装饰盛宴 - 《华尔街日报》

艺术收藏家亚历克西斯·格雷戈里年轻时经常泡在纽约弗里克收藏馆，甚至开玩笑说他就住在那儿。因此当他在2020年以83岁高龄离世时，将28件重要装饰艺术品遗赠给该博物馆显得再合适不过。2月16日起在弗里克展出的"格雷戈里赠礼"包括利摩日珐琅盐皿、青铜犀牛座钟和手绘希腊神话场景的餐盘。

弗里克馆长伊恩·沃德鲁珀表示，艺术"从亚历克西斯的骨子里渗透出来"。1936年出生于瑞士的格雷戈里，成长于一个常有阿图尔·鲁宾斯坦、萨尔瓦多·达利等文化名流造访的家庭。他十几岁开始收藏艺术品，后来创立了著名的旺多姆艺术出版社，同时撰写旅行和历史类书籍。其弟彼得·格雷戈里形容亚历克西斯是"一位怀才不遇的策展人"，最快乐的时光就是在博物馆或艺博会上与策展人交谈。

部分藏品以惊艳方式铭刻时光痕迹。一件10英寸高的镀金青铜钟（约1700-1710年）据信出自约翰·海因里希·科勒之手，装饰着祖母绿、红宝石、钻石及古典人物浮雕肖像。由伦敦珠宝商詹姆斯·考克斯制作的镀金"音乐自动机械犀牛钟"（约1765-1772年）内置可演奏两首乐曲的微型钟琴，彩色玻璃玫瑰饰件会随之旋转。

格雷戈里对利摩日珐琅情有独钟，这种工艺需将彩色玻璃粉分层熔覆在铜胎表面。巴黎以南240英里的利摩日小城，艺术家们不仅主持作坊甚至形成家族传承，为贵族主顾打造奢华作品。

格雷戈里礼品中四分之一的物品是由16世纪工匠皮埃尔·雷蒙德制作的，包括盘子、盐瓶、水壶和被称为塔扎的带座杯。两件来自16世纪中期的盘子——“贾森对抗巨人”和“贾森对抗守护金羊毛的龙”——采用了改编自一本流行的希腊神话书籍的图像。和许多利摩日珐琅工匠一样，雷蒙德使用了流行的灰色画技法，这是一种主要单色的风格，强调人物的雕塑质感——就像今天的导演可能更喜欢黑白电影而非彩色电影，因为它能突出形式和对比的微妙之处。

16世纪法国装饰艺术有时反映了天主教徒和新教徒之间的激烈冲突，例如“华盖下的朱庇特”这块饰板，上面有两个长着巨大驴耳朵的僧侣或学者——据策展人玛丽-洛尔·布库·庞戈说，这是典型的反天主教图像。尽管如此，许多珐琅工匠的赞助人来自宗教双方，学者们认为某些图像带有编码的请求，希望结束法国的宗教战争。例如，雷蒙德约1566年制作的一个塔扎描绘了圣经人物所罗门和摩西，他们以正义感和与上帝的约而闻名，作为法国国王查理九世的潜在榜样。

“华盖下的朱庇特”，16世纪利摩日饰板。照片：小约瑟夫·科西亚/弗里克收藏馆格雷戈里收藏包括两位女性艺术家的作品，她们在当时面临着巨大的障碍。其中一位是苏珊娜·德·库尔，已知唯一一位在1600年左右经营利摩日工作坊的女性。她可能是该镇艺术王朝的一员，这有助于她立足。她4英寸高的奖章“阿波罗与缪斯”以多彩的方式呈现了一个传统主题，每个缪斯的乐器以不同的角度持握；观者几乎可以听到音乐。

更为著名的是威尼斯的罗萨尔巴·卡列拉（1673-1757），这位画家在她的肖像画中使用了粉彩。在展览目录中，弗里克博物馆的泽维尔·F·萨洛蒙指出，卡列拉的母亲是一位著名的蕾丝制作师，这帮助艺术家学会了如何“敏感地捕捉纺织品”。《格雷戈里赠礼》中的两幅肖像画充满了白色锦缎、蓝色帷幔和一顶黑色三角帽的银色边缘。画中的男女身份均未确定。这位男子被认为是为威尼斯狂欢节装扮的，可能是一位贵族游客。

最近，在男子肖像画布后面发现了一幅小型木刻版画。卡列拉亲自折叠并隐藏了这幅版画，其中包括三位东方博士（前往婴儿耶稣的国王）的图片。一段祈祷文请求国王们保护旅行者免受糟糕的航行、疾病、恶行和死亡的侵害。卡列拉的一位熟人报告说，她经常将这些祈祷文放在外国顾客购买的画作中，带回欧洲的各个角落，“并补充说，每当这些小图像伴随她的画作时，它们总是安全到达。”尽管她可能再也见不到那些画作，但她关心它们的未来。

出现在2023年2月4日的印刷版中，标题为《装饰的盛宴》。