“异类”付航，走通单口喜剧的第三条路_风闻

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文丨栗子酒

付航在《喜剧之王单口季》夺冠后，声量持续释放。

观众沉浸在他悲剧内核、自我冒犯，又充满力量的段子里，“passion！”成为一种自我激励的代名词，透过他的文本，人们体会他一路走来的不易，也为他夺冠而兴奋狂喜。“付航passion的含金量还在上升”、“付航决赛作品的后劲有多大”……等话题持续引发讨论。

在这之中，有一种祝贺的声音格外引人注意：“付航的票要涨价了。”事实确实如此，根据摩天轮票务平台的售票信息，“付航快乐管理猿拼盘演出”的票价已经翻了近三倍，原本售价220元的门票上涨至635元以上，而480票面的前场票最新对应票价为1479元。

图片来源：摩天轮票务

这自然是一件寻常事，自脱口秀借综艺节目不断推进大众化后，脱口秀演员通过综艺舞台“镀金”，实现商业价值飞升已属常见，庞博、王建国、周奇墨、杨笠、徐志胜、呼兰等诸多脱口秀演员都是借此走向大众视野，完成资源升阶。

但需要注意的是，在这个过程中，单口喜剧在国内发展至今，正在经历一段高速扩张期。尤其是在眼下，线上市场固然火热，线下也是一派生机勃勃，脱口秀厂牌多点开花、脱口秀演员数量加速增长，都在助推行业探索更多元的艺人养成模式和更大的商业化空间。

“异类”付航

在付航自己的段子里，在其他脱口秀演员的眼中，甚至在观众的印象里，付航都是一个“异类”。

他的喜剧风格自成一派，强互动和极具能量的表演，总把现场情绪拉得很满，人们对他最多的评价是：“付航是个疯子”。在还辗转于小剧场跑演出的那段时间，有一次因为演直升机太卖力，他把胳膊甩受伤了。由于对舞台的热爱和近乎疯狂的表演，能够接住他演出的演员不多，付航总是最后一个出场。

当然，这并不能完全体现付航的“异类”之处，另一个鲜明特点是他是个独立演员。和大多走线上路线或签约线下厂牌的脱口秀演员不同，付航能够出圈，是借了短视频的东风。

一般情况下，搞线下演出的演员，不会把自己的表演上传到互联网，这和参加综艺有相通之处，因为线上的口子一旦撕开，表演过的内容几乎不会在线下复演。而付航敢迈出这一步，有两个原因，一个是他自己的经历。

付航也曾尝试过进入俱乐部。2018年，初入行的他曾到北京一家脱口秀俱乐部面试，但不巧，在付航进入俱乐部一个月后，该俱乐部宣布所有演出暂停，暂时解散。那个时候，脱口秀行业远没有现在这样火热，没有厂牌签约，独立演员的生存空间更小，连续几个月接不到演出之后，付航决定将演出视频上传到网上，反响比想象中更好。名气起来之后，付航的脱口秀之路也越来越顺畅。

在参加《喜剧之王单口季》之前，付航在抖音的粉丝量已经接近1300万，线下演出也是场场爆满，一票难求。从这个角度来说，综艺带来的曝光固然能将付航的声量和商业价值推向一个新的高度，但不能否认的是，在此之前，他已经是一个成功的单口喜剧演员。他走出了一条很难被复制的自我养成之路。

这不得不提到第二个原因，付航具备极强的即兴互动能力，每场演出之前，他都会与观众有五分钟的即兴互动，这些片段成为付航发布短视频的主要内容。抖音上，#付航脱口秀 的累计播放量突破116亿，即兴互动就是其中的主力。这些内容很好地展示了付航的个人风格和脱口秀能力，同时也避免正式演出被曝光的不便。

不过，尽管这条路对脱口秀演员来说难度极高，但也出现了一些尝试者。

目前，和付航同样成功的还有女性单口喜剧演员李波，她的抖音粉丝量也在1200万以上，即兴互动同样是她的优势，线下演出也是相当抢手。

且从商业表现来看，借助互联网累积一定受众基础后，这些脱口秀演员的收入空间更为可观，以凭借即兴问答出圈的严值高为例，据不完全统计，截至2023年，严值高已经举办了一千场演出，基于不错的人气和高频的开场节奏，他每年的演出收入预计可达千万量级。但从整体上说，选择这条路的脱口秀演员仍是极少数。

线上还是线下

相比之下，过去一段时间里，选择线上参加综艺还是坚守线下，成为更多脱口秀演员必须回答的问题。

回过头看，单口喜剧在国内的发展时间并不算长，在短短十几年时间里，单口喜剧能迅速成长到如今的规模，综艺市场带来的热度、普及度和拔高的商业空间功不可没。但这样的感知更多是观众层面的，要知道，在单口喜剧发展初期，国内根本没有相应的环境去承接，在西江月、周奇墨等一批元老级演员入行早期，国内甚至连说脱口秀的场子都很难找到。

因此，国内最早说脱口秀的那一批人，同时承担起创造环境、培养新人的责任。比如在2010年，西江月创办北京脱口秀俱乐部，目前市面上活跃的脱口秀演员，像小鹿、杨笠等，很多都在这里启蒙了自己的脱口秀生涯。

