演技综艺别演了_风闻

《无限超越班2》又出新乐子了。

在最新一期节目中，面对纪凌尘的“自动配音表演”，朱梓骁的无语表情又火速出圈，网友锐评“上官瑞谦上次这么无语还是被慕容云海踩鞋”“朱梓骁想用鸡爪挠死他，结果鸡爪是无骨的”。

（《无限超越班2》朱梓骁（图源：微博）

乐子不止这些。前有影视大佬向华强的儿子向佐登场说自己“没有空间演戏”，火力全开的导师们全部闭口不言，表情一个比一个难绷；后有纪凌尘对着观众解释自己“大海哥”的名号由来、焉栩嘉借着节目澄清自己没有多人恋爱、金莎再度化身“恋爱圣母”为自己的“娇夫小男友”增加曝光，把演技综艺变成新闻发布会。

（《无限超越班2》导师（图源：微博）

这些场内场外的热闹，都让号称“经典港剧主题明星竞演真人秀”的《无限超越班》第二季，离表演越来越远。

这并不是《无限超越班》独有的问题。事实上，自2017年《演员的诞生》上线以来，包括《演员请就位》《演员的品格》《我就是演员》等在内的众多竞演综艺都面临流量话题与选拔演员的困境。

（《演员的诞生》（图源：豆瓣）

为了吸引招商与提高话题，这些竞演综艺都会找来各路偶像爱豆以及网红，在这些自带流量与话题的学员面前，真正的好演员就进入“缺乏流量，因此不被选择；不被选择，又永远难以翻红”的怪圈。

但也不能否认，大批量集结众多学员的竞演综艺的确给了不少演员曝光，也的确让蓝盈莹、黄璐、郑合惠子等宝藏演员被观众看到，从而有了更多的表演机会，但这还远远不够。

一档竞演综艺，当观众讨论的不再是演技、演员，只有源源不断的乐子时，节目组也该好好想想，竞演综艺到底要走向何方？

从乐子到段子

作为一档演技综艺，《无限超越班》的竞演环节竟然成了观众的乐子。

小弟表白大嫂的戏码让纪凌尘演得像“撕名牌”、徐若晗和王锵明明在演《东宫》的经典桥段，弹幕上却全是“好像苏培盛与崔槿汐”；挑战《无间道2》倪永孝一角的张睿，被博主点评为“面无表情的AI美食博主”。

（纪凌尘和宁静（图源：微博）

这些乐子本质上来自于节目设置。《无限超越班》系列综艺主打香港老戏骨“吊打”内娱，节目从第一季就邀请包括成龙、惠英红、尔冬升、吴镇宇在内的多位老牌港星坐镇，第二季更是加入郝蕾、宁静、梁家辉、叶童、赵雅芝共同指导包括朱梓骁、纪凌尘、焉栩嘉等在内的青年演员。

代际、地位的碰撞一下子为节目带来看点。老戏骨们骂得越狠，观众看得越起劲。比如其他导师都在安慰深夜直播买鸡爪的朱梓骁，吴镇宇来了一句，“不是要考验他的表演吗，为什么要鼓励他那么久？”

（《无限超越班2》吴镇宇（图源：微博）

“抓马”戏份不仅存在于导师学员之间，演员之间的唇枪舌剑也在为节目贡献看点。因为纪凌尘丢掉试戏机会后，锦超组的六位演员对着镜头列队吵，吵累了坐下来接着吵；最新一期自己睡过头还把队长锦超说哭的李菲儿又成了观众讨论焦点。

乐子并非《无限超越班》独有，实际上，这几乎成了竞演类综艺的标配。

不难发现，这些乐子一般分为三大类：演员本就拉胯的演技、老戏骨锐评内娱以及同行演员们的唇枪舌剑。

好演员负责品质，烂演员负责话题。2017年，欧阳娜娜的一句“蚂蚁竞走十年了”让《演员的诞生》火速出圈，同场还有以微醺式演技贡献出“海娃死了”爆梗的黄圣依；《演员请就位2》中，陈宥维饰演的夜华被观众称为“从整容式演技到失明式演技”。

