看不懂《繁花》，怪观众还是王家卫？_风闻

定焦（dingjiaoone）原创

作者 | 王璐

编辑 | 魏佳

“《繁花》好看吗？”这一声音从2023年底，延续到了2024年初。

2023年末，由中央电视台、腾讯视频、上海电影、上海繁花里出品的年代大剧《繁花》，在央八黄金档、腾讯视频同步播出，该剧特意分成了普通话、沪语两个版本。

《繁花》改编自金宇澄同名小说，由王家卫执导，故事发生在上世纪90年代的上海，主角阿宝（胡歌饰）拿着借来的几百块，通过炒股一夜暴富，从阿宝变成宝总，与此同时，也与三个女人，夜东京老板玲子（马伊琍饰）、外贸公司汪小姐（唐嫣饰）、至真园老板李李（辛芷蕾饰）产生了一系列纠葛。

未上映前，该剧就因为王家卫+胡歌这一配置，被观众寄予厚望。它还是延续了王家卫一如既往的“慢”，据传，这部剧拍摄近3年，主演也曾透露，一个镜头能拍80多遍，逼得胡歌保持了三年自律，身材“不胖不瘦”，脸上不能留下明显的岁月痕迹。

这些都让《繁花》的出场，噱头十足。

该剧开播后，央八首播10分钟收视率破2，播出期间，猫眼热度稳定在9800左右，除上线首日外，一直位居全网热度总榜第一，“繁花居然是用单机位拍的” “繁花 沪语版” “繁花辛芷蕾”等围绕该剧的热搜不断。

不过，从开播至今，《繁花》一直遭遇着两极化评价。

很多观众认为这是一部含沪量很高的上海剧，绝大多数为沪籍演员，还特别分成了普通话版本和沪语版，画面也十分讲究，每一帧都能咂摸出不少细节。但也有很多观众认为该剧华而不实，和原著差异很大、节奏太慢，看了前几集就弃剧了，而且还质疑，《繁花》拍出的，只是王家卫眼中的上海。

此刻，两方观众还在争吵，前者认为后者习惯了快节奏的短剧内容，吃不惯《繁花》这种需要细细品味的作品，后者认为王家卫故作高深，过分注重光影等拍摄手法，但无论是剧情与原著的贴合度，还是内容呈现的沪味儿上，都做得不扎实。即便豆瓣开分8.1，也不足以扭转这部分观众的评价。

那么《繁花》究竟好看吗？它的成色配得上前期的高期待和大制作吗？

《繁花》讲究

喜不喜欢《繁花》的观众都承认，这部剧在画面、台词上都做到了讲究。

近期，辛芷蕾因“美”上了热搜。

卷发红唇、眉眼坚毅、宝石点缀，辛芷蕾饰演的女老板李李，既风情万种又手腕狠毒，一改其综艺里有点虎的傻大姐形象。很多网友表示，《繁花》之前，从未发现辛芷蕾这么好看。

图源 / 《繁花》官博

很多观众用加长版电影评价这部剧，对每位演员的捕捉和呈现都很到位。有网友评价，王家卫的片子，即便没有台词，用光影讲故事，观众也能看很久。

如今，各大社交媒体上出现了不少《繁花》技术帖，大家对这部剧的光影、构图进行拆解。有网友拿出三位女主在其他剧中的定格画面对比，拍摄水平高低立见。有网友分析，王家卫用单机位拍摄，每个镜头配一组灯光，而顶顺光、侧光、后侧光等不同光位拍出的人物，都不一样。

一位业内人士举例，《繁花》整体以暗调为主，拍人物主要运用侧逆光，再现年代感的同时，也能烘托气氛。

比如宝总和汪小姐拥抱的画面，有摄影博主指出，王家卫就动用了四种灯光，顶光、前侧光、受面光、氛围灯，营造两人若即若离的氛围感。

除了用光，王家卫在拍摄上还运用了自己最具特色的抽帧，画面上有类似波纹式的存在，形成卡顿式人物，比如爷叔在回忆过往经历时，人物和环境产生错位，有种恍如隔世的感觉。

在构图上，该剧也十分讲究，一位影视从业者指出，剧中很多开场镜头和人物情绪镜头，一看就是好几小个小时拍出来的，运用了不止一种构图手法。

王家卫的讲究还细化到了，光影要搭配服化道细节，展示角色性格。比如三位女主，同穿红色衣服，但风格大相径庭。

马伊琍饰演的玲子，和宝总合开着一家叫做夜东京的饭店，性格泼辣且十分精明，她讲义气的同时也会从宝总身上贪些小便宜。她剧中红色衣服不多，款式多偏向剪裁简单。

唐嫣饰演汪小姐是宝总外贸生意的合作伙伴，身在体制内，敢于拼命也始终坚守底线，明艳且纯真是她的特点。她经常身穿各种红色大衣、风衣、飘带衬衣，搭配一头长卷发，显得时髦可爱。

