在现实中的迦勒底，我被“英灵”们包围了_风闻

回“迦”过年。

“我被英灵包围了。”

这就是前两天我身处广州FGO FES2024现场时最大的感受。

在这里你能见到蹲在角落里对着盒饭大快朵颐的Saber；

B站@腥味猫罐

在摩根王座前拍全家福的妖精骑士们；

正比拼枪法的烟雾镜和奥伯龙；

驻足于《命运之夜——天之杯》电影展台前的间桐樱和远坂凛；

或是在台上参与智力问答的吉尔伽美什；

若是时机合适，还能遇上英灵们正扎堆游玩旋转茶杯；

而当我记录完这一幕放下相机，便望见不远处的阿尔托莉雅Caster正做着同样的事……

和大多数动漫游戏展一样，FGO FES上会有众多参观者COS成相关角色而来，但又不同于一般漫展上，COSER和普通游客之间总有着微妙的边界感，在这里无论是穿着考究的“英灵”还是常服打扮的“御主”，大家都同样玩闹嬉戏，忙着逛集市、玩游戏、吃东西，或是席地而坐……

就仿佛这里是存在于现实中的迦勒底。

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型月曾在创社十周年时制作了一部名为《幻想嘉年华》的纪念动画，让角色们暂时远离原作中的严肃剧情，参与到各种搞怪的游戏或是欢乐的日常之中；在这之后又过了10年，随着FGO兴起，续作《FGO嘉年华》也随之在2021年推出。

剧情多是像“英灵们的奥运会”这样轻松搞怪的内容

这次的广州FES2024，就颇像是把这样的“幻想嘉年华”搬到了现实中。

纸网捞球、投球射击、知识测验、坐海盗船……这些游园会上的常见活动，都被融合了FGO的相关元素、冠以“贴合原著”的新名称。

现场活动的导览手册

活动持续三天，每天凌晨6点左右，展馆的门口便会排起准备入场的队伍——大家有的是提前来为COS做准备，有的则是为了抢先入场，体验这些游艺项目，收集印章兑换奖品。

馆内还有一大片名为“迦勒底手造市集”的区域，被装点得像是充满年味的庙会。

这里展示了用剪纸、苏绣等方式，制作的中国特色的FGO主题工艺品。

现场展示的FGO主题苏绣

现场的摊位上有手工艺人当场制作包含FGO相关元素的糖画、书法、折纸等工艺品，领取到对应整理券的参观者还能带上一份回家。

现场绘制的糖画芙芙

大排长龙的也不止是这些可以让参观者们满载而归的游艺项目。

《Memorial Movie 2023》是FGO的8周年纪念动画，仅在日服FGO官方油管账号上的播放量就超过800万次。

在B站上的播放量也达到了558万次

而这部在世界范围内广受好评的短片，在这一次的FES也设置了专门的区域，展示幕后原画。

“迦勒底万能美术馆”区域内展示的则是自去年10月以来，向FGO玩家们所征集的同人绘画作品，其中一些经过打印装裱化作实物，远比隔着电子屏幕观看时更加震撼人心。

这个美术馆在活动第一天便在社交网络上被称作“月球人自己的卢浮宫”，第二天的排队人数几乎翻了个倍。

“属于我的蒙娜丽莎我早已相遇”

除了现场这些来自官方的展示品，众多玩家也是携带着自己制作的无料（指免费发放的自制同人周边）而来，在现场彼此交换和赠送。这些无料种类样式千奇百怪，大多制作精致，设计“独具匠心”。

我的一位朋友经过两天活动收到满满一大包无料

总之在这里很容易感受到一件事——那就是“FGO能创造手游史上的奇迹，正是因为这些玩家的参与”。

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2018年时，同样是在冬天，我曾参加FGO简中服在上海举办的第一届FES。

当时的FGO在国内外都称得上如日中天，简中服BGO已创下过在畅销榜上压《王者荣耀》一头的壮举，B站自身的命运也可说因此而迎来新的前景，行业内所有人甚至是一些主流媒体都在关注着这个游戏。

这或许也是那一年的FES其实并不那么像一场“粉丝聚会”的原因。

现场没有太多身着COS服而来的参观者，许多人一看就是多年的“老月厨”，也有一些并非玩家而特意来观摩了解的人群。

那一年FES的现场布置也较为简单，没有什么互动娱乐的项目，主要复现了一些游戏场景以供合影拍照。

但即便如此，几乎每个到场的玩家都会对现场的所罗门王座印象深刻——在展览的第一天，不知是谁在此处的台阶前献上了一束鲜花，无需留言，大家便都知道这是在祭奠游戏剧情中一位逝去的角色。