（《演员的诞生》欧阳娜娜（图源：微博）

这让老戏骨们的吐槽顺理成章，也是观众最喜闻乐见的部分，希望借导师的嘴说出自己的心声。陈宥维演完后，尔冬升的评价是“这段戏你演得很吃力，我看得很辛苦，看完了等于没看”；李诚儒则是奉上“如坐针毡、如芒在背、如鲠在喉”的“三如评价”；章子怡看完表演发出的“为什么一定要当演员呢？演员这个职业难道是一个最低级的职业吗？所有人都要到这来分一杯羹？”疑惑更是成为出圈爆梗。

（《演员请就位》章子怡（图源：微博）

学员们的勾心斗角、唇枪舌剑更不用说。竞演类综艺一般都会集结十余位甚至数十位不同年龄、不同阶段的演员们，这些演员在台下的“演出”比台上还要精彩，甚至会被观众当作人情世故教材逐帧分析与教学。

《无限超越班》最新一期中，“锦超组”剑拔弩张的氛围，让不少观众研读起了职场话题：李菲儿被观众形容为“职场上最怕遇见的老油条”；纪凌尘是“没头脑”和“不高兴”的结合体；年纪最小、阅历最少却被选为队长的锦超也引发了打工人的共情。

竞演综艺发展了这么多年，最后留给观众的印象还是只有这些乐子，从欧阳娜娜到纪凌尘，情况看起来丝毫没有好转。

这么烂，谁在看？

竞演综艺虽然尬，但也确实火。

从话题度与讨论度来看，竞演综艺表现的相当亮眼。《演员的诞生》首期上线3天播放量即破亿，最终播放量突破10亿，拿下同期版权综艺最高收视；《演员请就位》开播就拿下微博30余个热搜，平均播放亦破亿；《无限超越班》第二季也以2.624%的收视率拿下综艺收视首位。

持续不断的话题与居高不下的热度，为竞演综艺直接带来商业收益。以《无限超越班》为例，第一季就拿下了包括君乐宝、三星、大众、友臣在内的十余个品牌赞助，还为冠名商君乐宝独家开设衍生综艺。第二季君乐宝继续投放，还吸引众多新品牌下场。

其他竞演综艺也都受到品牌的青睐。OPPO、喜马拉雅投放《演员的诞生》；《演员的品格》有麦当劳、优乐美；《演员请就位》系列综艺更是吸引包括唯品会、百事可乐等在内的多家大客户。

（OPPO投放《演员的诞生》（图源：微博）

虽然品牌们用真金白银印证了竞演类综艺的商业价值，但竞演综艺的内容价值，则仍需讨论。

如今，“一边骂一边看”已经成为了竞演类综艺观众的常态。一方面，擅长“搞事”的节目组所制造的话题确吸引观众眼球，并在后续的节目中通过多组艺人及导师的交叉反应持续为观众产出源源不断的话题点，这些都会吸引观众不断讨论；另一方面，“冲突”也会极大程度上引发观众共情，比如演技差劲的爱豆打败籍籍无名的实力派这种情节。

最重要的是，在源源不断被制造出来的话题中，竞演综艺的本质越来越模糊，好演员出不来，反倒是那些乐于配合节目组制造话题的艺人，能持续霸榜热搜、占据观众视线。《无限超越班》的第一个出圈热梗，就是赵樱子在介绍自己时提到的“迪幂孟扎”。

（《无限超越班》赵韩樱子（图源：微博）

不可否认的是，演技综艺的确让一些好演员有了被看到的机会。比如在《演员的诞生》中与陶虹对戏的彭昱畅、凭演技过五关斩六将杀进决赛的蓝盈莹、以及《无限超越班》中惊艳导师的小演员王梓薇。