辛芷蕾饰演的李李则是一个深不可测的女人，只身一人从北方来到上海抢生意，甚至前期和宝总对着干，王家卫说李李是一个不会笑、心有猛虎的女人。她的红色裙子上面绣着大量蟒纹。

除了影像，该剧的台词也被不少网友摘抄，被称赞是用比喻手法道出了如何在生意场、情场拿捏人性。

最为经典的是游本昌饰演的爷叔，他对即将成为宝总的阿宝说，一个男人应该有三只钱包，第一只是你的钱包，实际上有多少钱；第二只是你的信用，你可以调动别人多少钞票；第三只是别人以为你有多少钱。不少网友表示，看《繁花》学到了生意经。

《繁花》不响

《繁花》的讲究有目共睹，但围绕该剧的争议也不少，比如动用大量旁白、剧情碎片化等。不过该片的最大争议点是，作为一部改编作品，《繁花》对小说的还原度有多少？有没有拍出小说的精髓？

王家卫曾公开表示，之所以想拍《繁花》，是因为小说让自己感同身受，当时虽然自己身居香港，但哥哥姐姐就在上海，小说写的就是他哥哥姐姐的故事。但该剧播出后，被网友指出不像原著里的《繁花》。

剧版改动不小。

在内容取舍上，原著31章的内容大致讲了两条时间线，一条是20世纪60年代至80年代的上海，一条是20世纪90年代，而剧版放弃了前者，聚焦到了90年代。人物上，放弃了军人家庭出身的沪生、工人家庭出身的小毛两位主角，只保留了资本家家庭出身的阿宝一人。

该剧在删减的同时，也增加了很多内容。比如加入了重要的爷叔一角，也交代了阿宝如何一夜变成宝总——炒股。对于这些内容的来源，该剧标明了出处，部分内容来自《上海赋》《野蛮生长》《股市中的红男绿女》和《股市中的悲欢离合》。

这些改动直接让部分原著粉不满，认为该剧变成了一部宝总的商战故事。

原著粉哒哒告诉「定焦」，她喜欢《繁花》是因为，书中不仅交代了当时上海的状态，还有一股市井气，有繁华热闹，也有家长里短和一地鸡毛，加上方言写作，原著也被誉为上海市井版《红楼梦》。

而剧版放弃了60年代这条线，主角也只围绕中上层。无论是阿宝，还是剧中几位女主，都有固定工作，每天穿着华美的服饰穿梭在各大高档场所中。

作者金宇澄曾公开表示，自己没有参与此次《繁花》的剧本，他也不太想知道电视剧的故事走向，认为导演把小说变成影视作品，要有自己的主张。《繁花》播出后，金宇澄拒绝了所有媒体的采访，至于他满不满意剧版，没有人知道。

观众小舞是在追完剧以后，开始看原著。她的感觉是，与文字相比，剧版分量太轻，很像一部励志剧，即便加了很多原著中没有的细节，也只是一晃而过，一些重要的内容没有讲清楚。

“比如开场，阿宝如何筹集资金在股市中一夜暴富，该剧只有几个镜头，在当时那个年代，一天内筹集6000块，过程应该是很复杂的，但剧中只是轻描淡写，是好兄弟陶陶从家里‘偷出’了老婆本。”小舞表示。

以及辛芷蕾饰演的李李，作为一个从底层爬起来的女人，本应该吃过很多苦，但她是如何撬动人脉、资金，该剧也没有详细交代，华丽的至真园饭店一夜就起来了。“感觉像有家产继承一样简单。”小舞觉得这些地方让该剧显得悬浮。

