流潋紫演说《红楼梦》，李少红等来郑晓龙_风闻

作者|谢明宏

编辑|李春晖

“鉴于《红楼梦》在我国的重要程度，建议给李少红判刑。”

李少红版《红楼梦》虽已过去了十多年，但群众的怨气依然没有消散。吐槽短视频下的判刑说，竟还有几千个赞。不敢想象，以这样的标准去审判未来郑晓龙和流潋紫二搭翻拍的《红楼梦》，会不会整出个无期？

近日，在杭举办的第四届全国影视欣赏与教育融合课程研讨会上，流潋紫透露郑晓龙导演正在筹备新《红楼梦》，而她将作为“唯一编剧”。好个晴天霹雳，紫老师不会以为《甄嬛传》好看是你一人的功劳吧？要不是郑晓龙的老婆王小平把原著从头到尾给改了个遍，那粗鄙浮浪的语言是可以跟《大如传》一较高低的。

试想，宝钗对宝玉说“你看我的胳膊美吗？”黛玉对贾母说“孙女乏了，要去眠一眠。”皇帝对元春说：“你做事又贤又德的，朕打算封你为贤德妃。”凤辣子吃不下饭，吩咐平儿：“给我上些新鲜刮辣的来。”黛玉误会了宝玉，宝玉也不摔通灵宝玉那劳什子了，直接学大如：“妹妹要是这样想，那我也百口莫辩！”嘟嘴嘟嘴。

关于《新红楼》选角，群众也纷纷提名：**周迅演林黛玉，许晴演薛宝钗，陈坤演贾宝玉，张凯丽演史湘云，宁静演王熙凤，蒋雯丽演晴雯，刘晓庆演巧姐。**对于这份沉甸甸的名单，硬糖君想说，周迅演黛玉了，谁去演王夫人？王艳吗？

而若把贾家当成企业来经营，董明珠倒是可以挑战贾母。唯一举双手双脚赞成的是刘晓庆的巧姐，终于弥补了《甄嬛传》没找她演胧月的遗憾。

嫡庶与红楼的未解之缘

必须承认，古言作者对古代贵族生活的很多设计和想象，都源于《红楼梦》，也包括嫡庶观念。

《红楼梦》的嫡庶问题，重点反映在赵姨娘和她的儿女探春、贾环身上。贾环明确说出过“都欺负我不是太太养的”。最能呈现红楼嫡庶观的一段话，则是凤姐对平儿谈探春：“虽然庶出一样，女儿家却比不得男人，将来攀亲时，如今有一种轻狂人，先要打听姑娘是正出庶出，多有为庶出不要的。”

这透露出两点情况。一是当时社会主流在意嫡庶，但男性受到的庶出歧视小于女性。二是有识之士并不在意嫡庶，因此嫡庶区隔不绝对。而红楼作者显然不将嫡庶放在眼中，一母所生，既有机敏如探春，也有惫赖如贾环。红楼是摒弃出身、以人为本的。

为人诟病的当代嫡庶神教，正是在这点上让人大跌眼镜。在她们那里，嫡庶既是社会身份，也是道德身份，而妄图僭越嫡庶的人，往往是卑劣的反派。

流潋紫老师也是嫡庶神教的护法使者，《如懿传》里的嫡庶含量之多，怕是宜修听了要犯头风。渣渣龙欲封如懿为“嫡福晋”，甄嬛直接说永璜为“庶长子”，加菲猫说富察皇后“您是嫡妻”，富察皇后日日担心“本宫的嫡子还没出生”，就连下人们也要嚼舌根“一个庶长子，竟敢压在嫡子头上！”瞧这嫡嫡道道的，皇帝的孩子就是一堆乐器（笛子）和家具（梳子、柜子）。

**若以这样的观念改编《红楼梦》，大观园恐怕每天都跟早八堵车一样，嫡嫡声不绝于耳。**黛玉见贾母：“嫡外孙女给您请安了！”凤姐处理尤氏：“我一个嫡妻，还怕她一个外室怎的？”嫡王爷北静王，位分更比宫里的庶皇帝尊贵（原著未写出身）。机灵的丫头们也可以奚落贾环：“一个庶子，竟也和咱们嫡出的二爷论起尊卑来了？”

