卢卡斯·尼尔森与POTR乐队《棍棒与石头》乐评：重焕乡村音乐生机——《华尔街日报》

卢卡斯·尼尔森 + POTR乐队图片来源：舍文·莱内兹音乐传奇人物的子女们的事业轨迹耐人寻味——无论是那些成功开创独特艺术道路的，还是注定只能在小型俱乐部靠翻唱父母作品谋生的。可以理解，许多成功者会刻意回避演绎著名前辈的作品，直到自己站稳脚跟。但卢卡斯·尼尔森是个例外。十五年来，他与POTR乐队（真实承诺）共同创作根源摇滚乐，始终以笃定的原创姿态演绎父亲威利·尼尔森的部分金曲，并不时同台演出。7月14日发行的第八张专辑《棍棒与石头》（6ACE/Thirty Tigers厂牌）标志着他向家族音乐本源——乡村乐——迈出了决定性的一步。

这位音乐人始终展现出惊人的多才多艺。他深谙吉他之道，将乡村拨弦、硬摇滚连复段与吉普赛爵士大师强哥·莱恩哈特式的复杂和弦及音效熔于一炉。除了精湛的吉他技艺，他与父亲一样具备组建并维系高水平全能乐队的领袖才能。

新专辑再次印证了卢卡斯·尼尔森鲜明的创作个性。2017年同名专辑中《奥斯汀郊外》《若我重来》等打入美国根源音乐排行榜的曲目，展现了他作为故事讲述者、生活观察家和旋律制造者的成熟功力。这些作品并未明显受其父亲那种古怪而不可复制的创作天才影响，而是自成一家地玩味音乐。

进一步转向乡村音乐是一个大胆的举动，并非因为该类型对歌词的特殊要求，而是因为他天生的嗓音与威利·尼尔森惊人地相似，在他演唱乡村歌曲时这一点更加明显。但他的演唱并非简单的重复；他保持音符并以一种流畅性演绎旋律，这与他父亲独特而简短的演唱方式截然不同，因此《Sticks and Stones》听起来并不像威利·尼尔森的某张另类专辑。

由卢卡斯·尼尔森本人与乐队鼓手安东尼·洛格尔福合作制作，POTR的常规阵容——包括键盘、多布罗琴和膝上钢棒的洛根·梅茨，贝斯手科里·麦考密克以及额外打击乐的塔托·梅尔加——证明足够多才多艺，能够轻松适应这里的新倾向。从音效上看，这种变化是程度上的；核心是乡村音乐，但仍然有很多摇滚元素。

歌词的转变更为明显。卢卡斯·尼尔森在几首歌中展现的乡村智慧是一个新的启示。在2023年，在所有的“借酒消愁”老派歌曲和当代乡村音乐重复的饮酒派对主题之间，似乎不可能有人能为饮酒歌曲想出新点子。尼尔森先生遵循古老的乡村传统，考虑过度饮酒的代价，但没有人像他在《每次我喝酒》中那样走得更远。酒瓶不仅无法让他忘记失去的爱，反而让他想起她——伴随着滑稽的节奏和近乎拉格泰姆的钢琴声。而在《错误的房子》中，我们遇到一个嗨过头的家伙，回到家，很高兴回来——只是“等一下”。这是错误的房子。

其他几首新歌为“沉醉”主题带来了新颖变奏——《酒精哈利路亚》；《天桥》中堆积着“哦，苏珊娜！”式的无厘头歌词；而标题曲则更为严肃，它回应了那些将酩酊大醉者斥为罪人的声音：“棍棒石头/或许伤我筋骨/但你言语再毒也难将我伤/尘归尘/我们不过都在推土前行”。贯穿这张专辑的另一个相关主题是迷失——因叙述者放浪形骸而破碎的感情，如今渴望重回正轨（《说谎》《若非爱你》），这些歌曲承载着酒馆时代民谣的全部悔恨与失落，却在细节上焕发现代气息。歌手坦言，这些作品带有自传色彩。

专辑的乡村内核早先通过单曲《不止朋友》显露，这首活泼的对唱情歌讲述两个声称只是假装暧昧的熟人，由当红乡村歌手莱尼·威尔逊助阵。此类对唱如今已属罕见，怀旧乐迷定会倍感亲切。另一首洞悉爱情的《爱之梯》则描绘被崭新恋情唤醒后，如何重整旗鼓再坠爱河。这绝非一张沉溺于“永恒失去”的忧郁专辑。

核心处站着这位集创作演奏于一身的音乐人，所有迹象表明他将在乐坛长久立足——这再好不过。此番作品为他已有的成就增添了清新可喜的一笔。当然，身为尼尔森家族一员，未来他的音乐风格或许会毫无预警地再次转变。

马佐尔先生为《华尔街日报》评论乡村和根源音乐。

刊登于2023年7月10日印刷版，标题为《卢卡斯·尼尔森重拾根源》。