内娱争议最大的影帝，越来越让我意难平_风闻

2024已经快走到尾声，今年的院线片你看了几部？

从体感上来说。

每周上映的电影依旧不少，可留下印象的，确实寥寥无几。

估计再聊电影，你们也不大爱看了。

不过前两天，肉叔却第一时间走进电影院，看了部叫做《胜券在握》的电影，说的是一个大厂程序员被辞退的故事。

打工人的眼泪啊，也就不争气地流下来了。

虽然目前电影刚刚才上映。

评分人数还在涨。

但因为片尾邓超饰演的白胜，对着大厂大门的那一句呐喊，让肉叔决定提前聊一下这部片。

并试图掰扯掰扯——

那个“综艺会让演员分心”的定律，对于邓超来说，是否真的成立。

以及，为什么这么多年过去了，我们还会期待邓超。

《胜券在握》剧照

01

和这两年最火的“打工人话题”一样，《胜券在握》拍的也是一个职场故事。

主角白胜（邓超 饰）。

作为创业时就已加入的老员工，许多年过去了，公司规模蹭蹭往上涨，而他却还是一个连中层都算不上的程序员。

-你有什么？十八个月全勤？

为什么？

因为他是一个没有存在感的“老好人”。

在大厂，好人是没用的。

他每天加班加点完成工作，结果领导一句话，“给年轻人点机会吧”，于是工作成果就转手他人。

同事们都夸他。

但是呢？

当裁员通知下来的时候，每个人都避着他的眼睛，生怕跟他扯上关联。

是的，白胜被裁员了。

而且还是在肩负着父亲留下的债，无家可归的情况下。

而更重要的是。

如果晚裁三个月，他就能拿到一笔巨额的期债，不说富贵起来吧，至少能让自己继续活下去。

怎么办？

在求爷爷告奶奶走投无路的情况下，白胜想到了一个绝妙的办法——

装。

假装我拥有公司的核心技术，你是不是就得把我留下来了？

故事如何发展，肉叔不想剧透。

但老实说，相比于剧本之后不断反转的创作难度，我更觉得，白胜这样的角色，演起来更难。

因为他需要有一副普通人的样子，让我们有一种熟悉感，并为之共情。

但同时，又要能接得住之后过于戏剧化的反转。

所幸的是，邓超做到了。

他怎么演？

比如让普通人共情，他有一个很细小的设计——

下意识的笑。

如果你看了电影会发现，白胜这个角色，在影片中虽然一直被打压被无视，但他总是时不时地会在脸上挤出一丝微笑来。

展现魅力？

不。

其实是自我保护。

白胜是个底层的程序员，他没有什么特长，也没有什么后台，几年来在公司勤勤恳恳，努力去做一个有用的螺丝钉，怎么立足？

只有让所有人都觉得，他是“无害”的。

于是他在被领导训斥的时候，会下意识地微笑，在遇到不可知的境况时，也会首先挤出一丝窘迫的笑容出来。

用笑容，来抵抗恶意。

这其实，是我们大部分的普通人，在面对类似事情时的真实反应。

那么。

这样习惯于忍气吞声的人，如何反击才让观众相信？

邓超同样设计了一些小细节——

体态变化。

如果你够仔细，会发现故事的前三分之一，那个老好人白胜，习惯于低头顺眉。

稍稍弯着个腰，几乎目不直视。

这是防守的姿态。

可反击时呢？

他像换了个人似的，下颚微微扬起，目光坚定。

摆出了进攻的姿态。

一个人的体态发生了改变，观众也便会意识到，这个人的精神状态，发生了变化。

说起来，这其实是演员对一个角色的理解能力。

但也正是因为这种细枝末节的真实。

我们在看片时才能更轻易地代入这个面临裁员时近乎无助的角色，感受到他屈辱的无奈，并在他绝地反击时被他的气势感染，为之信服。

那么问题来了——

在以往的影视作品中，我们认识的邓超大多是一种“传奇”式的角色，或者帝王，或者将军，总之闪闪发光，并不像白胜这般普通。

可为什么，脱掉了“身份”的保护，难度增加了，他依然不会让人出戏？

肉叔觉得和一个字有关——

玩。

其实，邓超的演技，有时候是“玩”出来的。

02

是的，说到这里我们就不得不提一下邓超演艺生涯最大的争议了。

那就说《跑男》到底有没有拖累邓超。