其他参观者将这一幕拍照上传到了网络上，第二天，原本孤零零的鲜花就变成了好几大捧，还摆上了许多这位角色爱吃的好吃的蛋糕。

这件事所证明的并不只是FGO的玩家们会对虚拟角色和虚构的故事产生真挚的感情，更重要的是近乎第一次向国内大众展现了“二次元群体表达情感的方式也可以是内敛含蓄的，并非总像大家刻板印象中那样张扬甚至有些疯癫”。

时隔6年，当我再次来到FES的现场，便能直观地感受到活动的排场、互动项目的丰富程度、以及观众们的参与热情，都可说远超当年。

但最出人意料的还是现场参与者的年龄甚至普遍比当年的还年轻。从随处可见的COSER、各式各样的无料，且新角色整体上比老角色出场率更高，也足见这个群体比当初还更具活力。

许多人觉得随着老一代“月球人”热情逐渐退去，FGO在国内只会越来越凉，但现在看来，这个游戏所产生的亚文化看起来还是扎根到了当代年轻人之间。

前段时间，FGO简中服更新了2.7版本，俗称“烟雾镜”的特斯卡特利波卡正式登场，B站也给了他开屏推送的待遇。

由于这个角色的立绘风格过于“独特”，结果在非玩家群体间引发不少吐槽，还上了热搜。

但事实上，在FES现场很容易感受到这是一名颇受欢迎的角色，不仅COS者众多、无料丰富，现场抽卡能引起众人欢呼的也大多是他的出现。

FES现场的烟雾镜大集合（来自B站@王小龟s）

烟雾镜登场当天，FGO也被送上了iOS游戏畅销榜30名的位置，之后又攀升至15位。

这些都是因为这个角色在游戏剧情中被刻画得复杂立体，是个值得琢磨、令人印象深刻的人物，再加上玩家们千奇百怪的二创，以及诸多称得上“颜面修正”的COS，连带着原本被视为缺陷的立绘也真的成为了“个性”的表现。

在现场不止一次听到参观者对着烟雾镜的COSER说：“这不比原画好看”

在FGO的运营过程中，像这样的事也不是头一回发生了，甚至可说是FGO本身的发展轨迹，因此又被玩家们评价为“FGO不愧是个实现奇迹的IP”。

如果是在五六年前，FGO玩家们还可能会在社交网络上和借机大肆嘲讽的人们吵得不可开交，非得争出个高低来；而现在，即便FES这样的线下活动证明了这个群体其实仍在年轻人之间继续生长和扩张，但你又很容易感觉到FGO的玩家群体更偏向于圈地自萌、与世无争。

这可能是经历沉淀之后，使得整个社群变得更加“佛系”，这种氛围也被传承给了后来的新人们；又或者，吸引这些新人的一个理由正是这种“相关讨论几乎只围绕着游戏本身内容”的安逸感。

但这并不代表曾经的老玩家和角色们被遗忘了，在这一次的FES现场，就仍能看到当年故事的延续。

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当人们说“FGO是游戏行业的一个奇迹”的时候，其实通常是在暗示“这游戏本不该这么火的”。

毕竟FGO的玩法和一些运营策略，早已被众多模仿者验证为死路一条。

但FGO显然也不光是靠运气走到现在的，不应忽视的是，即便FGO不是最早的“二次元手游”，但正是它真正在市场和大众认知层面确立了这一概念，使诸多后续项目得以获得投资与推进。

FGO对于同人创作的重视，推动诸多“同人转正”的尝试，也为后来者在长线运营方面提供了借鉴。

FES本身同样是一个代表——在这之前，既不存在也没人觉得单独一个手游能支撑起一场大型的Only展会，即便想办，也不知道该叫什么、该干什么、怎么让玩家玩得尽兴、又怎么避免赔钱赚吆喝。

但FGO实现了，既证明了可行性，也展现出了其在商业和粉丝凝聚力上的价值，这才有了如今类似“FES”的粉丝节活动逐渐成为热门二次元手游标配的景象。

支撑FGO走过8年历程的“宝具”，正是这些身处FES会场内和关注着这里的人们；而像这样尽心准备的线下活动，也多少能令玩家们对于游戏的未来有更多信心。

除了这次成功举办的FES，简中服将在春节期间首次推出的专属春节个人空间背景，也同样在玩家间营造起不少“好起来了”的气氛。

在很多时候，FGO里的剧情内容有些像是借着不同的角色讲述着同一个故事内核——即便存在能力差异，但正是大家各自的努力和坚持，才拼凑出了人类史上的奇迹。

FGO本身也是如此，即便过程中留有不少遗憾，但仍旧是创作者、运营者、玩家粉丝和同人作者们一起，才共同造就了这个奇迹。