大隐隐于市 隐形视觉艺术家藏身狮城 | 联合早报
zaobao
以长城、冰川、好莱坞标志或海洋垃圾为底色,如变色龙般若隐若现的“看不见的男人”刘勃麟,在新加坡国际摄影节举办之际首次到访狮城,策划“看见隐形”(Seeing the Invisible)展览。
雕塑和摄影创作者、表演艺术家刘勃麟来自中国山东,其代表性创作系列有“城市迷彩”(Hiding in the City)。他在世界各地寻找隐匿之处,以亚克力颜料将己身如变色龙般融入地景,表达人和社会与文化环境的关系。
摄影初面世时,人们曾视之为视觉艺术的革命或威胁,而“城市迷彩”结合现场绘画和摄影艺术,不只是到此一游的打卡式摄影,更多是对城市发展,以及人之观看、隐身和存在的反思。
刘勃麟的作品遍游中国、美国、意大利、冰岛、法国,以万里长城、洛杉矶好莱坞标志、罗马斗兽场、癌症村、黄河、冰川、废弃堆叠的电子与海洋垃圾为背景,借以观察和回应社会问题。例如容身于废置汽车的作品《汽车时代》,记录了从脚踏车走向汽车,又往电动车发展的中国城市汽车文化。《癌症村》直接反映群体疾病现象。中国改革开放后带来急速工业发展,一些企业将未经处理的污水自上游排出,一些下游村庄居民长年误饮,导致大规模癌症病发。
以流动多变的牛车水大厦熟食中心为背景,刘勃麟和创作团队用两天完成绘制和拍摄。艺术家隐身于用餐区桌椅间,不知读者可能发现?(梁麒麟摄)
隐身牛车水和鱼尾狮公园
在Deck主办的第九届新加坡国际摄影节中,刘勃麟受邀来新创作“看见隐形”展览。这是他在东南亚的首个展览,也是他第一次来新加坡。这回,刘勃麟和创作团队择取牛车水大厦熟食中心和鱼尾狮公园。热情、拥挤——人们对这样的新加坡一点都不陌生。无论是熟食摊位前食客人来人往,摊主忙于招呼,或鱼尾狮吐水周遭游客汹涌,在这些流动的背景前,刘勃麟的身体是静止、隐匿的。定神看图,他的身影逐渐浮现,包括睁开的双眼。
刚开始这一系列的创作时,图中的刘勃麟是闭眼的。他说:“作品起初是通过主动的隐藏,来提出更强烈的问题,但约莫从2013年开始,我突然觉得不得不睁开眼睛面对这个环境,闭上眼睛我好像就化了。”
包含最新创作的两幅新加坡作品,“看见隐形”展出他13幅关注自然与文化环境的作品。展览邀请大众反思存在、缺席和观看行为,同时研究他巧妙伪装的身影。刘勃麟的作品不仅试探“可见性”的界限,也促使人们深入了解隐形的社会和文化背景。他对隐形的探索,与本届摄影节的主题“追溯逝水流光”(In Search of Lost Time)相合,即探讨人与自然和记忆的关系。
《癌症村》一作中,男女老少村民既隐匿也存在,极具视觉冲击性,开拓联想和反思空间。(梁麒麟摄)
2025年,刘勃麟将再次来到新加坡完成第三幅作品。新加坡的小贩文化受联合国非物质文化遗产加冕,鱼尾狮更是承载历史意义的国族符号,第三幅作品创作的时间跨度稍长,届时又将以什么角度反映狮城?接受本报采访时,他在言谈中速写自己的狮城印象:没有流浪汉,肤色各异的族群和谐共存。
“看见隐形”展至2025年1月26日,展出地点为Guoco Midtown地下隧道(128 Beach Road S189773),每日上午10时至晚上10时,开放给大众参观。