华谊兄弟总裁王中磊考虑将《黑神话：悟空》拍成电影，为啥很多人不看好？_风闻

在海浪电影周新浪潮论坛中，华谊兄弟副董事长、CEO王中磊谈及《黑神话·悟空》影视化与游戏改编电影的现象。

王中磊透露已经和《黑神话：悟空》团队讨论过影视化，也讨论过具体呈现形式，包括电影、短剧、中剧等。他表示中影今年也做了不少改革，包括可以在电影院看奥运赛事，也希望可以尝试《黑神话：悟空》进影院。他直言游戏改编成电影的，成功案例没有多少，并聊到了《魔兽》与《阴阳师》的影视化案例。《黑神话：悟空》是一款以中国神话为背景的动作角色扮演游戏。你将扮演一位“天命人”，为了探寻昔日传说的真相，踏上一条充满危险与惊奇的西游之路。

这个消息一出，很多人就问我怎么看，也听到很多行业内的大佬表述不太看好。

其实要我说，游戏的影视化改编，最大的任务是叙述视角的切换，对玩家/观众的感受沉浸度弱化进行处理，在相应的环境中给出足够的体验。这就意味着叙事系统的大幅度变化，“魔改”也屡见不鲜。

游戏的特点是主角的“玩家立场化”，以及叙事上很大程度的的“全盘主角视点化”，这削弱了主角的人物塑造“做深”的必要性与可行性，并联系到了整体叙事，因为人物塑造往往需要跳出绝对的第一人称，在客观视角下进行信息的补足，从而形成全面完整的人物心境与个人经历，看到她接受了怎么样的过往，这又是如何真正地影响到他的。

如果站在第一人称，那么很多信息很难得到自然顺滑的交代情境，同时也不足以形成主角在客观视角之下才能表现出的完整形象，而是更多聚焦于其主观想法与自我认知，而“完整形象”乃至于“自我认知的变化发展、破除迷茫”（所谓的人物弧光，最标准甚至平庸的人物演进模式），就需要更宏观的背景交代、更全面的形象表现，以此形成反衬、对比、揭露、推动等效果，让人物在观众眼中不会停留在“自我认知”的第一阶段，也在自己获取更多信息的情况下完成认知推进。

同时，信息的全面化才能支撑起整体叙事，丰富世界观，让观众更了解核心事件，让“世界与事件”不再是游戏程度的“设定与任务”，并由此落实配角们在非第一人称视角之下的塑造。

但如果是“游戏”，那么这就不是最必要的了，因为设定与任务的程度已经足够，玩家会因为第一人称的体验而获得更好的沉浸度，先天地“进入”这个世界，并绝对地带入到主角之中。此时，游戏必然的第一人称化，其引发的“塑造缺失”，就不会构成叙事上的严重问题，其提供信息的程度在“视点立场代入”的支撑之下已然足够，甚至跳出其人称、做传统戏剧交代，反而会打破游戏叙事中最长项的“代入性”，而世界全貌、配角塑造，也会由这种“绝对代入”而支撑起来，让玩家变成主角自身，更“直接”地接触到世界与其他角色，仅仅是最基本的表面化容貌、行为、说话、景观，完成比较基础的对人物/场景交互，结合相应的文本信息（拾取和阅读的文字资料，人物的台词），就已经足够。

但是，电影却显然没有“绝对第一人称化”的“代入性”优势，其叙事前提与逻辑基础是不同的，必须围绕着“第三人称之客观化”。游戏改编的重点，恰恰就是“对游戏的影视语境化处理”，并在一定程度上适当地保持住原游戏的些许部分，或是主题性的内核，或是世界观，或是美学风格，当然也要有一定的“游戏性还原”。而一些绝对第一人称化的电影，如法国的那几部跑酷电影，实验性较强，不足以主流化。

当然，《黑悟空》有着超过一般游戏的扎实文本，背景设定与“里故事”非常丰富，只是以游戏叙事的方式“掩藏”在游戏世界的各种局部细节之中。这提供了改编影视的基础，不需要影视化的“原创”，只要集中精力在“如何变间接为直接”，将那些信息正面放到剧情中即可。

更重要的是，作为“万物起源”的《西游记》与相关衍生内容，定立了这个世界的根基，这显然是中国玩家/观众的先天认知，无需任何交代。