为什么现在拍不出《少年包青天》了？_风闻

古装悬疑一直都是剧集市场的大品类赛道，2024亦不例外。

前两个月里，《大唐狄公案》《大理寺少卿游》先后上线，前者是标准的历史原型探案剧，后者则融合了轻喜元素，分别在3月初和近日收官。

（《大唐狄公案》《大理寺少卿游》（图源：豆瓣）

两部剧都有原著打底，《大理寺少卿游》改编自RC创作的古风漫画《大理寺日志》，同名两季番剧在B站上取得不俗的口碑；《大唐狄公案》来头更大，荷兰作家高罗佩的同名原著享誉国际近百年，曾被译成十余种文字，“Judge Dee”（狄公）一度是西方人眼中“中国的福尔摩斯”。

本以为有IP基础的两部剧会接棒前些年《御赐小仵作》和《唐朝诡事录》的高口碑和高热度，在古装悬疑赛道上掀起新一轮讨论热潮，可惜两部剧的播出数据和口碑均未达到预期。《大唐狄公案》在豆瓣有近4万人打出了5.6的分数，《大理寺少卿游》则有1.8万人打出了6.8的分数。

（图源：豆瓣）

究其原因，有一个共同点，古装悬疑，重点是悬疑，可是在两部剧中，都有“重设定，轻推理”的问题，致使出现了“节奏拖拉”、“演技油腻”、“推理少”等吐槽声音。

从视听和叙事来讲，古装语境确实可以提供更具想象力和视觉美感的创作空间，但是不能本末倒置。毕竟，悬疑探案剧，案子的精彩程度、破案手法和传递的价值观才是内核。

悬而无疑，有推无理

两部剧自开播起，各种吐槽之声就不断。简单说，悬而无疑，推而无理。主类型是悬疑推理，逻辑却碎了一地。大家被古装悬疑吸引进来，却只见古装，不见悬疑，自然不会给太多好评。

主要的槽点是，《大唐狄公案》将狄仁杰打造成古代“杰克苏”，能文能武，“主角光环”太多，偏重西方个人英雄主义叙事，没有将原作“去西化、还原东方化”。

（《大唐狄公案》周一围饰演狄仁杰（图源：微博）

以“御珠案”单元为例，或许为了丰富观感和突出人物魅力，剧中加了很多冷笑话桥段，狄仁杰在破案之余，还有心情和手下斗嘴。可是这些“闲笔”并未起到效果，反而显得冗余。

这一方面和人设有关，另一方面和主演周一围的表演方式有关。有网友评论，他在说话时用力过猛，恨不得加上十八个表情，浮夸至极。把早年《绣春刀》那套演法变形、放大，放在了这部剧里，完全失去了查案时应该有的沉稳。

（《绣春刀》周一围饰演丁修（图源：微博）

刚正不阿的狄仁杰变成了一副乖张的模样，难怪有人评论“看着比凶手还可恨”。 

如果横向比较，周一围版的狄仁杰更像小罗伯特•唐尼版福尔摩斯，耍酷、傲慢，能谈恋爱，能打咏春，就是该推理的时候歇菜。文学史上的第一神探，就这样被魔改，能用头脑解决的问题，全都交给拳头。这明显不符合大众对于狄仁杰的传统印象。 

不过这亦从另一个角度说明，对于大众普遍熟悉的人物，创作要谨慎，可以创新，但是不要放飞。

《大理寺少卿游》则是给主角开“猫挂”，这在夸张风格的漫画里相对适宜，但是改编成影视剧，终归要考虑电视剧的真实感和剧集用户的口味。

作为改编剧，剧集原创了由任敏饰演的角色“上官檎”。可这个角色没有任何讨喜之处，反而给本来就拖沓的剧情注入更多的水分。还有她那身明显不得体的官服和帽子，只会让观众觉得是小孩错穿了大人的衣服。

（《大理寺少卿游》任敏饰演上官檎（图源：微博）

原著中的李饼长着一个“猫头”，在漫画世界中，当然可以如此设置，但是导演没有解决好二次元变成三次元之后，明显水土不服的现象。具象化之后的白猫CG味道很重，不如原著可爱睿智。

