新星画廊主在艺术界热点墨西哥城开设空间——《华尔街日报》

玛丽安·易卜拉欣在她同名画廊的墨西哥城新分馆前。“我热爱这座毗邻美国却又拥有古老文化的超级大都市，它如此精致，“她说道。艺术品商玛丽安·易卜拉欣作为艺术界新晋潮流引领者，对全球艺术风向有着惊人的预判力。

过去十年间，易卜拉欣通过其冠名画廊（最初在西雅图，现扩展至芝加哥和巴黎）大力推广非洲及海外非裔艺术家。在每个城市，她都成功激发当地策展人与藏家的好奇心，将旗下新秀推向国际艺术界——尤其是加纳画家阿莫阿科·博阿福，其色彩明艳的手指肖像画作曾以340万美元高价拍出。

黎巴嫩奢侈品商人托尼·萨拉梅作为博阿福的早期收藏者表示，他已完全信赖易卜拉欣的艺术直觉：“我欣赏有远见的人，她的行事风格独树一帜。”

本月，易卜拉欣将画廊版图拓展至墨西哥城库奥特莫克区一栋19世纪华丽建筑（恰逢该市Zona Maco艺术博览会期间）。这座近10,800平方英尺的空间从街面望去恍若巴黎移植而来，高耸的拱窗与锻铁栏杆相映成趣。这位生于新喀里多尼亚索马里裔家庭、成长于法国的艺术推手表示，她钟爱这种建筑矛盾美学——这座古城现代化进程中遗留的独特印记。

“我热爱我们所在的这座超级大都市，它靠近美国却又拥有古老文化，如此精致，”她说道。

受皮娅·卡米尔等墨西哥城本土艺术家的崛起，以及普罗耶克托斯·蒙克洛瓦、库里曼祖托等实力画廊（后者去年秋季进驻纽约）的推动，更广阔的艺术界开始愈发关注墨西哥城的当代艺术景象。每年二月由Zona Maco艺术博览会点燃的新兴画廊热潮和低廉工作室租金，也吸引着新锐艺术家们迁居墨西哥，包括来自犹他州的雕塑家阿尔玛·艾伦，以及出生于檀香山、在费城长大、曾于伦敦学习艺术，几年前移居墨西哥城的混合媒体艺术家克洛蒂尔德·希门尼斯。

在艺术圈内，易卜拉欣画廊的入驻很可能被视为这座城市锋芒毕露的又一佐证。这位画廊主坦言自己长期心系墨西哥城，但此次扩张与希门尼斯直接相关——这位游历世界的艺术家身上折射着她自身的经历。尽管希门尼斯的作品曾在全球多地展出，他在现居地却从未举办过大型展览。易卜拉欣画廊的开幕展将呈现希门尼斯全新的拼贴画、壁画与陶瓷系列。

“我正追寻着一幅藏宝图，它勾勒着散落全球的非洲文化遗产如何影响并塑造我们的文化，”她解释道，“克洛蒂尔德是这图景中璀璨的一笔，他需要在墨西哥获得展示。”

曾以拳击手肖像探讨黑人阳刚气质的希门尼斯表示，新作以更抽象的形式描绘人物，包括他襁褓中的女儿。这些作品也折射出疫情期间的精神探索。隔离期间，他常通过电话与易卜拉欣交流，感激她愿意倾听而不强求作品迎合大众市场口味。

克洛蒂尔德·希门尼斯的作品《墨西哥浴女》，正在玛丽安·易卜拉欣的墨西哥城画廊展出。“她支持我，我也支持她，”他说，“我觉得这种相互扶持在当今社会有点罕见。”

在阿克拉的工作室里，博阿福表示，他认为易卜拉欣以使命为导向的经营理念是她画廊成功的关键。在他看来，她更热衷于培养新一代年轻黑人艺术家终身发展事业，而非单纯追求以最高价出售作品——这种策略若遇市场低迷需求骤减，反而会适得其反。2019年博阿福在迈阿密鲁贝尔博物馆的高调个展让他一夜成名，作品成为拍卖市场抢手货，此后他极度依赖她的建议。

2021年，易卜拉欣没有催促他加快创作以满足藏家需求，反而鼓励他转向一个将作品送入太空的项目。具体而言，他在蓝色起源火箭外壳绘制了三联画，该火箭以超三倍音速飞行。这段经历让这位艺术家沉淀下来。

“她野心勃勃，但她在为我们而战，”博阿福说，“她为他人打开机遇之门。”

易卜拉欣坦言，作为艺术界高层仅有的几位黑人经销商之一，她因亲身经历各种矛盾，更能理解艺术家们的困境。她在索马里和波尔多长大，原修读广告专业，后因对摄影收藏的兴趣踏入艺术领域——尤其是那些和她一样游走于不同地域与身份的黑人艺术家创作。2012年丈夫工作调动至西雅图后，她在当地开设首间画廊，这里远离纽约或伦敦等艺术中心。“作为与黑人艺术家合作的黑人女性经销商，我既感到孤立，又显得独特，”她说，“但我绝不相信这里没有我的立足之地。”

她早期在那里的展览，以及七年后在芝加哥新空间的展览，向观众介绍了现居纽约和南非的阿亚娜·V·杰克逊（Ayana V. Jackson）那些灼人心魄的肖像作品。下个月，杰克逊将在史密森尼国家非洲艺术博物馆举办她的首次个展。易卜拉欣是在Instagram上发现了博阿福的肖像作品，被他吸引的部分原因是他是一位生活在维也纳的加纳人。

她还以推广德国-加纳裔艺术家佐赫拉·奥波库（Zohra Opoku）和法国的拉斐尔·巴龙蒂尼（Raphaël Barontini）的多媒体作品而闻名，巴龙蒂尼那些混搭殖民元素的画作于2022年在易卜拉欣的巴黎空间展出。巴龙蒂尼是易卜拉欣代理的唯一一位法国艺术家，但她表示，在巴黎开设画廊可能会让她接触到其他尚未被发掘的艺术家。墨西哥城的情况很可能也是如此。