民间艺术需要当代表达（金台随笔）

“黄风岭，八百里，曾是关外富饶地……”随着国产3A游戏《黑神话：悟空》火遍全球，游戏中隐藏的中华优秀传统文化“彩蛋”也被逐一揭开。除了带火山西隰县小西天等景区，游戏中巧妙融入的陕北说书也迅速走红网络，甚至收获了大量海外粉丝。“漫天黄沙的背景，再配上陕北说书，太有感觉了”“好听，让人意犹未尽”……借助游戏这一新载体，扎根乡土的民间艺术焕发出全新生命力。

习近平总书记指出：“民间艺术是中华民族的宝贵财富，保护好、传承好、利用好老祖宗留下来的这些宝贝，对延续历史文脉、建设社会主义文化强国具有重要意义。”

民间艺术何以是宝？它们集中承载着一个地方的风土人情、时代变迁，往往浓缩着乡土中国的厚重底蕴。就拿陕北说书来说，它扎根于辽阔而粗犷的黄土高原，由艺人代代相传。艺人们手抱三弦、脚绑甩板，游走于山乡大地，用苍凉悠远的唱腔为民众演绎故事里的喜怒哀乐。在历史演变中，他们的唱念兼收地方戏曲、民歌旋律，凝聚成丰富多彩的“九腔十八调”。

民间艺术焕新彩，前提是传承。《黑神话：悟空》中陕北说书的弹奏表演者熊竹英，过去在街头演出、磨炼技艺之余，还要种地放羊。是对说书的痴迷，支撑他坚持了32年。这样的坚守，在民间艺术的传承中并不鲜见。由于口头流传、经验传承的特点，以及相对小众的市场，民间艺术的传承往往面临更大的挑战。夯实民间艺术活态传承的基础，除了要在发掘、培养优秀民间艺术传承人上持续发力，也呼唤叫好又叫座的文化产品不断涌现，在增强民间艺术吸引力和传播力的同时，带动提升民间艺术“守艺人”的收入水平。

叫好又叫座的文化产品，必然是贴近生活、服务人民的。把民间艺术的瑰宝保护好、传承好、利用好，关键在于让民间艺术更好走进现代生活，走进当代人的心。90后“唢呐博士”刘雯雯跟随中国交响乐团到法国巡演，吹奏的《百鸟朝凤》惊艳四座、赢得满堂彩。天津杨柳青画社启动“老版复生”项目，推出更符合现代审美的作品和文创产品，让消费者体验到“老艺新传”的独特魅力。动画电影《雄狮少年》将少年之燃、国潮之炫、乡土之美融为一体，引发许多年轻观众对广东醒狮的强烈兴趣。实践证明，民间艺术只有与现代生活有机融合，才能更好地传下去。不论是借助科技的力量放大自身魅力，还是充分利用短视频平台扩大受众群体，抑或是不断进行创意研发、工艺改良、流程再造，当民间艺术在向现代生活的“关键一跃”中被更多人看见和热爱，其传承发展就能收获永不枯竭的源头活水。

我国有2800多个县级行政区、3.8万多个乡级行政区，很多都有自己独具特色的民间艺术形式。年画、剪纸、皮影戏、说书、山歌、地方戏……这些民间艺术之所以能够引发审美的共振、情感的共鸣，既离不开贴近当下的表现形式，更在于原汁原味的民间特色、民间韵味。古老与现代、传统与时尚、乡土与流行之间，并没有不可逾越的鸿沟，关键在于找准连接点，实现创造性转化、创新性发展。在守护好民间艺术原真性、传承好民间艺术文化基因的基础上，赋予其当代表达和时代生命力，能够为我们提供更为丰厚的文化滋养。

在漫长的历史文化长河中，璀璨的民间艺术从未停止向前流动，也从未停止滋养生长在这片土地上的人民。当它们带着过去的故事，汩汩流淌进当下的生活，并与现代科技交织碰撞出炫目的水花时，不妨多花些时间驻足欣赏，从中品悟历史的回响，汲取接续前行的力量。