波士顿交响乐团在卡内基音乐厅的璀璨演出——《华尔街日报》
David Mermelstein
小提琴家安妮-索菲·穆特、指挥家安德里斯·尼尔森斯与波士顿交响乐团图片来源:法迪·凯尔近年来世界变化巨大——但历史悠久的波士顿交响乐团却始终如一。这未尝不是件好事。本周一和周二之前,我自2019年11月在卡内基音乐厅后便再未聆听过该乐团演出,而本周音乐会同样在此举行。指挥台上也仍是同一位身影:安德里斯·尼尔森斯,自2014年起担任乐团音乐总监。
并非所有乐评人都认同这位44岁的拉脱维亚指挥家。尼尔森斯与欧洲保持深厚联系,2017年起同时担任德国莱比锡布商大厦管弦乐团音乐总监。有人认为他缺乏波士顿交响乐团历任音乐总监的鲜明特质。但即便属实,这丝毫不影响他激发波士顿音乐家们非凡的音响光辉——这支乐团素以音色优雅著称。
作为波士顿深厚历史的活化石,该乐团曾与多位音乐总监缔造传奇合作,尤以库塞维茨基、蒙克和小泽征尔为最。即便是继任小泽征尔、因丑闻离职的前任总监詹姆斯·莱文,也留下了七个演出季的大胆曲目编排。
尼尔森斯任内已历经两任行政主管更迭:任职23年备受尊敬的CEO马克·沃尔普,以及近期离任、仅履职18个月的盖尔·塞缪尔(常任接替者尚未公布)。
然而,从周一和周二的音乐会来看,乐团似乎并未因管理层空缺而受到影响。在尼尔森斯的指挥下,它为渴望高水准音乐演奏的观众展现了最佳状态。
为彰显其影响力,乐团特邀三位世界级独奏家同台献艺:周一由法国大提琴家戈蒂埃·卡普松登场;周二则迎来南非女高音戈尔达·舒尔茨与德国小提琴家安妮-索菲·穆特。如此星光熠熠的阵容本身就在传递强烈信号,而效果确实显著。
演出伊始,尼尔森斯通过拉威尔《丑角的晨歌》向波士顿交响乐团的辉煌历史致敬。一个多世纪以来,该乐团始终与法国音乐紧密相连——无论合理与否,许多乐迷都期待其擅长演绎法兰西风格。尼尔森斯精准把握了这一传统,以清晰的声部处理、绚丽的音色层次和令人屏息的通透感呈现演出,低音木管与弦乐声部尤为出彩。
这位指挥家还在推进法国音乐传统的同时,进一步拓展乐团对新音乐的历史性承诺。周一音乐会前半场,他重点呈现了管风琴家兼作曲家蒂埃里·埃斯凯什为卡普松创作的大提琴协奏曲。这部近30分钟、题为《黎明之歌》的作品由波士顿交响乐团与布商大厦管弦乐团联合委约,本月早些时候在波士顿完成美国首演。埃斯凯什的协奏曲通过绵长的独奏华彩段落串联三个乐章,常以激烈对话与哀婉冥思的交替,动人地展现独奏家与乐团的对抗。卡普松在这幅宏大的音乐画卷中充分展示了其非凡才华,尤其是用18世纪名琴奏出的如黑巧克力般醇厚的音色。
在拉赫玛尼诺夫长达一小时的《第二交响曲》的压轴演出中,尼尔森斯先生既致敬了这位作曲家诞辰150周年,也展现了拥有142年历史的波士顿交响乐团引以为豪的华丽音色与无与伦比的音彩掌控力。这部作品的长度——如今几乎不再采用过去常见的删节版演奏——可能成为其败笔。但尼尔森斯对乐团的节奏把控堪称完美,经过打磨的木管、温暖辉煌的铜管与充满力量感的弦乐声部精妙平衡,组合效果令人无法抗拒。(我听说身旁一位男士当场落泪,目睹乐团如此璀璨的音色,我完全相信这一说法。)
周二晚的节目或许更为精彩。开场是西贝柳斯为女高音与乐团创作的冷门短篇作品《Luonnotar》》,与这位作曲家众多作品一样取材于芬兰史诗《卡勒瓦拉》。近年来常驻大都会歌剧院的舒尔茨女士上周才完成其波士顿交响乐团首秀,她以光芒四射的嗓音和丰沛情感诠释了这部紧凑多变的作品,弦乐声部演绎得令人魂牵梦萦,木管声部则展现出清新利落的风采。
随后登场的是乐团最受爱戴的艺术合作伙伴之一穆特女士,她演奏了另一位著名作曲家的冷门作品:莫扎特《第一小提琴协奏曲》(K.207)。她的演绎自然充满机智与魅力,同时也带着令人惊喜的犀利锋芒,琴声始终温暖清亮,技巧依旧无懈可击。尼尔森斯与乐团成员既配合默契又不失主见。
音乐会下半场,穆特女士重返舞台演绎英国作曲家托马斯·阿德斯为其创作的作品,这位艺术家与波士顿交响乐团也渊源颇深。这部作品(同为波士顿交响乐团联合委约)去年由阿德斯与穆特在瑞士卢塞恩音乐节首演,本月首次在美国亮相。题为《空气(致敬西贝柳斯)》的曲目巧妙唤起了我们熟悉的北欧音乐意象,但其中小提琴独奏与马林巴琴的温柔对话等创新手法,无不彰显着阿德斯独特的音乐语言。
恰如其分的是,波士顿交响乐团在此的短暂驻留以另一部西贝柳斯的作品——他的《第五交响曲》作为结束。库塞维茨基是西贝柳斯生前最重要的支持者之一,甚至录制过这部作品。尼尔森斯先生和他的音乐家们让这首曲子仿佛从未离开过乐团的集体记忆。他精妙地塑造了宁静的开篇,随后引领作品穿越多种情绪,直至那熟悉的凯旋式高潮。演奏堪称绝妙,丰富的细节和鲜有乐团能及的光彩。然而就在最后,当这部交响曲的演绎本可将听众带入超然慰藉之境时,尼尔森斯先生却略显迟疑。诠释在技术上无懈可击,但缺乏个人特质,缺少那种能让演绎铭刻听众记忆多年的深层共鸣。
这或许是尼尔森斯未来面临的最大挑战。他以无可挑剔的方式塑造并维系着这个传奇乐团,但尚未完全打上自己的烙印。
默梅尔斯坦先生是《华尔街日报》古典乐评人。