乐坛中最City的女人，竟然是她？_风闻

她是最具才华的创作型女歌手之一；

她是日本最受欢迎的音乐人之一；

她是日本拥有最多经典歌曲的艺人之一；

她是日本最受尊敬的音乐前辈之一；

她是对乐坛影响最深远的音乐人之一；

她是最具国际影响力的日本歌手之一；

她是日本流行乐史上最重要的创作型女歌手之一；

她是最能代表日本City Pop风格的歌手之一，她就是拥有完美爱情、整个亚洲最City的女人————竹内玛利亚

竹内玛利亚，本名竹内まりや，于1955年3月20日出生在日本岛根县一个被高山大海环绕的宁静小镇。她的家庭并不富裕，但充满了爱和温暖，家族经营着一家名为“竹屋客栈”的旅馆。在这个充满音乐氛围的家庭中，她从小就展现出了对音乐的天赋和热爱。

竹内玛利亚的父母很喜爱音乐，不仅教她弹琴唱歌，还喜欢在客栈里播放从世界各地收集来的黑胶唱片。美国乡村的悠扬、法国香颂的浪漫、意大利民歌的激情……都在她幼小的心灵里留下了深刻的印记。

她就在这样多样化的音乐熏陶下成长，尤其是对各种风格的音乐都充满了好奇和兴趣。在这些音乐中，她最喜欢的是披头士乐队。当她第一次听到《A Hard Day’s Night》时，就像被点燃了一样，那种自由和激情让音乐在她心中激起了无尽的热情和幻想。

随着时间的推移，她在学校的音乐活动中崭露头角。那清澈透亮的嗓音，每次演唱都让师生们为之动容，掌声雷动。她知道，自己已经无法离开音乐，这条道路，她要走到底。

在高三那年，她作为AFS国际交换生来到美国伊利诺伊州的一个小镇。虽然只生活了一年，但在那里的生活却深深影响了她。

她最为震撼的是美式文化的自由奔放，高中生们不受校服束缚，女孩短裙飘扬尽显个性，男孩长发飘逸驱车游弋，对比日本，尽是统一的马尾与暗沉的校服。

自由开化的美式文化和随心所欲的生活方式让她感到吃惊又兴奋，她开始在各种联谊活动上演唱日本民谣和翻唱披头士的歌曲，逐渐适应了这种全新的生活环境。

同时美国丰富的音乐文化也对她产生了深刻的影响。她接触到了更多元化的音乐类型和风格，包括爵士乐、摇滚乐、蓝调等，尤其是70年代的美国流行音乐。这些音乐不仅丰富、滋养了她的音乐根基，也为她后来的音乐创作提供了无限灵感。

回到日本后，她决定前往大都市东京继续学业。

1973年，她考入了东京庆应大学学习欧美文学，并加入了加入了校园乐队，担任背景和声与键盘，而乐队的核心——队长，竟是日后星光熠熠的歌手杉真理。

自从加入乐队后竹内玛利亚便开始频繁参加音乐活动，并与多位音乐人结缘，其中就包括了细野晴臣、高橋幸宏等。

因为总是与优秀的歌手乐手合作竹内玛利亚对自己缺乏信心，她并没有打算成为一名职业音乐家，而是想成为音乐杂志的编辑。这段时间的经历不仅让她积累了丰富的音乐资源，也为她的音乐创作打下了坚实的基础。

于是，命运的齿轮却在不经意间转动。

一次偶然的机会，竹内玛利亚参与了Hayashi的录音，并在1978年受邀参加了专辑《Loft Sessions》的录制，其才华获众专业音乐人的赞誉，纷纷力荐她独挑大梁，尝试独唱。