这个问题每个人都有自己的答案，而其中，肯定回答的人占据了一定的优势。

可肉叔在这里，就要说一句暴言了——

非但综艺没有拖累邓超。

反而，这两者还是相辅相成的。

怎么说？

首先，“玩”并不是原罪，也是你观察这个世界的窗口。

举例来说，《跑男》。

在《跑男》里，他不但“自毁形象”——

比如他可以下泥潭，也可以不顾形象地与别人撕成一团。

还热衷自黑——

14年那会儿最火的“伐木累”、“超式英语”这些，都是邓超努力把气氛和节奏拉满，才有的出圈热梗。

你说只是贪玩吗？

也不是。

一个前提是，现代社会，我们往往通过虚拟网络来认识彼此，但人与人之间的了解与共情，往往是需要亲身的接触才能够实现的。

于是此时，玩，成了一个观察别人的窗口。

就像综艺里，因为邓超既是队长，也是行业前辈，他如此努力地调动气氛，其实并不是自顾自地乐，同时也是身肩着照顾队友，以及让综艺更好看的责任。

玩，也要玩得恰到好处。

什么？

你说夸张了？

肉叔再举一个例子——

《胜券在握》拍摄现场，有一场暴力催债的戏，需要演员将邓超恶狠狠地按在床上。

为求真实，对方用力过大，结果邓超被压出了鼻血。

邓超什么反应？

他大概感觉到了工作人员的紧张，于是冷不防地说了句：

-只能说这姿势还真的是……

-有害身体

于是整个氛围立马变得轻松了起来。

所以你看。

会玩的人其实有更多的敏感，更多的观察力。

而这，也是演员训练的基础。

其次，综艺拖累不了邓超的原因，还在于他走的并不是偶像或演员的路。

他是个“古典派艺人”。

也就是说，他并不打算凭借自己的颜值圈粉，也没想过把自己藏在角色下面。

他做的，是把每一个身份做到极致。

在我们的印象中，老一辈的港台艺人都是这样的。

他们可以拍一部戏，拼出生命危险，也可以在综艺上，上演“胸口碎大石”。

可以在银幕上帅到掉渣。

也可以在舞台上，把自己打扮得像个小丑，取悦观众。

对他们来说。

艺术没有什么高低贵贱，每一个种类都有自己的受众，他们所做的，无非是每一次出现在公众面前，都做到极致，而不在乎自己的形象或身份罢了。

就像邓超说的——

相比在乎自己到底做了多少事，更在乎每件事有没有做到最好。

于是。

一方面，尽管这些年邓超只参加过两档综艺，《跑男》与《哈哈哈哈哈》，但因为实在过于卖力，导致跑男队长的身份深入人心，让不少人以为他是“综艺咖”。

而另一方面，在影视作品里，他又为了表演拼尽全力。

就像《影》幕后花絮里呈现的，邓超为了饰演两个角色，先在三个月内增肌20斤拍摄境州的戏份，又在两个月内减重40斤完成子虞的塑造。

那么，除了“观察世界”和“做到极致”之外呢？

不得不说，邓超还有另一个优势——

那就是这些综艺，有时候还能反哺到某个特定的角色身上。

没错，肉叔说的就是《美人鱼》。

我们都知道周星驰设计的喜剧方式，内娱几乎没有人能够接得住。

要么表现不到位。

要么过犹不及。

而邓超呢？

大概是因为在综艺里早已“放下了自己”，你会发现，他在电影里把自己完全交给了周星驰，不但是肢体夸张，配合紧密。

更是在霸总、无厘头间反复横跳。

肉叔甚至觉得，这样全方位的，在喜剧与正剧间无缝切换的表演方式，在内娱，找不到第二个人。

所以怎么说呢。

如果说《烈日灼心》《影》等片的存在，能够代表邓超的演绎深度，那么以《美人鱼》喜剧为主，综艺为辅的大小荧幕表现。

或许便是融入了强烈的个人色彩后，他目前所开拓到的事业宽度。

就像2015年，邓超自己在采访里说：

他们说我要在《烈日灼心》里住进一个房间，在《美人鱼》里住进另一个房间，在《分手大师》《恶棍天使》里又是不同的房间。可能大家都不知道我现在有多自在，现在就是我最自在的生活，而且是我最自在的生活方式。不能说演商业电影就不是演戏，这个不专业。大家太需要商业电影了，太需要看不同的片子，我们就是做菜的人，而且我们的快乐是做不同的菜。

