投资人吴旦：我为何敢第一个投《黑神话：悟空》1.6亿元？_风闻

”黑神话不可复制“

作者 | 魏 强

编辑 | 卢旭成

他是Daniel（吴旦），第一个投资《黑神话：悟空》的人。他被誉为过去五年中国游戏行业最强投资人。2017年，他代表英雄游戏投资游戏科学6000 万元，占股 20%。英雄游戏在《黑神话：悟空》（项目）追加投了1亿元，成为唯一联合出品方。

Daniel是真格基金早期投资人，刚加入真格时，喜欢穿大裤衩和拖鞋上班，天天痴迷打游戏。真格基金创始人徐小平转而让他看游戏方向，希望他变成中国最好的游戏投资人。入职一年半后，Daniel投出了《超级英雄》、《全民枪战》、《虚荣》一度占整个市场上成功创业团队手游的 70%，成为真格基金史上最年轻的副总裁。后来，他和应书岭共同创立了英雄互娱，现在管理2000多人的团队。

（来源：真格基金文章）

那么他是如何投出《黑神话：悟空》的呢？以下内容根据真格基金对他的访谈整理，有删减。

天才和全才

Yocar（游戏科学创始人冯骥）带着老同事从腾讯《斗战神》出来。现在回头看，很多人说黑神话团队很厉害，做过《斗战神》。但如果你了解游戏行业，《斗战神》是一个在当年花了那么多钱，但商业回报不够好的项目。那时候所有人考察一个游戏团队厉不厉害，只有一个指标，叫做“能不能赚钱，商业化能力强不强”。（冯骥）这个一定受很多人质疑。但同时，他们的内容能力，制作经验，又让很多人心动。他们当时是一个肯定有人看得上，但也肯定有人看不上的团队。很多人会觉得这个团队商业化能力不行，太理想主义。但结果最后赚钱它也不是靠商业化能力，它一定程度靠理想主义。或者创始人说的，务实的理想主义。

（来源：游戏截图）

第一次见（Yocar）在深圳。Yocar和我讲团队的历史，和当时做《战争艺术：赤潮》的思路。他的聊天方式非常战略，你不会觉得他是个游戏制作人。他永远会先讲，我举个例子，今天有个《流浪地球》，这证明了什么？理论上中国应该有什么样的市场？宏观到微观的一种讲事情的方式。

当时，我和Yocar聊，太罕见了，这样的人才。首先，那时我已经在做英雄（游戏）了，过程中就会深入研发，理解“工业化水平”能力，就是怎样让很多很多的人在一个项目上发挥足够好的耦合能力，安排好流水线，让生产能力很高效。

当时我有一个浅显的判断，假设游戏往后走，工业化水平是最重要的。工业化水平一定是基于项目经验而来。没有经历过两三百人的项目，就不会有这样的工业化经验。这里面很复杂，有对管线的理解，对工具的理解等等。全中国能有这样大项目经验的（团队）很少。腾讯的《斗战神》和《天涯明月刀》，网易的《逆水寒》，就这三四个大的MMO项目。

其次，他是个全才。游戏行业的制作人，技术、美术、策划、运营出身的都有，某种程度上都会有短板。但Yocar真的都懂，他既有很强的审美，也懂策划，懂技术……

他还很高知。和他讲话有种和生物学家讲话的感受。理论上，他是可以读到生物学博士的人。但同时他又很人文，能和你聊数学，聊哲学，聊创作表达。

还有个聊天细节很有意思。《斗战神》和《百将行》的宣传片质量非常高，像电影一样。我问他，为什么这些片子可以拍得那么好？他说，你知道我大学干嘛吗？每天在寝室里沉迷看广告片，看了几百部。

你看他的朋友圈，每隔几天就推荐一部动画、一部电影、一本书。他永远在各种各样的内容作品里遨游。他所有的推荐都用押韵的打油诗来描述，但凡哪天朋友圈突然不押韵了，底下还会一堆质疑，今天怎么不押韵了？

我不知道这些东西最后会折化成什么，但那一瞬间我很被吸引。聊完，我坚决地，决绝地，第二秒钟就和团队签约打款。英雄（游戏）当时并不是很有名，只是一个初创公司，只有足够快，足够“狠”，足够有诚意，才能达到我想要的。

迷茫期的转型

其实，英雄（游戏）投资时是奔着《战争艺术：赤潮》去的。2018年团队正式做《黑神话：悟空》之前，做过3款产品，从《斗战神》，到《百将行》，再到《战争艺术：赤潮》，三四年一款产品。

（来源：游戏截图）

做完赤潮，团队处在一个相对迷茫的状态。那时账上的钱已经不多了。我们就在深圳的湘赣农庄聊。我问他，以后怎么办？

Yocar说了他的想法，他怎么看待单机市场，怎么看待这个机会等等。对我来说，当时最打动我的，还是他展现出来的那种状态：面对困境或者失败，一种时刻先自省，向内寻因的能力。