于是她签约了RCAレコード（现BMGファンハウス），并同年1月发行了首张单曲《戻っておいで･私の时间》，作为歌手正式出道，这一决定改变了她的人生轨迹。

她的音乐才华很快得到了认可，随后第二年发行单曲《SEPTEMBER》大获成功，荣获21届日本唱片大赏新人奖，更是让她声名鹊起。

1980年，发行单曲《不思议なピーチパイ》（不可思议的桃子派）和专辑《Love Songs》一举成名。

《不思议なピーチパイ》原为资生堂春季宣传广告歌曲，却意外成为大火，竹内的首支热门单曲，强势登顶Oricon榜单第三，销量更是突破四十万大关。

而《Love Songs》作为她的首张周销量冠军专辑，更是与山下达郎后来复刻版《Ride On Time》意外地形成了情侣封面。

在这里就不得不说说此刻事业成功竹内如何遇到了她的一生挚爱——山下达郎。

话说两人的相识颇具戏剧性。

1975年，竹内玛利亚在涩谷的雅马哈商店看了一次免费演出，台上的乐队名叫Sugar Babe，主唱正是山下达郎。然而，当时她对他的第一印象并不太好，觉得“看起来不太友善”。

因为山下达郎在出道前被介绍给竹内玛丽亚时，向他要了签名。

“即将出道的人千万不要向同行索要签名！”

显然他拒绝了。

竹内玛丽亚第一反应则是：“他真是个坏人！”

于是当时他们对彼此的第一印象便是“她/他太冷了”，但当两个喜欢音乐的人开始交谈时，却发现彼此是那么有趣。

命运似乎在冥冥之中安排了他们的相遇。

恰在此时，宛如命运般的安排，在唱片公司的安排下山下达郎成为了当时竹内的编曲伙伴。

于是两人渐渐熟络了起来，情感也在一次次的合作中悄然升温、坠入爱河。随后同样热爱音乐的两人在山下温馨的公寓中，开启了甜蜜的同居生活。

事业感情双丰收的竹内，其实内心一直有一份属于自己的执着。

因为长相甜美，一直都被公司以及外界定位为偶像歌手，可她只想做音乐并不想做偶像，热爱音乐的她并不贪恋台前的闪耀而是更沉醉于音乐创作。

1980年，竹内玛利亚开始尝试创作，为《Mysterious Peach Pie》的B面《Sayonara no Yoake》作词，这标志着她向创作型音乐人转型的初步尝试。

然而此时的竹内依然感到非常迷茫，她想要用自己的词和旋律写歌，想花时间录制属于自己的原创单曲。可是工作的安排让她空闲时间逐渐变得越来越少，她逐渐发现当下并不是自己真正想要的方式，外表光鲜的她感到无比束缚。

直到1981年，频繁的日程安排导致她的喉咙开始疼痛，身心俱疲的她决定暂停所有音乐活动。

“我感到很累，想退出，但我一直想知道是否有一种方法可以以我真正想要的方式追求音乐。”

每当她疲惫烦躁之时，就会向山下诉苦。在山下的鼓励和支持下，竹内玛利亚更加坚定了转型的决心。

1982年4月5日，竹内玛利亚与山下达郎结婚，此后她几乎从媒体上消失。

这段时间，她沉下心来，跟丈夫学习作曲和编曲，同时以词曲作者的身份为其他艺人提供歌曲。她为河合奈保子写了《けんかをやめて》（停止争吵）、《Invitation》，为药师丸博子创作了《元気を出して》（打起精神来），以及为松田圣子写下了《特别な恋人》（特别的恋人）等名曲。

在这个阶段曾经一直忙碌的竹内忽然发现当自己作为一名普通的家庭主妇过着自己的生活时，反而每次都能把想到的旋律和歌词变成歌曲。她突然意识到这种每隔几年才发行一张专辑的工作方式是最适合她的工作方式。

经过两年的沉淀和学习，1984年，竹内玛利亚宣布复出，发行了单曲《もう一度/本気でオンリーユー》（回来了/认真地）和自己全作词作曲的专辑《Variety》。

这张专辑，就像昭和时代霓虹夜景下的一束光，朴实却耀眼。这张专辑见证了她从偶像歌手到创作型音乐人的成功转型，每一首歌都承载着她对音乐的真挚情感和深厚底蕴。

《Variety》的音乐风格多元，从轻快的流行曲风到抒情的慢歌，每一首都像是竹内玛利亚用心雕琢的精品。

这张专辑的歌词深入人心，竹内玛利亚以细腻的笔触描绘情感和生活，让人在歌声中感受到生活的真实与美好。她的嗓音清澈动人，能够轻松驾驭不同风格的歌曲，展现出她出色的演唱实力。

