网文作者涌入影视圈：长剧VS短剧，下一个掘金点在哪？_风闻

《与凤行》，不出意外是高开低走了。

赵丽颖重回古偶赛道、“星玥cp”时隔七年再次合作，《与凤行》上线之前调子唱得相当高，首播拿下了酷云收视卫视第一，开播次日腾讯站内热度突破3万，开局成绩是达到预期的。

但《与凤行》好像只是短暂地“爆”了一下，腾讯站内热度和收视率持续下滑，网络声量也被同期剧碾压，似乎并没有太多值得关注和讨论的话题。

翻看该剧的剧评，大部分观众把弃剧的原因归结为“剧情”，这是有些不合常理的，毕竟《与凤行》的编剧是原著《本王在此》的作者九鹭非香。

按照惯例，原著作者担任编剧是所有人都喜闻乐见的，因为“亲妈”更了解作品且更用心，剧本质量也更有保障，但《与凤行》依旧出现了剧情不过关的情况。

客观来说，这种情况并非第一次出现，只不过《与凤行》在演员、特效、制作都合格的情况下，剧情问题显得格外突出而已，也再次印证了网文作者和编剧之间确实存在壁垒。

但无法回避的问题在于，网文作者大批涌向影视行业已经成为不可逆的趋势，甚至加速分化出了长剧赛道和短剧赛道，那么剧集市场究竟能否成为网文作者的下一个掘金点呢？

网文作者进军剧集市场

网文作者涌入剧集市场的现象，是伴随着IP改编热潮而生的。

2011年是IP影视化的一个重要节点，IP改编从经典文学迈向了网络文学，那一年的大爆剧《裸婚时代》《甄嬛传》《步步惊心》都是网文改编作品。

但当时网文作者和影视行业存在很高的壁垒，网文影视化基本都是由制作方购买网文IP后交给专业的编剧来改编，网文作者在整个IP影视化流程中参与感和存在感并不强。

这种模式一直持续到2017年前后，期间IP改编剧经历了一轮井喷式发展，越来越多超级网文IP被搬上荧幕，比如《盗墓笔记》《择天记》《鬼吹灯》，但问题也随之而来。

一方面，好编剧可遇不可求，《甄嬛传》是典型的遇到好编剧成就了经典，而《择天记》恰好相反，对原著剧情改动非常大，“毁原著”“魔改”的争议一直存在，甚至影响到了原著的口碑。

另一方面，市场环境在不断变化，内娱进入流量时代，IP改编剧逐渐走向了“唯流量论”，《择天记》就是“大IP+流量明星”的模式，原著是男频文，但为了满足女粉丝和观众做了相当大的改编，导致影视化呈现不伦不类。

虽然“IP+流量”的模式确实取得了不错的数据成绩，但质量和口碑却在持续下滑，《择天记》播放量突破300亿，豆瓣评分却只有4.3，IP改编剧成为了“烂片预警”，观众大量流失，内容始终是影视行业的基石。

在这种情况下，2017年之后，越来越多的网文作者开始参与到影视改编中来，一是原著作者对IP确实更加了解，一定程度上能够降低IP改编的成本；二是“亲妈”魔改的可能性较小，很大程度上能够留住IP粉。

网文作者担任影视化作品编剧一度成为了IP改编剧的品质保障，影视制作方也乐于邀请原著作者来进行IP改编。

《甄嬛传》原著作者流潋紫在2017年担任了另一部改编作品《如懿传》的独立编剧，《步步惊心》原著作者桐华在2017年之后担任过《那些回不去的年少时光》《长相思》的编剧，包括匪我思存、九鹭非香等古早的女频网文作者都开始涉足影视行业。

IP热催生了大批知名网文作者担任编剧的现象，而影视行业的另一大变动——短剧市场爆发式增长，则推动了更多腰部作者进入剧集市场。

根据中国社科院文学研究所发布的《2023中国网络文学发展研究报告》显示，中国网络文学阅读市场规模近3000亿元，作者规模达2400多万。

但随着越来越多的年轻人挤进网文圈，真正能赚到钱的却少之又少，小红书热帖“写了155万字小说都没赚到钱，要继续坚持吗”，评论区能看到太多写了几十万字、几百万字的小作者，收入却没过百元。

