《默杀》，buff叠满就是好电影？_风闻

最近上映的电影《默杀》，成了当之无愧的票房黑马。

这部未成年不宜观看的电影，涉及校园霸凌、连环杀人案、继父家暴、性侵等社会性话题，多重buff叠满。

但也因此，它的口碑两极分化。

有人爱到不行，有人忍无可忍。

这是怎么回事？

《默杀》，靠叠buff成为票房黑马？

电影《默杀》上映一周，拿下了近5亿票房。

据猫眼专业版预测，它的最终票房将达13亿，成为今年国内电影市场继春节档后首部破10亿影片。

电影想表达的主旨，就是片名——《默杀》，每一场行凶皆有沉默之人，沉默之人皆是行凶者，在未来也受到了“沉默”的报应。

它通过每个角色自己身上发生的“沉默故事”，拼凑出了一个完整的“故事”。

议题上，《默杀》涉及了校园霸凌、家暴、虐待儿童、性侵、偷拍、诈捐等社会关注普遍和热议的话题。

视觉奇观上，杀人、霸凌、囚禁、殴打、时不时的jump scare，都有最直观的场面呈现。

全员恶人的设定，更是让观众期待值拉满。

因此，在营销期间，各大视频平台用户对电影片段的关注度都很高。

不过，在观影之后，观众的反响相当两极分化。

喜欢它的，认为电影很带劲、够尺度、血腥暴力buff加满，还围绕很多热点议题展开，环环相扣，触目惊心。

电影中用到的觉悟之书、铁锤、千纸鹤、白鸽等各种象征意义，也让人有深入探究的兴趣。

讨厌它的，认为虽然它尺度大，但悬疑部分一塌糊涂，又由于想表达的内容太多，显得像大杂烩。

更有网友吐槽，这部电影像是由AI被投喂了一堆类似“猎奇”“霸凌”“家暴”“悬疑”等关键词之后，生成的短视频拼贴而成的作品。

《默杀》豆瓣评分也仅6.7，算不上“高口碑影片”。

从前我们总觉得，一部电影如果刺激、真实、大尺度、有深度……基本就差不了。

事实的确如此吗？

buff叠满就是好电影吗？

认为buff叠满就是好电影，主要是因为这样的电影能够在多个层面上提供强烈的观影体验。

紧张刺激的剧情、高水平的演技、博眼球的画面、深刻的主题探讨等元素的结合，能够在短时间内吸引观众的注意力，并给予观众强烈的情感冲击，从而使得观众认为这些电影是好的。

媒体和社交平台上的积极讨论，也会使得“叠buff就是好电影”的印象被无限加强。

因为buff叠满，可供营销的卖点就多，就能大大提升电影的可见度和吸引力。

《消失的她》《默杀》等电影在短视频营销上的成功，就能说明这一点。

由于发现buff叠满能令电影更具商业价值，制作者也热衷于制作这样的作品。

因此，我们会发现：现在的悬疑片越来越像短剧、剧本杀。

还有网友总结了一套新的悬疑片“三板斧”：情绪足够极致，形式多重反转，视角单一有限。

但是，我们不能简单地断言“buff叠满就是好电影”。

因为电影是一种多元的艺术，我们需要从多个角度来全面评估它的艺术价值和观赏体验。

过度叠buff会使得电影整体失去平衡。

观众在一个又一个刺激中起起落落，就像坐着一辆过山车，开始确实刺激，但如果时间太长，就只剩恶心了。

在《默杀》的评论区，点赞数最高的评论对它的评价是：又爽又恶心。感觉作为一个成年人，也没有足够的心智去承受电影的极端的情绪和视觉强奸。

如果电影只是追求视觉刺激和剧情炸裂，缺乏深度的内涵和情感上的共鸣，也会让观众感到空洞和乏味，甚至引发反感情绪。

那么，一部真正的好电影应该是怎样的呢？

好电影应该是什么样？

从《消失的她》开始，陈思诚开启了一个靠短视频“病毒式营销”，卷猎奇、卷视觉奇观、卷调动观众情绪的时代，叠buff成了电影营销的灵丹妙药。

电影开始不断给观众下猛药，一部比一部刺激，生怕给不了观众淋漓尽致的体验。

的确，这样的电影票房肯定不会低，而且是一部比一部爆。

但一次又一次的猛药对电影市场来说更像是一种透支疗法。无节制地使用成瘾性剂量的刺激，只会令观众越来越麻木。

到底什么样的电影才能算作真正的好电影？

真正的好电影，其核心在于能够深入挖掘并展现深刻的主题与丰富的内涵。

它不仅仅是一个故事的简单叙述，而是通过对人性、社会、历史等议题的深刻剖析，为观众提供有价值的思考空间。

这种深度与内涵的并重，是电影艺术价值的重要体现。

比如《霸王别姬》，它讲述了两个京剧演员之间的爱恨情仇，更深刻剖析了人性的复杂、社会的变迁以及历史的沧桑。

通过对传统文化的反思与现代社会的审视，为观众提供了广阔的思考空间。

好电影应当通过理性的情感引导，达到触动人心的目的，而非单纯的进行情绪煽动。

它应当精准捕捉并展现人类共通的情感，同时以理性的方式引导观众进行深层次的情感共鸣。

好电影也应当成为社会文化反思的媒介。

但如果过度消费社会议题，就会引起反效果，透支了观众对影片的长线信任度。

在这两方面，《我不是药神》就是成功案例，通过主人公从平凡小人物到“药神”的转变，展现了人性中的善良与挣扎。

它以理性的方式引导观众感受角色的情感波动，既让人笑中带泪，又促使观众在观影后对社会问题进行深入反思。

艺术创新是好电影的灵魂，但这种创新也需要建立在严谨的基础之上。

导演在叙事手法、摄影技巧、音乐配乐以及剪辑风格等方面的创新尝试，应当与电影的整体风格和主题紧密相连，形成和谐统一的艺术表达。

在这方面，近年来口碑最好的科幻电影《流浪地球》就是成功案例。

宏大的宇宙观和地球流浪的设定足够颠覆，摄影技巧和特效制作均达到国际水准，导演在叙事手法上采用多线并进，同时注重情感与科幻元素的融合，与电影的整体风格和主题紧密相连，形成了独特而和谐的艺术表达。

好电影需要达成整体的平衡与和谐。

这种平衡不仅体现在剧情、角色、视觉效果、音乐配乐等各个元素的融合与统一上，更体现在电影所传递的价值观与观众心理需求之间的契合与共鸣上。

唯有通过理性的追求与把握，电影才能够实现艺术与商业、情感与理智的完美结合，为观众带来更加丰富、深刻的观影体验。