《Plastic Love》歌词

而其丈夫山下达郎的编曲功底为专辑增色不少，他巧妙地将多种音乐元素融合，打造出既复古又前卫的听觉体验。

值得一提的是，《Variety》不仅展现了竹内玛利亚的创作才华和音乐实力，更对音乐界产生了深远的影响。

其中的代表作《Plastic Love》，更是在多年后引领了City Pop音乐和蒸汽波的新浪潮，成为未来放克蒸汽波的典范文化符号，展现了音乐的跨时代魅力。

这张专辑一下子推动了City Pop的复兴，启发了后续众多音乐人的创作灵感。这张专辑，奠定了竹内玛利亚在日本音乐界的地位，也为她赢得了全球乐迷的喜爱和尊敬。

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在《Variety》专辑取得巨大成功后，竹内玛利亚并没有停下她的脚步。相反，她以更加坚定的步伐继续探索和前行，不断的带来了许多优秀的音乐作品。

1986年，她为中森明菜量身打造的《駅》（《车站》），这是一首关于离别温柔叙事的歌曲。竹内却因对演绎的苛求始终对中森明菜的唱法不甚满意。亲自披挂上阵重新诠释，于次年绽放新声，这首歌在1987年得以发行。

同年8月，她推出了新专辑《REQUEST》，继续在音乐道路上稳步前行。

随着时间的推移，她的音乐愈发醇厚深邃。

1989年，她发行了单曲《シングル・アゲイン》（《回复单身》），这首歌曲在当年成为了销量第22位的热门单曲，可见其受欢迎程度。

1990年9月，她的单曲《告白》一经发布不仅在乐坛掀起波澜，更一举夺得第32届日本唱片大赏的流行音乐演唱与歌词创作双料殊荣，这简直就是对她音乐创作与演绎能力的双重加冕。

而1992年对于竹内玛利亚来说，更是丰收的一年。5月，她发行了单曲《マンハッタン・キス》（《Manhattan kiss》），这首歌以其独特的风格吸引了众多听众，更是在销量榜上夺得了第22名的佳绩。

同年10月，专辑《Quiet Life》的发行更是将她的音乐生涯推向了新的高度。这张专辑在当年的销量排名中位列第17，销量最终突破百万，为她赢得了第35回日本唱片大赏最优秀专辑赏。

从曲风上看，这张《Quiet Life》融合了多种元素，流行、爵士、放克等，仿佛带着我们穿梭在不同的音乐场景中。每一首歌的旋律都流畅而易于记忆，但细听之下又各有千秋，和声复杂却和谐。

无论是轻快的曲调还是抒情的慢歌，她都能游刃有余地驾驭。

同时这张专辑进一步推动了City Pop的流行，还为后来的音乐人提供了创作的灵感。时间过去了几十年，但《Quiet Life》中的歌曲依然在网络上被新一代听众传唱

除此之外，竹内玛利亚在1994年发行的精选集《Impressions》以及2014年的原创专辑《TRAD》都进一步丰富了她的音乐库，展现了她在音乐创作上的不懈追求。

去年11月庆祝出道45周年的竹内玛丽亚终于完成了原创专辑，将于10月16日发行。专辑名称为《珍贵的日子》。

这是69岁竹内的第12张原创专辑，也是自2014年发行《TRAD》以来10年来的第一张原创专辑。其中包括许多首次发行的歌曲，包括作为电影和电视剧主题曲和广告歌曲提供的歌曲，以及与山下达郎的自翻唱和二重唱歌曲。旋律和编曲多种多样，是18首歌曲的完整合集，可以说是过去10年的巅峰之作。

从1978年开始活跃在音乐舞台上，以其独特的音乐风格和深情的嗓音，成为了日本乐坛不可或缺的一部分。

从《戻っておいで･私の时间》的初露锋芒，到《September》获得日本唱片大赏新人赏的肯定，到《Quiet Life》专辑的百万销量和第35回日本唱片大赏最优秀专辑赏的荣誉，再到之后的之后的《车站》、《告白》等作品都成为了日本乐坛的经典，她的每一步都走得坚实而有力。

如今69岁的竹内玛利亚还在不断的创作，她用自己的音乐与生命，书写着属于自己的传奇。

听着她的歌声，宛如能穿越时空的界限，永远回响在我们心中。

（完）

文中图片、视频来自网络。

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