王熙凤迎合贾母的漂亮话“竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女”，估计也会让黛玉久久难以平复。选宫花的时候，黛玉肯定疑心：“这花是单给我这个嫡外孙女儿的，还是别的庶孙女都有？”

嫡庶之外，最让人忧心的还是流潋紫一碗水端不平。因为讨厌《还珠格格》的令妃，就把《如懿传》里的魏嬿婉折磨得不成人样儿，毫无人文关怀可言。创作者固然可以设定反派的悲剧命运，但不能为了一己好恶用文字去霸凌角色。只允许一人高贵，小人物向上爬就是献丑。

假使紫老师讨厌薛宝钗，那么林黛玉会不会像大如一样蛐蛐她：“宝丫头屋里陈设刻意简陋，就为了在太太面前装简省。她的这些谋算就算告诉我们，我们也不会做的。”但如果紫老师讨厌黛玉，宝钗嘴里估计又是另外一番说辞：“林丫头日日称病，引二爷去潇湘馆，这足以证明她品行低劣。”

更恐怖的是紫老师对爱情独到的见解，已将如懿变成了祥林嫂式的“墙头怨妇”。代入到黛玉身上，那不得天天在宝玉面前念叨：“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。”宝玉听了尽管生疑：“妹妹这段词，我怎么好像在梦里见过？”

宅斗爽文还是封建围城？

《红楼梦》的宅斗其实不像《甄嬛传》的宫斗，它的深层次斗争往往不露声色，这就在爽点上掉了下来。而如何在日常叙事里增加可看性，是郑晓龙和流潋紫必须解决的问题。

首先在整体的故事框架上，《红楼梦》就不是甄嬛的个人奋斗史，而是纵横化地呈现四大家族的兴衰起落。用刘心武那套“废太子宫斗失败被贾家庇护”的解读，或许可以在猎奇性上有所提升。被删去的“秦可卿淫丧天香楼”一回，贾元春突然被封妃后来离奇暴毙的情节，都有极大的叙事空间可以开拓。

元春之死，很多红学家指出暗藏阴谋。判词中的“虎兕相逢大梦归”和脂砚斋在元春点的《乞巧》中的批注“《长生殿》中伏元妃之死”，暗示了这一点。而且她死时已有身孕，这就更加令人起疑。

研讨会上，流潋紫透露：“我们确实希望在尊重原著的基础上，展现出一些新亮点。**我们会尽量补充原著中未详细描绘的场景，使剧情更加完整。”红楼最值得补的是什么？显然就是与元春、可卿相关的宫廷秘闻。**郑晓龙擅长拍正剧大剧，有过《甄嬛传》的经验，在《红楼梦》里加些权谋斗争，应是有别于前代作品的优势。

刘心武不是说秦可卿是废太子胤礽的女儿吗？那么《红楼梦》以此为时间基点展开，刚好和《甄嬛传》放在雍正朝的时间相当。嬛嬛避居凌云峰的时候，是否得到过贾史王薛几大家族的庇护，她重返皇宫是否是一场里呼外应的宫廷阴谋？华妃之死是否可以对应元春之死？只要脑洞够大，不怕将来被骂。

其次是在内核的呈现上，《甄嬛传》好看的地方就在于对角色的一视同仁，代入每个角色的视角，行为逻辑和故事发展好像都说得通。虽没有达到“千红一哭，万艳同悲”的境界，但也算成功的群像剧。

但《红楼梦》的挑战则在于“女人中的女人，群像中的群像”，且人物个性往往没有单独的呈现场景，全部都是融到大剧情中的，这就非常考验编剧的提炼能力以及导演的场面调度。大家吃螃蟹联诗，诗的意涵、话的机锋、人的对抗都比纯宫斗剧要难拍很多。