图源 / 官博

很多网友甚至觉得，阿宝像是“上海盖茨比”，靠灰色产业和时代红利发家致富，剧的味道也接近电影《了不起的盖茨比》，充满了金碧辉煌和纸醉金迷。

不过，很多网友表示，幸好王家卫没有丢掉小说精髓——不响。

曾有人统计，“不响”二字在原著中出现了1000多次。在上海话里，这个词很常用，当地人经常用“不响”表示沉默、不同意，或者无可奈何、忍让等含义。在很多人眼里，不响是金宇澄对上海人的理解，“心思缜密，经常欲言又止”。

剧中在台词上保留了大量“不响”，阿宝的一句话，也道出了王家卫对这两个字的理解，“做生意先要学会两个字——不响，不该讲的、说不清楚的，没想好、没规划的，为难自己、为难别人的，都不响，做事情要留有余地。”

剧版《繁花》之于原著，做了大量改编，甚至被很多人认为是一个全新的故事，但好在抓住了核心精髓。

《繁花》沪味浓吗？

剧版《繁花》被热议，除了王家卫执导、胡歌主演，原著分量重外，还有一个原因，这是一部上海题材剧。

作为魔都的上海，一直都是流量密码，很多人用精致、年轻、文化交融，来评价上海，它有大都市的高楼大厦，有老洋房的浪漫，也有街边小店的烟火气，特别是上世纪90年代的上海，诞生了很多传奇故事。观众对《繁花》的另一大争议点，在于它是否还原了当时的上海。

作为土生土长的上海人，小沈每天都在追《繁花》，她的评价是，“大部分还原得挺好。”

在追剧前，小沈对该剧没有期待，得知这部剧是上海题材后，全家人才带着好奇心一起看。“上海话的剧实在太少，全沪语很亲切，现在很多人都不说上海话了，可方言也是历史，需要保护。”

该剧唤醒了小沈的儿时回忆，特别是黄河路。

在剧版《繁花》中，黄河路是一个重要地点，这里餐饮林立，极尽奢华，也正是因此，李李选择将饭店开在此处。小沈觉得，剧中王家卫用仰拍视角拍黄河路的热闹劲，和自己小时候看黄河路的角度非常接近。

图源 / 官博

那时的黄河路和剧中一样热闹，小沈妈妈回忆，年轻时经常去黄河路吃夜宵，凌晨两三点才回家，依旧灯火通明。繁忙的时间段，车根本开不进黄河路。小沈还记得，小时候最开心的时候，就是爸妈带着她去黄河路吃饭。“椒盐大王蛇是硬菜，我最喜欢盐蛋黄锅巴，来天华的温蟹一只58块，鲜得不得了。”

剧中范总带着三羊牌来上海做生意，后来大赚了一笔，小沈妈妈觉得这一幕也似曾相识，“当时周边城市的服装制造业做得很好，但没地方卖，都想进驻上海，很多做服装的老板那时都赚了几百万。”

当时的上海人也很有朝气、爱赶时髦，很舍得在穿上面花钱。“虽然工资几百块，但会花2000元买皮夹克、花1000元买羊毛衫，我爸买过一件纯色的羊毛衫，花了600多块钱。我妈还烫过潘经理同款发型，短短的卷发，很时髦。”小沈说。

不过，她表示，喜欢该剧主要是因为上海话亲切和一些细节的呈现，至于主角故事，她没有那么感冒。她觉得该剧也存在很多夸张的内容，比如李李的露背装不像90年代的衣服；汪小姐作为一名上班族，花两万六买一副耳环，也比较夸张。

70后的上海本地人白白同样认为，当时大部分普通上海人，在衣食住行上讲究，但绝对谈不上奢靡。

除此之外，一位影评人指出，抛开原著贴合度和沪味，《繁花》还存在一个比较大的问题——叙事节奏慢。“虽然镜头转换快，远中近景特写快速推拉，倒叙、插叙交叉，但故事推进太慢，特别是前几集。”不少网友也因此在追了几集后选择放弃。

目前，《繁花》已经播出过半，尽管口碑两极、争议不少，但不可否认，从收视率和热度来看，它依旧是一部大剧，也让2024年的剧集市场迎来“开门红”。或许，对于这样一部有着极强个人风格的剧来说，市场还需要更多时间去审视，才能得出公正客观的评价。

*题图来源于剧集《繁花》官方微博。