（《演员的诞生》陶虹和彭昱畅（图源：微博）

但随着越来越多偶像们的加入，竞演综艺的“竞”逐渐让渡于“演”，进而成为爱豆们的“公开课堂”。（点击阅读：演技综艺，正在变成爱豆的新跳板）

值得玩味的是，来上综艺的众多爱豆本身就就读于中戏、北电等专业院校攻读表演专业，也有不少表演经历。此前众多大项目都无法磨练演技，一档综艺显然更无法带来质的提升。

爱豆之外，还有很多非演员出身，但也有过演戏经历的艺人，竞演综艺成为他们增加曝光以及顺利转型的跳板。

比如2018年参加《我就是演员》中的郭麒麟，此前没有知名影视剧代表作品，节目播出第二年就在《庆余年》中出演“范思辙”一角；2021年担任男主角，搭档宋轶出演《赘婿》。

（《庆余年》郭麒麟饰演范思辙（图源：微博）

当然，在这其中，不乏有真心想上综艺提高演技，让观众见证自己成长的艺人。但作为内容消费者，观众没有义务花费自己的时间和精力，去等待一个日进斗金的演员成长。

演员如果想提升演技，可以在台下自己付费请专业老师，而不是站在台上，一边站着把观众的钱挣了，一边还要让观众夸一句，“有进步，太棒了！”——毕竟，演戏是他们的本职工作。

内容怪圈，难以突围

竞演综艺最吊诡的一点就在于，好演员可以上节目，但不能都是好演员。

在《演员请就位》第一季，演员黄宥明就曾说过，“有一些导演和制片人，他们选择演员的标准，并不是演员的演技，而是关注这个演员，是否有流量、是否有话题。”

这一逻辑也适用于竞演综艺，本质上，这还是以流量思维做节目的结果。爱豆、网红、以及自己甘愿当“丑角”的艺人学员，某种程度上来看，背负着节目组的“流量KPI”与现实招商KPI，负责打开节目知名度，以及制造话题维持节目曝光，也顺势增加了实力派演员被看到的几率。

至于实力派演员最终有没有被市场和观众看到，则是一个双方相互影响的问题。在竞演类综艺上获得观众好评的学员，可能会在一段时间内引起市场注意，但毕竟综艺不是演员的作品，能不能拿到演戏机会，还要由多方因素决定。

先后参加《我就是演员》《演员请就位2》两档表演类综艺的演员，也就是电视剧《宝莲灯》中沉香的扮演者曹骏，在节目中扮演了《士兵突击》中的许三多，得到了包括徐峥、章子怡“曹骏演绎了一个全新的许三多”“抱着箱子紧紧不松手的细节处理很棒”等正面评价。

（《我的团长我的团》曹骏饰演许三多（图源：微博）

而被观众、导师们看见的曹骏，却并没有被市场看到。在综艺结束的两年时间里，他形容自己的生活“没太大变化”。两年后，曹骏又出演另一档竞演综艺《演员请就位2》，饰演陈凯歌作品《无极》中的“昆仑”，被导师们夸赞“角色立住了”，但最终无人选择。

（《无极》曹骏饰演昆仑（图源：微博）

被导演、市场看到的演员也有，但还是极少数。和曹骏同期参与《演员请就位2》的时代少年团成员丁程鑫就引起了导师尔冬升的注意，节目结束后马上合作了电影《海的尽头是草原》，这也是丁程鑫出演的首部电影。尔冬升还曾夸赞丁程鑫演技好，“等小丁念完表演毕业，再找他一起合作。”

（《海的尽头是草原》丁程鑫（图源：微博）

这种“双向奔赴”或许是市场期待的理想情况，也是竞演综艺的初衷：筛选出真正好的演员，并为他们带来更多机会。但在观众眼中，这更接近于一场资本博弈的戏码，因为演技的好坏，很难像演奏、演唱等艺术形式在短时间内分出高下，除非是极好和极差两个极端。

这也能够理解，为什么现在演技综艺成为了观众眼中的乐子。只是各平台和节目组都需要好好想想，一种已经变成乐子的综艺形式，到底还能走多远？