在精神基调方面，建议郑晓龙还是聚焦“时代与人的悲剧”。他的《北京人在纽约》和《金婚》都有着典型的时代书写，拍出了一代人一群人的无奈。红学流派里的悼明之说、色空之说、皇太子秘史之说其实都有一家之言的味道。要想与今天的观众建立情感连接，不妨就落在浅近一点的“意难平”上。任何人任何事任何期待，大概都是事与愿违。

江苏大剧院的民族舞剧《红楼梦》之所以在短视频上出圈，就是因为直白的遗憾感表达。它不需要你细读原典，有深厚的文学造诣和批判框架，也不需要你会索隐考遗，从草蛇灰线里挖掘隐藏信息，它只要求你体会别离这一直观的主题就好。

该不该翻拍《红楼》

“最大的问题是《红楼梦》那会儿的人物情感，在现实生活中已经被广大读者或者观众不认可了，时代发生了非常大的变化。”2012年，郑晓龙接受人民网采访时如此谈李少红版《红楼梦》。

他敏锐指出翻拍面临的最大问题，是无法链接最新一代的观众。当年李少红不能说没下功夫，只能说功夫下偏了。程乙本用词尽管缱绻，但过多的台词旁白削弱了观剧趣味。不像在看电视剧，反而像《五分钟带你看懂红楼梦》短视频。

人民日报当年对李版的判词很严厉，“没有读懂原著，根本没有把握原著的艺术精神”。拍的像鬼片，则是大众印象。硬糖君深感李少红有点冤，她应该在某种意义也算读懂了红楼，只不过是一个坚定的“悼明说”支持者。所以认为全剧的人都是“死鬼”，这才拍得凄风阵阵后背发凉。

在抖音，“元妃在夜里省亲是鬼故事”的泛滥程度，已经不亚于“桃花源记是误入死人国”了。时移世易，李版《红楼梦》深受“悼明说”爱好者的推崇，也算是找到了知音。反正按短视频的流量逻辑，越耸人听闻、越有噱头的内容越有传播力。

按这个思路，胡玫版电影《红楼梦之金玉良玉》其实也很符合“互联网红学”的一派说法——即贾家吃了黛玉的绝户。衍生起来，还有林如海与贾家实力对比、贾敏算高嫁还是低嫁、林黛玉最后嫁给了北静王。

凡此种种，我们会发现，《红楼梦》当然是能链接当下年轻人情感的。对黛玉的种种投射与脑补，完全呈现了今天年轻女性的性别焦虑和婚恋焦虑。

当然，这并不意味着胡版电影红楼能大卖。把戏说揭秘拍成三流网大，与其说是红楼梦，更像是《1818黄金眼》：“来自苏州的林黛玉女士，近来发觉寄存在姥姥家的财产被大规模挪用，遂联系了栏目组。经调查，这些资金大多进入了离岸账户……”

依硬糖君看，《红楼梦》这样写尽古代社会百态的人情小说，其令人欲罢不能的并非某些主线剧情，而是整体的氛围，就像贾母让惜春画的大观园行乐图。看他们吃吃喝喝、开诗社、过年节，比纠结宝黛爱情归宿更有趣味。

这也是87版《红楼梦》让人百看不厌的地方。固然87版也有一些局限和不完美的地方，比如它只拍了前八十回的剧情，后面的完全不理高鹗版，采取的是周汝昌等红学家的意见。36集的剧情裁剪跳跃处不少，无法展现全本故事的恢弘。

但它的顾问名单依旧让人感到神奇，沈从文会嘱咐化妆师杨树云去看故宫藏的《雍正十二妃》，说第七妃很像“王熙凤”，这才有了邓婕的经典扮相。民俗大家邓云乡，手把手地教演员们怎么拿起和放下茶杯，怎么低眉顺眼作出小女儿的情态。

在那个大师尚未走远，而全体大众刚经历了70年代压抑的时期，87版《红楼》无疑是一种创作上的释放。饶是如此，当年批评声也很大，中国电视剧艺委会更是开了四天研讨会，普遍不买账，痛骂陈晓旭，不接受性格丰富的黛玉变成陈晓旭那样的刻薄爱哭鬼。

大师班底尚且如此，翻拍名著被骂显然是一种无解的命运。是非功过，只待后人评说。