网文圈掘金难度越来越大，于是更多非头部作者开始转换赛道，投身暴利的短剧市场，短剧成为了网络写手的再就业赛道。

无论是IP改编热还是短剧市场爆发，剧集市场的变化催生了网文作者大批涌入影视圈。

长剧or短剧

网文作者当编剧，就一定能写好剧本吗？

网文和剧本存在本质上的差别，网文是写给读者看的，不需要进行可视化的呈现，但影视剧是视觉艺术，编剧在进行剧本创作时需要考虑到画面转换、剧情节奏等各个方面。

所以网文作者和编剧往往存在一定的思维壁垒，毫无剧本创作经验的网文作者是很难写好剧本的，尤其是对于画面情景、空间层次感非常丰富的长剧而言，剧本的创作更加复杂。

一是视听转换可操作性的问题，剧本中的文字要能够被转换为画面和台词，但网文作者在这方面是欠缺的。

以写无限流网文出名的作者薄暮冰轮也尝试过转型写剧本，她创作的《春日浓情》已经在腾讯播出。

但在跟组期间，因为缺少现场经验，经常会犯一些错误，在创作剧本时以为很容易还原的画面，真实拍摄很难做到，或者说拍出来不和谐、不好看，这些都需要专业且有经验的编剧才能做到。

二是剧情节奏的问题，网文的节奏一般都会拖得比较长，当剧本节奏太慢就会无聊。

小说纯靠文字来让读者构思画面，所以节奏会稍微慢一些，但电视剧是在已经有画面的基础上走剧情，如果还是按照小说的节奏来就势必会出现剧情容量过低的情况。

《与凤行》就是一个典型，原著文风就属于细水长流的类型，并不适合被影视化改编，更何况九鹭非是直接将原著照搬上荧幕，冲突较少、节奏缓慢，导致出现了剧情平淡无聊的问题。

网文作者小说写得好，但长剧剧本不一定写得好，相对来说，短剧剧本的创作就要简单很多，也更适合网文作者的转型。

一方面，短剧的热门题材和网文热门题材基本重合，最近几年流行的赘婿、复仇、虐恋等题材都是网文界写烂了的，网文作者在对短剧题材的把控更加精准。

另一方面，短剧对剧本的质量要求没有那么高，内容含量低，空间画面和人物关系都比较简单，只需要把握好“爽点”和“反转”，这对于网文作者来说并不难。

长剧剧本创作的难题在短剧剧本创作中基本不存在，网文作者转向短剧赛道也能如鱼得水。

客观来说，网文作者如果想要短期内更稳定的收益，能够靠写短剧剧本来达成，但想要更长远的职业发展，只能通过长剧剧本的改编创作提高在IP运营产业链中的话语权来实现。

网文作者的下一个掘金点

网文作者疯狂涌入影视圈，真的能掘到金吗？

进入2024年开始，我们听过太多短剧市场的“暴富神话”，“爆款短剧编剧月入10万”的话题引起了广泛讨论，但事实并非如此，短剧编剧月入10万只是偶发事件。

根据红星新闻报道，目前微短剧市场主要有两种薪资结构模式。

一种是“底薪+奖金”的模式，底薪一般在7000元左右，而奖金则要根据短剧的充值来计算，一般来说充值过百万的短剧，编剧的奖金在千元水平。

另一种是项目合作制，剧本通过审核后会先发一部分完本费用，新人编剧的剧本价格一般在8000-12000一部，项目上线之后会再给予一部分分成，比例大概在千分之五左右。

综合下来，短剧编剧如果能保持一个月出1-2部剧本的频率，月收入大概在1.5万元，虽然和月入10万差距很大，但比起靠读者吃饭、收入不稳定的网文来说，能够拿到固定稿酬并参与分成的短剧编剧收益更稳定。

相较于腰部网文作者来说，头部网文作者更倾向于转型长剧编剧赛道，他们谋求的是更长远的职业发展和更大的利益。

在“泛娱乐”“新文创”的概念被提出之后，IP全产业链正在不断完善，处在产业链上游的IP储备和IP创造成了最重要的一环，能够产出优质IP的头部网文作者成了香饽饽。

而网文作者频繁参与影视化改编创作，甚至一些头部网文作者尝试自己投资影视公司，担任制片人，比如《盗墓笔记》IP的缔造者南派三叔、《龙族》的作者江南、古早虐文制造机匪我思存等都创立了自己的影视公司，本质上都是为了在IP开发产业链上拿到更大的话语权。

相比于卖版权，将IP运营交给影视制作公司，亲自参与IP开发显然会获得更大的利好。

目前来看，无论是长剧赛道还是短剧赛道，都比拥挤的网文赛道更有“钱景”。