北方人不适合搞说唱？_风闻

作者|谢明宏

编辑|李春晖

从2017年《中国有嘻哈》至今，再问中华大地有没有嘻哈已纯属多余。新疆、川渝、云南……纷纷被封或宣称为中国说唱圣地。留给我们值得研究的问题变成了：哪里还是说唱洼地？

这是一个说唱地理题。而众所周知，说唱与地理不可分割的关系，就像成都与迪士尼，就像诺米与谢帝。

诺米谢帝beef大和解。看到这个热搜，硬糖君就明白我们又成了黑怕圈play的一环。老带新的一种流行方式，就是新人diss OG然后握手言和互称homie。这是文学圈早就见怪不怪的手段。曾经李宗吾殷殷鼓励南怀瑾骂他：“要想成功成名，就要骂人，我就是骂人骂出名的。你不用骂别人，你就骂我，骂我李宗吾浑蛋该死，你就会成功。”

照我说，谢帝在烧冷灶方面还是欠点火候。换成盛宇肯定私联诺米，连夜打飞的带他去浏阳河散心，稳定没拿到项链的情绪。“只要rap够炸，大丈夫何愁无链子！”感动不已的诺米，瞬间觉得全世界只有盛宇懂他。而盛宇也承诺只要诺米把四川凉山户口改成湖南长沙，就调动CSC的人脉下次保证让他过海选。

对于诺米来说，最遗憾的地方应该是海选段落缺乏地方特色。直接唱吉克隽逸的彝语歌《不要怕》，把“撕裤撕衣哦”改得更有vibe一点，估计能直接过。

**说唱，和其他的音乐选秀不一样，用嗓子亮出身份证才是王道。**川渝的要有“不上班”和“操社会”的气质，长沙的要有“霸得蛮”和“白沙烟”的胸襟。至于秦岭淮河以北地区，硬糖君私以为，就是可以提名“说唱洼地”的重灾区了。北方人搞说唱，要尽量避免唱得像数来宝、莲花落、二人转……

凭谁问，南方方言放进trap是天作之合，北方普通话就经常让人联想到快板书呢？

曲苑杂坛说唱版

“相声，小品，魔术杂技。评书，笑话，说唱艺术。东西南北中，君请看，曲苑杂坛，曲苑杂坛！（第二遍升key）”《新说唱2024》海选里的北方方言说唱，真让硬糖君梦回《曲苑杂坛》。

来自河南平顶山的樱木Holly，flow的节奏特别像“窝窝头一块钱四个”。Rap词“我们把猎物做得更大，格局piu一下，打开了！”只恨不能发语音，不然你会和大张伟一样安慰他：“有班上就好。”

另一位来自中原的“河南说唱之‘神’”，算是被寄予厚望，节目里带来了热歌《工厂》的段落。硬糖君之前看过这支MV，感觉配上伴奏和画面是能明确感受到，他想要表达的农民阶层随时代浪潮浮沉的无力感。但在节目里的阿卡贝拉，实在太像朗读课文。不能说没有感染力，现实里碰到会觉得这兄弟是不是遇到什么事了，好心的面馆老板还会给他免单。

重要的是，歌词里还有些被阉割了。“做好事不成功那我就变坏”节目里变成了“做好事不成功那我不见怪”，“她看到网络上骂的农民，她自责没给我更好环境”节目里变成了“她看到网络上画着农林”。缺乏旋律感的阿卡贝拉加上主流化剪刀手，让综艺里的《工厂》并不如短视频上动人。

Echo王恩喆带来了陕北说唱，同IP地区的网友明显感受到了什么叫“母语羞耻”。“快淘汰了啊，我一个陕北人听见尴尬了。”Hold on，王耍大这可是陕西贵族口音，一句话就值曲江一栋楼。人来节目，为的就是要证明陕北话可以说唱，你们可太不给面子了。这表现，秀莲看了都迷糊：“少安，进说唱圈了？”

“今儿我不光要把冠军的事儿落定，还要让我兄弟们的牌靠听。我一声吼，你听号令。让你看看要chain（链子，谐音钱）不要命！”他一开口，我都感觉他要“锤饿”。这小味儿太正宗了，硬糖君眼前浮现了一个包着头巾的大哥，正带着小弟在我家门口吃馍。

来自天津的李棒棒Muti，前面的节奏和vibe都很好。画风突变于那一句“我是天津人来点天津话”，有多夸张呢，感觉空气里出现了一对隐形的快板。“要比嘛，弟弟比嘛，比索唱（说唱）还是比温化（文化）？”

有观众调侃他来错地方了，该去德云社。巧的是，另一位天津选手V.O.B张淦森直接cue了老郭。“I do the real rap，纯度是我妈妈做的汤。我在天津靠说挣钱，我像郭德纲。”建议节目组马上引入说学逗唱艺术家纲子做飞行导师，纲子来了立马多给一条链子，其他导师问为啥，纲子说：“因为我善。”

“熊猫五分裤”的河南话punchline同样振聋发聩，“说俺的烩面腔调砸恁凶，因为中文说唱它姓中。”照这么看，豫剧《花木兰》我看也可以改改，“刘厚米讲话理太偏，谁说河南rapper享清闲？”

哪里是方言rap洼地？

“来是come去是go，点头yes摇头no，要打招呼喊哈喽，哈喽哈喽，哈哈喽！”1999年的春节联欢晚会上，赵丽蓉老师演出了最后一次小品《老将出马》。老太太为了迎接外国友人苦练方言味儿英文的故事，不知是多少人的中文说唱启蒙。