那个时候的脱口秀行业很难赚到钱，演员们若辗转于票价在十几二十块的开放麦，不仅赚不到钱，还要自贴路费、自带茶水，即使是有机会跑商演，按照小鹿在节目《一言不合》中透露的信息，一场也不过两三百块钱。而若遇上拼盘演出，分到每个演员手中的钱还要更少。

在这段靠爱发电的时间里，脱口秀行业艰难前行，转变出现在2016年前后。

彼时，行业出现了一条岔路口，一个是在2016年，上海开始举办喜剧大赛，当时算得上是国内最顶级的脱口秀比赛，该比赛前三届的冠军，分别是石介甫、周奇墨和刘旸。后来，石介甫创办了单立人，周奇墨、刘旸、小鹿是单立人最早的核心人物，杨笠、徐志胜等都是后来者。

第一排从左到右分别是：石介甫、小鹿、周奇墨、刘旸

按照单立人早期的思路，公司一边培养新人——有过新东方老师从业经历的刘旸写下一本《喜剧表演手册》，成了很多人脱口秀演员的入门读物。另一边，单立人也在不断加大开场频次，给更多脱口秀演员提供机会。然而，这样的发展路径好是好，但是缺了点效率，笑果文化改变了这样的局面。

也就是“岔路口”的另一个方向，同在2016年，由笑果文化牵头举办的《吐槽大会》成为爆款综艺，2017年，聚焦脱口秀演员选拔的《脱口秀大会》乘胜追击，两档节目分别指向脱口秀普及和新人养成。

后来的事情无需赘言，借助笑果文化的一系列节目，脱口秀走向大众视野，也带火了不少脱口秀艺人。例如，《脱口秀大会》第三季的冠军王勉、热门选手杨笠、李雪琴等在节目播出前后，拿到商务合作都在二十余个，直到现在，他们仍是不少影视综艺的常客。此外，艺人商演价格也由此飞涨，有了人气加成，热门脱口秀演员的出场价飙升到几十万甚至上百万，高走的商业价值吸引着更多人向而往之。

在这个过程，这两个走向放大了脱口秀在线上与线下发展的差异。

综艺市场的打通，改变了消费者对脱口秀演员实力的认知，没名气逐渐与没实力划上等号，单立人也逐渐感受到这样的差距。但由于缺少线上内容创作经验，单立人尝试做的《福鹿秀》没有太大水花，不过，走向线上几乎已是势在必行，小鹿后来参加了《奇葩说》，周奇墨拿下了《脱口秀大会》第四季的冠军，刘旸重新以单口喜剧演员的身份出现在《喜剧之王单口季》的舞台。

从这个角度来说，国内脱口秀行业发展至此，演员们走向线上愈发成为一种必然，但从现在的结果来看，却不尽然。

厂牌多点开花

线上的火爆也同时加速了脱口秀市场的整体爆发，尽管过程中也经历了不少波折，但行业蛋糕被做大，脱口秀演员的数量也在快速增长。

此前的《脱口秀营销白皮书》显示，自2009年中国内地最早的脱口秀俱乐部成立至2016年，全国脱口秀行业从业人员不足100人，而在2021年，脱口秀演员数量就达到了10000人，截至2022年5月，脱口秀俱乐部跃升至179家。

眼下，市面上的脱口秀综艺也出现了新鲜血液，对打之下，更多新人走上舞台。据不完全统计，在《喜剧之王单口季》中，新人选手和跨界选手的占比超过七成，他们中的大多数都来自喜番、来疯、喜剧联盒国、过载等国内相对小的中腰部厂牌，也有不少像付航这样的独立脱口秀艺人。而在《脱口秀和Ta的朋友们》中，新人演员的数量也占到一半左右。

综艺《脱口秀和Ta的朋友们》中的新面孔

出现这样的局面，一方面反映出，线上演出对脱口秀演员的影响力在发生变化，相比于借此爆火而走向演艺圈的少部分人来说，大多脱口秀演员拿到线上表演的机会，更多的是完善自己的个人成长经历，最终的变现还是要回归线下演出，线上带来的是更多的关注和涨票价的可能性。

另一方面，随着国内脱口秀厂牌越来越多，消费市场越来越成熟，能够承载脱口秀演员线下生存的空间也在扩大。就大麦票务平台释出的信息来看，大笑、喜番、硬核、磁场等多个厂牌旗下的拼盘演出几乎都能做到一天多场，且单场票价区间大致都在50-500元之间，这意味着，即便没有机会走向线上，如今的脱口秀演员也能借助线下演出的持续积累，拿到不错的收入表现。

背后的深层指向在于，国内脱口秀演员的成长方式正变得愈发多元。尤其是随着线上脱口秀类内容持续扩充，线下厂牌发展愈渐成熟，以及独立演员的占比持续扩大，都让市场不断挖掘出新的空间养成艺人。或许在不久的将来，更多脱口秀演员将以新的形式带给市场惊喜，我们不妨拭目以待。

镜象娱乐（ID：jingxiangyuler）原创

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