艺人也好，明星也好，演员也好。

邓超其实很明白自己的定位。

他只是在做每一件事时，都试图做到极致罢了。

光是这样的态度。

也决定了，他不会被综艺的形象所拖累。

03

那么问题来了——

既然如此，为什么很多人对邓超全身心投入综艺的怀抱，一直耿耿于怀？

这里面当然有可惜。

毕竟邓超起点颇高，千禧年初就有爆款：《甜蜜蜜》《少年天子》《幸福像花儿一样》《少年包青天3》……都是既标榜演员实力又有国民度的类型佳作。

人们寄期望其带来更多更好的影视角色，而不像现在这样，隔了很久，才拍出一部作品。

而这里更多的，其实是偏见——

比如演员拍电影是正道。

上综艺是“副业”。

一个演员放着“本职工作”不做，整天混迹在各类综艺里嘻嘻哈哈，就是浪费才华。

就不说这样的看法，实际上小看了“玩”的魅力。

光说邓超。

肉叔觉得邓超不可能没想过这个问题。

但为什么最终还是选择这条路？

或许，与“本心”这个词有关。

没错。

“玩”，就是邓超的本心。

**说句简单粗暴的话，“笑”对邓超这类人而言，**不是一个闭门造车的苦活也不是手艺，更像一种膝跳反射般的生理反应。

他感受到了就有，感受到了就能源源不断地发功。

一路走来，从搞怪的学生到成熟的演员、纸片人、导演。

在《跑男》最火的那阵，邓超曾在采访里解释过自己业内乐天派的来源：

“不是我有病，只是生活中有太多需要用幽默来面对的事情。”

在《开讲啦》里面，他也说过：

“人可以老，但心不能长茧，行走本身就是一种快乐。”

哪怕在央视的舞台上，他还是那股动不动就“自嗨”的样子，毫无包袱。

说至死是少年有点土。

咱换个词，初心。

既能向外逗别人开心，又能向内维持核心的稳定，并永远不对自己设限。

这种心态，这种从不内耗的主角精神，不正是当下环境里的许多人所缺乏的吗？

换做是你。

你愿意随着本心，开开心心地去做一件事。

还是说。

顺着大众的期待，收藏起自己的笑容？

任何人，恐怕都会选择后者吧。

所以说。

你可以说邓超不符合某个单一或片面的定义，也可以说他的作品也好、演技也好乃至身上的标签和话题也好，都是“萝卜白菜各有所爱”。

但在肉叔看来，如果要问邓超身上最好的东西是什么。

那么毫无疑问，是他无论处于什么境地，什么身份，都从未因为外界的声音放弃过真正在乎，最珍惜的宝物。

他做到了真正****的自洽。

还是回到《胜券在握》。

其中有一幕，肉叔记忆犹新——

当邓超饰演的程序员白胜，走出集团大门的瞬间。

他拿出自己的工牌。

那上面，是他从刚出校园的意气风发，到中年此刻的阅尽千帆。

而白胜（邓超）穿的什么？

格子衫。

那件他入职时，拍工牌证件照的格子衫。

他背离公司走出大门，一语不发，只是静静站在那里，回味转瞬即逝的时光。

然后呢？

忽然爆发出了少年的意气，对着院内大吼：

-来斗一斗吧

这一刻，白胜好像忽然就年轻了起来。

肉叔感觉这一刻，白胜仿佛变成了邓超本人，在告诉我们——

白胜也好，邓超也好。

喜剧也好，电影也好，那些被长久讨论着的身份也好。

既是属于他一部分的过去，也是新的开始。

所以，无论这些年的争议如何。

相比于演技的突破、荣誉的加持、名声的扩大。

我们更希望。

这个“古典派艺人”能够一直按照自己的意愿，自在地继续下去。

我们常说内娱没活人。

至少在邓超这里，他还在做着自己。

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本文由公众号「肉叔电影」（ID：dusheyingdan）原创，点击阅读肉叔更多推荐