苏珊·斯特罗曼用音乐讲述故事 - 《华尔街日报》
Emily Bobrow
疫情对苏珊·斯特罗曼造成了沉重打击。这位五度荣获托尼奖的导演兼编舞家在2020年纽约剧院关闭数日后便感染新冠重症。随后她在曼哈顿公寓独居70天,先是病重难行,继而恐惧外出。
通过Zoom与作曲家约翰·坎德、剧作家大卫·汤普森、词作者林-曼努尔·米兰达等人继续合作音乐剧《纽约,纽约》——这部讲述这座城市坚韧与辉煌的新作,她保持了理智。“疫情反而激励我们更加努力,“68岁的斯特罗曼说。由于该剧背景设定在1946年,当时纽约人历经战争重燃希望,这个时机显得意味深长。“随着城市从疫情中复苏,生活突然开始模仿艺术。我们想赞颂这种韧性,“她说。
由斯特罗曼执导并编舞的《纽约,纽约》将于4月26日在百老汇圣詹姆斯剧院开幕——“我最钟爱的剧院”,她说道,22年前她轰动一时的《制作人》正是在此首演。剧中包含坎德与已故弗雷德·艾伯为马丁·斯科塞斯1977年同名电影创作的四首歌曲,包括弗兰克·西纳特拉唱红的那首同名主打歌。但相似之处仅止于此。斯特罗曼表示该剧"更多是受歌曲本身启发,那些’如果能在纽约成功,到哪儿都能成功’和’我想成为其中一员’的歌词”,“讲述的是那些来到纽约改变命运或追求极致的人们”。
凭借坎德与米兰达创作的一系列新歌,《纽约,纽约》讲述了一位黑人女歌手(安娜·乌泽勒饰)与爱尔兰音乐家(科尔顿·瑞安饰)之间跌宕起伏的爱情,同时呈现了怀抱梦想、渴望奋斗的移民、退伍军人、难民等追梦者在这座城市的宏大故事。“对热爱音乐的人来说,这里就是应许之地。你在街头能感受到,从窗户外能听到,“她说。
斯特罗曼女士回忆道,在特拉华州郊区的“一个充满音乐的家庭”中长大时,她常常随着做电器销售员的父亲弹奏钢琴并讲述离奇故事时跳舞。“如果你投身戏剧界,那一定是有人给你讲过天马行空的故事,”她说道。她痴迷于弗雷德·阿斯泰尔和金杰·罗杰斯的老电影,发现音乐总能激发一连串视觉画面:“我会想象人们跳舞的样子,看到他们的服装和布景。我一直在思考如何通过音乐来讲述故事。”
从特拉华大学英语专业毕业后,斯特罗曼女士在威尔明顿的社区剧院担任编舞,并在当地舞蹈工作室任教,但她渴望更多。1977年,她搬到纽约,在那里试镜了1927年音乐剧《起航》的复排,并获得了为数不多的舞蹈角色之一。“当我接到电话时,我卖掉了车,拿到演员工会卡,然后就去做了,”她回忆道。
斯特罗曼女士作为“歌舞女郎”的才能确保了她一连串的工作,包括在鲍勃·福斯执导的坎德尔和艾伯的《芝加哥》巡演中担任角色。然而,她表示自己的志向始终是“坐在桌子的另一边”。她开始为企业的会议导演和编舞,如米勒啤酒和大都会人寿的演出,这帮助她支付房租,并磨练了她将动作与音乐协调的技巧:“你会看到每当有人跃向空中时,整个乐队也会随之跃起。”
“剧中有句台词说纽约可以摧毁你,但也能拯救你,”斯特罗曼说。摄影:Thea Traff为《华尔街日报》拍摄在为卡蒂萨克威士忌的节目表演踢踏舞时,斯特罗曼女士结识了杰夫·维齐,他成为她多年的舞蹈搭档。他们模仿银幕著名舞蹈组合的表演,直到1988年维齐因艾滋病去世。这标志着她舞蹈生涯的终结:“我再也找不到像杰夫这样的搭档了,”她解释道。在艾滋病危机期间,她不得不为其他年轻朋友和同事主持了太多追悼会。“剧中有句台词说纽约可以摧毁你,但也能拯救你,”她说,“关键是要学会驾驭这座城市,以免被它击垮。”
斯特罗曼女士首次与坎德和埃布密切合作是在1987年,当时他们在外百老汇重演音乐剧《红色威胁弗洛拉》。“他们真正教会了我如何合作,”她回忆道。她学会了通过“假设游戏”来梳理故事脉络,并明白没有糟糕的创意:“有人能把看似糟糕的点子变成金子。”为了确保在男性主导的领域里自己的意见被认真对待,她多年将金发藏在棒球帽下,并使用中性昵称“斯特罗”。
斯特罗曼在2005年电影版《制片人》片场,该音乐剧她也在百老汇执导过。照片:阿拉米她的成功让她得以在百老汇工作,与莉莎·明尼利和导演哈尔·普林斯等传奇人物合作。斯特罗曼女士在1992年凭借为格什温歌曲新音乐剧《为你疯狂》编舞赢得了她的第一个托尼奖。1996年,她与该剧导演迈克·奥克伦特结婚;仅仅三年后,他因白血病去世。2008年,斯特罗曼女士与一位名叫史蒂文·韦斯伯格的电影剪辑师建立了关系,但不久后他患上了早发性阿尔茨海默病。“我很幸运能遇到那些给予我爱并激励我的人,当他们离开时,我总是感到惊讶,”她说着,眼中泛起泪光。“我觉得,既然我已经经历了人生的各种圣礼,现在没有哪种情感是我不能帮助演员表达的。”
斯特罗曼女士的职业生涯中有许多成功作品,包括舞蹈剧《接触》,也有一些失败之作,比如2014年的音乐剧《子弹横飞百老汇》。她承认自己永远无法预知评论家会说什么——“如果有一种制作热门作品的公式,每个人都会这么做”——但她也不愿以成败论事。“如果你从那次经历中学到了东西,那么对你来说,艺术永远是成功的,”她解释道。“对制片人来说,那就是另一回事了。”她回忆道,2004年他们制作的《青蛙》获得冷淡评价时,她向史蒂芬·桑德海姆道歉。“他说,‘我从来没有得到过好评,但10年、20年后,我的作品却受到赞誉,’”她说。“听到即使是他有时也不得不等待多年才能让人们认可他的艺术,这让我感到鼓舞。”
斯特罗曼是《纽约,纽约》的编舞和导演,这部新音乐剧将于4月26日在百老汇首演。照片:《华尔街日报》的Thea Traff刊登于2023年4月22日印刷版,标题为《苏珊·斯特罗曼》。