他说，我们首先要先了解自己。我们对很多纯商业游戏的热爱和体验不够，不能做纯商业游戏。我们有自己审美和玩法的坚持，应该做更打动自己的产品。

当时我主要是基于几个判断：①假设单机市场真的存在，有这样的大机会。②假设讲好中国故事，有大的时代红利。③假设团队能真的做好中国故事，以及有实力制作出3A水准的游戏。这里面，①、②电影行业已经跑在了前面，验证了这样大story的成立。而③其实是我最最看重的。

其实做完赤潮，公司（英雄）内部对这个团队的反对声音还是有的，至少参与赤潮项目的团队大部分都离开英雄了。某种程度，投入这样级别的项目，也和公司内部的项目团队抢资源。

我深刻地相信，这个团队真的有讲好中国故事的能力，以及有制作出3A游戏的能力。我记得Yocar的原话：“人一定要把自己的事业，与国家民族的崛起绑定，才能获得最大的动能，这是最朴素的情怀也是最基本的理性”。讲好中国故事是个大命题。很多人是假的，但他是真的。

天时太关键

当时我们立项的思考出发点就是《战狼》、《流浪地球》的火爆。我们判断，假设有突破技术和品质天花板的作品出来，国人自豪一定会带来很大的商业成绩。

西游是中国故事。这支团队做过《斗战神》，本身就是一帮西游学家。西游学家这个词也是团队教会我的一个词。做一个 IP，花时间最多的其实是世界观和美术怪物的设定上。比如今天我画一只怪物，它长什么样？需要大量的研究。所以理论上他们一直做一个风格的游戏，就会越做越顺。

在那个时间点，中国市场上卖过最多的单机（游戏）是10万套，我们当时判断《黑神话：悟空》是1000万套（上线3天黑神话全平台销量破1000万套）。其实从投资人角度来看，你卖了10万份无所谓，你就知道这个市场不存在。你卖了一两百万份，不上不下，钱也不够做下一款游戏，成绩也不足以融钱做下一款，你就卡这儿了。这其实是最难受的。

再往后就都是走一走，试一试，不断吃苦，在无人区里探路的过程。创始人最难（得）的其实不是研发实力有多好，最难（得）的是他的心性。

第一支片子出去（b站上线）之后，5000多万播放，就开始有很多人都来找他。他对我说，Daniel，你帮我全挡住，我们现在要屏蔽所有外界的干扰。

游戏科学杭州工作室（来源：真格基金文章）

当时他们专门从深圳搬到杭州，为什么？就是因为判断团队的心性很重要。在深圳，做一会儿一个人过来挖你。杭州是安静、合适的城市。闭关在杭州的一个山里，其实是很苦的。有一次，我去杭州看他，坐他的车，他说他加一桶油可以开三个月。

他们内部永远有一句话，完成比出彩更重要。也是每次我去看他们，Yocar 不断跟我强调的一句话。

做游戏的过程中要不断地做减法，一定要有项目的边界感。很多时候项目一做就是十年，或者一做就无止境地花预算。其实今天从专业的游戏角度去看，这个游戏可能还是有很多问题，玩家也有很多挑剔的地方。但我们很清楚，完成本身就是突破。

《黑神话：悟空》组织结构上有7个合伙人。所有采访都说这7个合伙人一起吃苦，吃了那么多年苦，从来不散。最后那么大的内容量，是所有人齐心协力的结果。

他甚至“杠杆”了英雄（游戏）所有的能力。上线前，英雄整个发行团队几十号人自愿住在杭州，陪他一起发行。你很难让一个人在别的城市住一两个月，但《黑神话：悟空》有这个团结的能力，让你觉得你在为一个理想奋斗，是这个理想的一部分，有很燃的感觉。

今天《黑神话：悟空》这个游戏打完，玩家会看到一长串的名单。名单里有很多英雄的人，都是在他做《战争艺术：赤潮》时帮过他的人，这些人有些在《黑神话：悟空》的上线过程中是不起作用的。这可能也是他心性的一部分，让人很温暖。

黑神话不可复制

游戏行业它不是rocket science（造火箭），花很多年都能做出来，难的是你有没有这个胆子和耐心去做。

《黑神话：悟空》的投资成功是不可复制的，主创团队也很难复制。这个团队能做，别人做不了。游戏行业是非常吃天赋的，和（电影行业）吃导演一样。

从我个人的判断，今天年轻一点的开发者很难做出这种单机游戏。

为什么？

黑神话这样的游戏，对一个人整体的人文层面的沉淀要求很高。年纪大一些的开发者，经历的时代变化更多，经历的人生事情更多，沉淀也就更多。而年轻一代的成长环境相对顺遂幸福，做不出这种带厚重感的游戏。再过十年，被《黑神话：悟空》启发的年轻一代可能才十五六岁，他说我要做这样的东西，那有可能。下一个时代的游戏投资机会，其实在两三年之后才好判断，眼前我全部不投了。

（来源：游戏截图）

作为联合出品方，（《黑神话 悟空》）发行工作很多都是我们在做。比如 KOL、KOC 怎么选？怎么做异业联动？这些做下来，我们也有很强的经验提升。

我们现在对KOL的管理有一套算法，基于播放量、人次等背后的逻辑，我们可以精准地算出哪些KOL的直播带货效果最好。这对后面做所有游戏都很有帮助。你必须经过一个这样的游戏产品的上线发行去试，才能试得出来，打磨你的算法。