《格雷戈里捐赠》评论:私人珍藏走向公众 - 《华尔街日报》
Barrymore Laurence Scherer
《受难与女先知三联画》(1584年)摄影:小约瑟夫·科西亚/弗里克收藏馆在现代公共博物馆体系形成之前,王公贵族与崇尚学识的富人们热衷于搜集艺术珍品与奇物,将它们陈列在被称为"珍宝室"或"奇观柜"的展厅中。这些收藏除了动物标本、化石、矿物样本等科学奇珍外,常包含金银器、珍贵珐琅、圣物遗存、机械自动装置等物件。诸如维也纳哈布斯堡皇室珍宝馆与德累斯顿绿穹珍宝馆这类昔日闻名的王室珍藏,至今仍享有盛誉。
近代以来,金融家J.P.摩根在其私人画廊(现摩根图书馆与博物馆)构建了名副其实的珍宝库。1913年摩根去世后,实业家亨利·克莱·弗里克将摩根收藏中大量珍品纳入自己名下,包括精美的文艺复兴青铜器与细腻的珐琅器。近几十年来,出版人亚历克西斯·格雷戈里(1936-2020)积攒的珍宝收藏虽规模不及历史巨藏,品质却可与之比肩。公众现可观赏格雷戈里遗赠给弗里克收藏馆的私人珍藏精选(展期至7月9日于弗里克麦迪逊分馆)。
由装饰艺术助理策展人玛丽-洛尔·布库·庞戈(珠宝般精美的展览图录作者)策划的"格雷戈里赠礼"特展,呈现28件将极大丰富弗里克馆藏体系的顶级藏品。其中包括15件利摩日珐琅器、两座非凡钟表、一件极为罕见的16世纪圣波尔夏尔执壶,以及两幅18世纪威尼斯肖像画家罗萨尔巴·卡列拉的优雅粉彩画。在弗里克麦迪逊分馆粗犷的灰色展厅中,这些美轮美奂的奢侈珍品将同时满足观者的求知欲与好奇心。
多件珐琅彩为多色工艺,其中包括一幅1584年的杰作《受难与女先知三联画》。其他装饰盘、水罐、盐瓶及相关器皿的作品则采用灰色调技法,即以灰或蓝灰为主色调,为弗里克博物馆本就丰富的彩色珐琅收藏提供了重要补充。许多作品以著名艺术家的素描和版画为蓝本描绘场景,凸显了纯艺术与装饰艺术之间源远流长的关联。
罗萨尔巴·卡列拉的《女子肖像》(约1730年)图片来源:小约瑟夫·科西亚/弗里克收藏馆一枚以绿、蓝和褐红三色珐琅绘制的椭圆形小徽章,描绘了阿波罗与缪斯女神在其钟爱的赫利孔山上的场景。这件由苏珊娜·德·库尔特(约1600年活跃于艺坛,16世纪利摩日地区唯一已知经营工作室的女性)创作的作品,改编自乔治奥·吉西根据卢卡·彭尼素描(其本身间接借鉴了拉斐尔在梵蒂冈的《帕纳索斯山》湿壁画)于1557年左右制作的版画。两位头戴诗人月桂冠的蓄须男子注视着阿波罗——这位希腊罗马神话中的音乐之神(兼司其他职司),其两侧分别是有翼飞马珀伽索斯和小天使。阿波罗拨弄着形似诗琴的奇幻乐器,身旁九位缪斯女神或演奏诗琴、低音维奥尔琴、羊角号、便携管风琴、铃鼓、三角铁与铙钹,或手持乐谱吟唱——共同构成奥林匹斯众神奏乐的生动画面。
除了珐琅制品外,两件展品展现了雕刻珍稀材料的非凡技艺。约1700年的南德象牙刀柄上,雕刻着猎犬凶猛追逐纠缠猎物的精美细节。与刀柄并列展示的是一只17世纪犀角雕杯,可能出自南德顶尖角雕与牙雕大师格奥尔格·普夫伦德之手。在普遍惧怕毒药的时代,犀角与"独角兽角"(多为独角鲸长牙)因被认为能抵御致命毒饮而交易兴盛。这只犀角杯以高浮雕技法刻画了异域风情的皇家宴饮场景:头戴羽冠的中心人物由仆从侍奉,有人摇扇纳凉,有人呈递饮食,还有人奏乐助兴。杯足处雕刻着大象与犀牛狩猎图,进一步凸显了场景的非欧洲特质。
但展览的明星当属「音乐自动机械犀牛座钟」——这件充满活力的洛可可风格杰作出自18世纪后期伦敦著名珠宝匠詹姆斯·考克斯之手。1741年荷兰东印度公司将名为"克拉拉小姐"的印度犀牛引进鹿特丹,由此引发的欧洲"犀牛狂热"激发了考克斯在1765-1772年间创作此钟。鎏金青铜犀牛精妙绝伦的造型源自阿尔布雷希特·丢勒1515年著名的木刻版画(虽在动物学上并不准确),立于四瓣形鎏金支足的白大理石基座上。其背部驮着錾刻繁复的华亭(仿印度象轿),镶嵌宝石的圆盘上方耸立着双面钟与宝石花瓶(透明与彩色宝石为仿制品,珍珠为天然)。当钟声响起时,独立设置的钟琴会演奏两首曲调,同时圆盘旋转。虽然展出的这件18世纪巧作未处于运行状态,但弗里克美术馆特别制作了座钟报时的简短视频。任何电子表都无法媲美这种发条机械奇观令人沉醉的魅力。
谢勒先生为《华尔街日报》撰写音乐和美术方面的文章。
刊登于2023年4月6日印刷版,标题为《私人珍藏公诸于世》。