更关键的是，主角在危机时刻通过变猫逃出困境，这直接让悬疑变成玄幻，“超能力”在无形中削弱了推理探案的魅力，没有了抽丝剥茧的快感，更遑论恍然大悟的时刻。

以及，《大理寺少卿游》每次破案大多是李饼一个人开挂、陈拾歪打正着，其他人没对剧情推进的贡献较少，与宣传的“大理寺天团”，有些货不对板。

当然，不能否定的是，两部剧都在试图跳出传统古装悬疑剧的模式，这种创新的态度值得肯定和鼓励。

古装悬疑，还有潜力

在国产电视剧的发展历史上，古装悬疑不乏经典之作。二十年前的《少年包青天》《神探狄仁杰》《大宋提刑官》等剧，至今仍被观众津津乐道，而它们风行多年的原因很简单，即爱情、奇幻、武打等辅助元素只是蜻蜓点水的点缀，真正抓人的，还是案情本身。 

（《少年包青天》《神探狄仁杰》《大宋提刑官》（图源：豆瓣）

《少年包青天》自不必说，无数人的童年阴影，尤其在“隐逸村之谜”单元中，那个月黑风高的杀人夜，让多少学生晚上睡不着觉。而这种阴影来自诡谲的案情中心，有严谨的作案和推理手法，用了玄幻的噱头，但是没有玄幻的基底。

值得一提的是，《少年包青天》也是将大众熟悉的人物创新化呈现，将大家熟知的包青天，包装成了一个青年帅哥侦探，这和《大唐狄公案》的手法一致，只是由于演员表演的方式和故事内核不同，出来的效果迥异。

另外，《少年包青天》在细节亦全部围绕“推理”，甚至主题曲《无愧于心》的歌词，也完全是包拯的心境。 

（《无愧于心》（图源：网易云音乐）

同样是经典古装悬疑探案剧，《神探狄仁杰》的尺度和推理亦值得称道，杀人、验尸的相关情节无形中提高了观众的接受阈值；案件涉及跌宕起伏、丝丝入扣，凶手非常难猜，是一部大众可以跟着剧情烧脑思考的经典剧。剧集的台词也很有意思，“元芳，你怎么看？”一度成为当年热梗。

《大宋提刑官》则是古装悬疑剧的另外一面，它没有过分追求案情的“奇”，而是从复杂的人性出发，用精琢的台词，复杂的人物，道出命案背后的社会问题，是一部人文底蕴深厚的悬疑大作。

特别要说的，三部剧里的主人公面对权贵利益依然刚正不阿，满足了观众朴素的正义观，这亦是剧集能够成为经典的原因之一。但美中不足的是，鉴于当时版权意识淡薄，部分情节有抄袭日漫之嫌，比如《少年包青天》与《金田一》之间的关联。

近两年的古装悬疑剧翘楚当属《唐朝诡事录》《御赐小仵作》和《莲花楼》，三部作品皆在扎实案件的基础上，找到了小切口，放大了悬疑推理的魅力，《唐朝诡事录》重在“诡”字；《御赐小仵作》将主角设定为年轻女性和仵作这一对具备反差的形象上；《莲花楼》用大人物重启人生的逆成长线，融合武侠元素，进行了创新。

（《唐朝诡事录》《御赐小仵作》《莲花楼》（图源：豆瓣）

归根结底，脱掉古装的绮丽外衣，悬疑探案剧不管在人物关系、噱头设定和制作上如何创新升级，案件本身都需要扎实的推理过程和征恶扬善的正向价值观，以及关于法理和情理的讨论。

如今“悬疑+”盛行，不外乎扩展悬疑题材的边界，在悬疑的主类型下，融合进其他类型元素，只是切莫加法过度，反客为主。 

不管一部悬疑剧的概念如何炫目，案情本身与人物情感，才是最重要的底色。创作者不妨在文本阶段先尝试放弃古装语境优势，精研探案本身，也许会有超出预期的收获。