论华语说唱教母，没有人能绕过赵丽蓉。《妈妈的今天》里的“探戈就是趟着趟着走”，《打工奇遇》里的“宫廷玉液酒，一百八一杯”，《如此包装》里的“春季里开花十四五六”，都让人津津乐道，甚至成为一种肌肉记忆。

燕赵人民，不仅自古多侠客，更有rapper。高渐离击筑送荆轲时，那句“风萧萧兮易水寒”肯定是有flow的。《如此包装》里赵丽蓉不理解什么是rap，巩汉林就告诉她是“外国快板儿”。遗憾的是，河北说唱起了个大早，却赶个晚集。在《新说唱2024》里，硬糖君甚至没看到有河北选手。

至于秃子2Z的北京说唱，也因口齿过于清晰被调侃像数来宝。北京方言搞说唱的争议性在于，太过接近普通话没有疏离感。当然好处也很明显，可以抛开韵脚用“儿”压到死。选手辉子把话说得太满，几乎像节目组恶剪。“新说唱的冠军首先应该具备，他得是个北京人。”光靠你俩，也很难把京味说唱的风给刮大呀。

两人的巅峰水平，应该是之前在TWH电台表演的《北派》又名《秃辉猛进》。纯正京味的boombap融入多种细节设计让人眼前一亮。可能是这些年的“人脉说唱”太吓人，导致秃子的综艺运特别差。新说唱第一季提鸟笼子被剪，双人赛炸场让吴签黑掉，第二季被收项链。这么几年过去了，同一拨人都混成导师了，秃子和辉子还在做选手。

北京话的语音特征，是轻声音节的音长比重读时明显缩短，音高由前一音节的声调决定。声母和韵母有时伴随元辅音有不同程度的弱化，如主要的元音央化、不送气塞音和塞擦音浊化、鼻音韵尾脱落。

基于此，北京方言天生适合boombap，就像四川方言天生适合trap，西北方言放进drill浑然天成一样。boombap的特点是节奏和鼓点，鼓点的主体构造是一个kick（底鼓）加一个snare（军鼓）。那么，深受京韵大鼓熏陶的河北人民，天生就是合适boombap。

硬糖君坚信，只要找到适合的说唱形式，并不存在北方方言不适合说唱的定律。当然，为了和传统曲艺有所区分，rapper创作时要刻意避免东北说唱变二人转，华北说唱变莲花落快板书，陕北说唱变《山丹丹开花红艳艳》。

本土说唱与城市形象

方言说唱的在地性，体现在城市形象的听觉识别上。即用城市增加说唱音乐的趣味性和标识度，而说唱也能为城市文旅增色不少。

在成功的方言说唱里，必须有丰富的生活图景和人物符号。谢帝在《这才是成都》里提到“盖碗茶晒太阳掏耳朵”，隐藏组合的《在北京》描写“大多都骑自行车”、“西单买了一件T-shirt”，《长沙策长沙》里面写“嗲嗲60岁还要克五一广场玩板”，老舅在《我的家在东北》里列举共和国长子在重工业上曾取得的辉煌成就，哈克杰在《广东》里唱“仲有好多伟大人物好似孙中山”……

方言说唱背后，是歌手的身份认同。而音乐的经验和记忆又反过来建构出新的身份和社区，将说唱音乐、身份认同和地域感进一步联系。部分方言区说唱文化的萎靡不振，可能不是因为发音的先天劣势，而是因为高度城市化让地域景观越来越趋同，说不出有什么特色。

今天的京韵说唱再写北京人生活，恐怕再难有《前门情思大碗茶》那样的情怀和经典。起头就是“我爷爷小的时候，常在这里玩耍”，而非小区高楼、三室一厅的当下。韩红和王凯都演唱过的《汉阳门花园》（方言歌曲非说唱）也在怀旧，“小时候的民主路冇得那多人，外地人为了看大桥才来到汉阳门。”这当然不是反对乡里人来城里的优越感，而是对城市景观快速变迁的无力感。

《新说唱2024》之所以出现了那么多整活的，搞噱头抢链子是一方面，地域性匮乏是另一方面。笛子姐王澳楠把笛子与人声融合，被赞有创意时也有人直呼在阿卡贝拉里作弊。

钉耙哥“泡椒花生”举着一个伸缩钉耙上场，对于地域性的描写非常粗暴。“天蓬在彭县，隔壁是郫县。身材都能练，但肥肉要提炼。”什么彭县，什么郫县？作为成都人，硬糖君告诉你全部都是成都的“九区十二县”。当城市的盘子越铺越大，原本的地域性被吞噬是显而易见的。

东北大衣哥“王天”则穿上了军大衣，“顶亮的金子，顶亮的媒呀，自个儿的调俺们自个儿来吹呀，流浪的同胞快快回归吧，俺们的东北从不自卑呀！”小词整挺好，奈何阿卡贝拉太干，没让导师品出细糠。歌词据他本人解释，取自东北呼兰作家萧红的《给流亡异地的东北同胞书》。问题在于你的flow太欢快破坏了沉重的内涵，得换上“河南说唱之神”那种哽咽感才合适嘛。

地域文化逐渐被磨平，方言正在被新一代的父母在亲子教育中摈弃。双语幼儿园里小孩的英国口音比伦敦干巴老头还地道，但却说不了几句方言。不知再过二十年，方言说唱是否要变非物质文化遗产。但面对怪招频出的选手，硬糖君还是想diss：

收起你的锅铲道具，说唱不是比拼厨艺。方言是特色不是竞技，再乱搞抽象就关你禁闭。TIME!