《黑神话：悟空》制作人冯骥：游戏+非遗打动海外玩家

<article><section data-type=“rtext”><p>【环球时报报道 记者 张妮】在北京文化论坛上，风靡世界的国产游戏《黑神话：悟空》作为将传统文化与现代文化产品完美融合的经典案例，被广泛讨论。该游戏制作人、游戏科学创始人兼CEO冯骥的创作理念自然备受关注。“一定要把文化理解为活的东西。非物质文化遗产如果没有现代技术去加持，没有现代人喜闻乐见的方式和渠道去强化对它的认知，它就会变成很脆弱的事物。”冯骥说。 </p><p>近日，以“新兴文化业态中的传统文化”为主题的2024年北京文化论坛·文化潮流沙龙在腾讯北京总部举办。冯骥在沙龙上表示，几年前，游戏科学团队就意识到，很多玩家和用户对游戏中角色的服饰、游戏场景中的建筑等非常关注。为了制作《黑神话：悟空》，游戏科学自建了一个扫描团队，在三四年里，跑了全国100多个地方去扫描中国的古建筑，以及中国不同的地貌。很多实景、实物都作为扫描资产放到游戏里以合理的方式去呈现。“比如我们在游戏开发时，尝试用陕北说书的形式进行配乐，发现和人物角色、苍凉的背景非常和谐，感觉非物质文化遗产一下子‘活’了，变得极其生动，很多海外玩家听到这段时，都跟着手舞足蹈，觉得这是一种中式rap，非常带劲。”冯骥认为，不仅是中国神话出海，如果今天一个中国的游戏团队愿意用中国人的眼光、中国人的思维去讲一个外国的故事，比如北欧神话，如果它能得到市场的认可，它的品质能击穿海外用户的感知，这也一样是优秀的中国文化输出。 </p><p>在冯骥看来， 在人工智能时代，游戏制作更应该坚持慢工出细活。“现在有很多AIGC技术方式，一键就可以做出很精美的东西。技术让很多原来的设计工作变廉价、变快，大家的水平会被拉平。但能够程式化、算法化以及AI生成的东西，它的个性、情感相对会比较平庸。这个时候如果你想把事做好，就要花更长时间，去加入个人风格，加入自己的雕琢，才有可能脱颖而出。因为大家都到90分了，你要想办法做到95分，要用更长的时间去思考哪些部分是技术取代不了的，是人的独特价值可以赋予给产品的”。冯骥表示，当很多欧美游戏公司追求工业化，追求3A，追求更好的画面、更拟真的声音时，日本的任天堂公司仍然坚持“枯萎技术的水平思考”原则，也就是用早就过时的技术，慢工出细活，创作出感动人心的东西，它仍然可以成为世界上市值最高的游戏公司之一，独树一帜。 </p><p>“优秀传统文化是我们的宝贵财富，数字技术则是推动文化发展的重要动力。”据腾讯公司总编辑、公共政策副总裁朱殿君介绍，2019年巴黎圣母院遭遇大火，所幸当地有一家数字游戏公司此前把很多扫描的巴黎圣母院3D物料提前存储了。在巴黎圣母院修复过程中，这一数字技术带来了非常大的助力。“受此启发，我们2023年与故宫博物院开展合作，以下一代互联网技术打造智慧文博样板间，即利用游戏引擎、云技术、孪生技术等，对故宫相关文物进行分析、建模、扫描等，给它们建一个数字化的永生身份，让子孙后代能穿越历史周期，看到它当年最辉煌的样貌。只有将互联网技术与传统文化有机结合，才能让传统文化在新的时代背景下焕发出更加绚丽的光彩。”朱殿君说。 </p></section></article>