走进牛车水店屋 打开三代女子图鉴 | 联合早报

走进国家图书馆像逛糖果店，从琳琅满目、眼花缭乱的馆藏提炼创作，剧场出身的韩雪梅、陈玮婷和骆丽诗三人运用牛车水的戏剧盒空间，展示贯穿三代人的新加坡女子图鉴。

走进戏剧盒的四楼空间前必须脱鞋，有种小心呵护的亲密感。用脚板丈量剧团地板，大厅、小厨房和小阳台，很容易产生一种错觉，以为自己走进某个朋友的组屋住家，而且是三代同堂的那种，生活痕迹尽在物件堆叠中展露无遗。9月27日至29日，走进戏剧盒，也就走进了“我们以为”的世界。

1998年，八岁的戏剧盒在艺术理事会的艺术之家计划（Arts Housing Scheme）下，迁至牛车水丁加奴街的四楼店屋，以二楼为办公室，三楼为储藏室，四楼作为演艺空间。这里曾是底层杂货店业主的家，作为一栋受保护建筑，本身充满历史气味和故事。

韩雪梅分享，这里曾经举办公演，但因为建筑年代久远，只有一道楼梯一个逃生口，出于防火安全考虑，已不适合用作大型演出场所。

将图书馆馆藏视觉化

2007年，戏剧盒成立青年支部“艺树人”，希望培育具有社会意识的剧场青年，借由不断提问、试探甚至挑战思想观念的艺术创作来讨论社群议题。韩雪梅、陈玮婷和骆丽诗是“艺树人”首届成员，她们在这里相遇，也在这里开启戏剧和艺术生涯。目前，韩雪梅是戏剧盒联合艺术总监，骆丽诗是偶剧团十指帮的核心成员，陈玮婷则是电影工作者。2023年，她们三人参与国家图书馆创意驻留计划，创作“我们以为”（We Thought We Knew Collectively Where We Were Going）项目，在戏剧盒展示一幅描绘三代人的新加坡女子图鉴。

“我们以为”所展示的千禧世代生活空间，媒介会影响人们消化资讯的方式和价值观。（关俊威摄）

这项计划让入选的创作者借阅图书馆馆藏，从中提炼形式各异的创作，改变公众对馆藏的平面和刻板印象。“我们以为”从个人、家庭和社会的角度研究幸福的定义，从中寻找它和社会经济发展的关系，并列展示三个世代的生活图景，引发对比和思考。

韩雪梅提到，她们的研究素材包括图书馆的新闻档案和口述历史。“从口述历史录音，我们希望听到当代人的真实声音，新闻档案则反映集体叙事。”她提到，馆藏以文字语言为主，将它们视觉化有许多想象和诠释空间。后期，她们还采访了陈玮婷的阿嫲。

展示三代女性的幸福思索

陈玮婷认为，不同代际对幸福有不同的想法，不仅是因为时代经验迥异，也因为处在不同生命阶段。“在众多变数中，我们决定统一人物性别，从一户人家的三代女性出发。”

韩雪梅、陈玮婷和骆丽诗同属千禧世代，往上追溯是父母辈的婴儿潮世代，以及祖父母辈的沉默世代。对于这三代人，幸福快乐的标准是什么？

四楼空间的大厅置放一张办公桌，堆叠文字与思考——实体书、kobo阅读器、台式电脑和平板电脑。韩雪梅认为，人们消费的媒介会影响观点塑造，以及人与人之间的关系，从收音机、丽的呼声、电视剧到互联网、社媒、流媒体，选择和资讯五花八门。女儿心中的幸福快乐更为复杂抽象，桌上有喝了一半的妈妈牌ABC炖汤，有点着的香薰蜡烛，使生活气息感觉良好。但她的幸福感也更须反复验证。除了身边堆砌的幸福哲学书籍，她以部落格梳理内心，以手写清单照顾自己（self-care）：记得三件好事，感激一个人，看搞笑或带来启发的视频，在互联网或书中寻找笑话。大学文凭，工作稳定，不愁衣食住行，是不是就等于拥有了幸福？随着社会进步，人们可能需要更多标签和形容，将幸福具象化。

通过空间和物件的设定，“我们以为”对声音和灯照游戏把玩。（关俊威摄）

剧场是时间和空间的游戏。戏剧盒的小厨房经过改造，变身厨房与客厅。电饭煲在炖汤，电视没日没夜循环播放的影集，像一种幸福家庭的投射与想象：《同心圆》《我叫金三顺》《一起生活吧》《最强我妈妈》。

小方桌上招财进宝的卡通神像，对应饭桌上的保险公司行事历、夹带彩票的记事本和服药记录；对婴儿潮世代而言，稳定的工作是撑起幸福家庭的支柱，搭配经年累月的、微小的一朝致富梦，电视机输送着幸福家庭的图像，只要你喜欢，就可以一直沉浸其中。跨世代的追求和价值观不同时，聊天可能变得困难，愿意一同坐下来观看同一部剧，也许已是难得的桥梁。

骆丽诗说，这项创作的起点是探索人和工作、劳动之间的关系，重新思考“努力工作赚钱，生活就更自主”的价值观。从全女性视角出发，当中有个人共鸣，她也觉得，母辈以上的女性角色，幸福经常和家人、社群息息相关。

小阳台成为现成的装置空间。（关俊威摄）

在“我们以为”的世界里，空间大小跟着世代递减，外婆的空间是建筑后方的小阳台。往外看是大华戏院和奥奇百货，阳台上缀以花束和口袋收音机，播放着阿嫲的独白录音：“幸福是可以唱歌赏花，是世界和平，国泰民安。”

能说故事的艺术装置

骆丽诗认为，从熙熙攘攘的牛车水走进室内，声音、温度和氛围的转换，也是整个体验的一部分。

相较黑箱剧场的中立、空白、有待填补，这里缺乏既有的剧场硬件设备，但你可在各个角落缝隙找到剧场踪迹。例如巧妙设置或隐藏的音响设备，让静止的水槽流水，键盘打字，不存在的人物发声。陈玮婷说三人本就想做艺术装置，但印象中艺术装置或展览都不太“个人”。“我们都喜欢说故事，所以寻找一种方法，即使不是一台戏、也没有演员，但人物依然能在艺术装置里现身。”

陈玮婷也提到，故事的设定本在晚上，后来她们发现可以借阳光入戏。女儿的灯光是人工的：台灯、投影和烛光；外婆的阳台空间有蓝天白云，独享最自然无滤镜的阳光；而母亲的厨房空间，阳光透过窗贴折射出五彩面貌，如此表现三个世代的质感。

在“我们以为”，你以为身在室内，其实披覆户外元素；你以为走进别人的家，那其实是剧场；你以为在看别人的故事，其实自己也在戏里。