还覆盖着煤烟；经过古根海姆和大都会艺术博物馆的专业修复团队精心清洁与修复后重焕生机。“过去人们常在室内吸烟，“罗曼尼洛告诉我，“我们完全没想到它们会呈现出如此鲜艳的蓝色。”

银色长廊。摄影：塞斯·卡普兰（彭博奢华生活）同样修复如初的还有熠熠生辉的黑白棋盘格地板，以及悬挂着近6英尺水晶的原始枝形吊灯。（共有五盏这样的吊灯，每盏镶嵌超过5300颗水晶——总计近27000颗璀璨宝石。）我幻想着整个空间摆放可容纳百人的长桌，或许用于举办快闪厨师活动，罗曼尼洛表示我的想象正合其意。

**美食是俘获纽约客芳心的万全之策，因此也成为华尔道夫酒店吸引本地人重返这栋中城商务大厦的核心策略。**除了调酒大师贝尔外，希尔顿集团还邀来格拉梅西酒馆主厨迈克尔·安东尼打造美式小酒馆Lex Yard。餐厅空间以奶油金为主色调，星光般的灯饰点缀其间；从座椅到墙面都覆以天鹅绒软装；饰有凹槽的立柱配合灯光设计，使其成为趣味装饰而非结构累赘。

与其熨斗大厦旗舰店相同，安东尼计划根据联合广场农贸市场当季丰盛食材随时令更换菜单。他还负责全酒店范围的客房送餐与下午茶菜单设计，正如贝尔将为所有餐饮区域定制鸡尾酒单。

由AvroKo设计室内空间的Lex Yard。摄影师：Seth Caplan安东尼也在以回望的方式展望未来。据说华尔道夫沙拉和红丝绒蛋糕都诞生并风靡于这栋建筑，因此这两道菜的致敬版本很可能成为餐厅招牌（水果坚果沙拉将随季节变化，并用柠檬风味油醋汁替代传统蛋黄酱；蛋糕则被重新诠释为红丝绒舒芙蕾塔）。同样可能占据C位的是：豪华龙虾卷、层叠生蚝展示台，以及搭配绿酱和细薯条的香草烤鸡。

“无法言喻的气场”

当罗马涅洛带我走向公园大道入口时——一月份造访时其大门仍被胶合板遮挡——他指向地面而非上方。生命之轮，他说道，为我脚下由14.8万块来自全球各地的手工切割大理石组成的18英尺圆形马赛克命名。这只是参与原酒店建设的2000名工匠中的一小部分作品（当我询问需要多少修复艺术家才能让酒店重现辉煌时，希尔顿的回答是“很多”——多到无法统计）。

*生命之轮。*摄影师：Seth Caplan for Bloomberg Pursuits我突然意识到，大多数人初次踏入新酒店时会直接跨过这件艺术品，而不会驻足观察其细节——这正说明每个表面都凝聚着多少历史与心血。无论你是否立即注意到这些精妙之处，其效果都将是独一无二的。

“一旦你走进华尔道夫酒店，你的能量就会提升几个档次。这是一种无法解释的氛围，”罗曼尼洛说。“它是纽约市的中心。”