口碑打平《夺冠》，要成为国产体育片标杆的《中国乒乓》咋就扑了？

【文/观察者网 张照栋 编辑/白玉】

定档、撤档、改名、再定档、又撤档……网传制作成本高达3.5亿、历经波折的《中国乒乓之绝地反击》（以下简称《中国乒乓》）自2月17日上映至今已经半个月，票房却还没有破亿。与惨淡票房形成鲜明对比，《中国乒乓》口碑却算得上出色，豆瓣开分7.0，如今已上涨至7.1，比肩《夺冠》。众多观众给出好评，直言这是“一部很‘飒’的电影”“邓超俞白眉历史最佳”。

《中国乒乓》票房惨淡的个中原因颇为复杂，虽然影片聚焦在中国男乒的“至暗时刻”，但中国观众对现实中国乒的胜利早已习以为常，毕竟刘国梁训话队员都说的是：“中国队最不缺的就是世界冠军。”

电影再燃，能比真实世界还燃？

再加上邓超俞白眉二人作品口碑透支、电影一再改档延期耗尽观众热情、《满江红》《流浪地球》等春节档电影表现强势等等现实因素，都成为压倒《中国乒乓》票房的稻草，也让主创人员“为中国体育电影树立新标杆”的愿景落空，国产体育电影类型片至今未见爆款佳作，国内体育电影市场也还未成“气候”。

口碑比肩《夺冠》，邓超俞白眉这次没那么“烂”？

中国乒乓，制霸世界，这已经成了亿万国人心中理所应当的共识。然而，在成为王者的前夜，国乒也曾陷入至暗时刻。1989年第40届世乒赛上，中国男乒遭遇滑铁卢，单打、双打、混双均是第三名，斯韦思林杯、圣伯莱德杯、伊朗杯与兹·赫杜塞克杯全部易主。

此后五年间，世界乒坛风云变幻，瑞典队异军突起，凭借能近能远、能打能拉、能攻能守、能快能转、既凶又准的全面型打法，在乒坛独领风骚；而中国男乒则深陷技战术打法和训练条件全面落后的窘境，难以翻身。

竞技体育，成王败寇。而《中国乒乓》镜头对准的，正是当时那支作为“败寇”的国乒队。

影片的剧情很简单，临危受命的铁腕少帅戴敏佳（原型蔡振华），带着一群不被外界看好的“残兵败将”，厉兵秣马、艰苦训练，终于在1995年天津世乒赛实现绝地反击，重返巅峰。

这个热血故事简单，拍好却并不容易，稍不注意就会落入过度煽情、空喊口号的窠臼，而《中国乒乓》选择的方式却十分平实诚恳，甚至有些笨拙……

正如电影中的一句台词“相信决定一切”，摆在《中国乒乓》面前的首要任务，就是让观众相信，相信电影中的白民和、黄昭、龚枫、侯卓翔、董帅，就是“国乒五虎”马文革、王涛、丁松、刘国梁和孔令辉。

为此，《中国乒乓》的全部演员真打实练，不用替身，力求最大程度展现国乒运动员的精气神。

导演俞白眉透露，剧组演员进行了长达8个月的训练，有一段时间甚至按照国家乒乓球队的集训强度苦练。此外，剧组还请来包括原型人物马文革在担任乒乓球技术指导，帮助演员钻研打球手法，研究原型人物的打球姿势。

而这番苦功夫的效果显而易见，演员们的技战术动作甚至得到了多位影片原型的认可。王涛特别夸赞饰演自己的段博文：“他能找到我在场上的那种表情和眼神。”丁松也赞道：“已经很像很像了，可以的。”孔令辉更表示惊喜：“那些演员打球比我想象中要好很多！”马文革同样对许魏洲“高度肯定”：“有点我当年的意思。”

演员与原型人物动作对比

此外，影片对主教练戴敏佳的刻画同样出彩。

作为意大利的“乒乓教父”，留洋归来的戴敏佳梳背头、穿西装、戴名表，大刀阔斧地对国乒队进行改革，还大放豪言要“两年夺回斯韦思林杯”。看不惯的同事吐槽他“油头粉面”，还给他起了个“戴大炮”的外号。

成功当选主教练后，戴敏佳放狠话：“只要乒乓整盘棋能活，哪颗子儿都不重要，包括我。”他是这么说的，也是这么做的。爱徒白民和带头违反纪律，被他毫不留情地踢出国家队；“秘密武器”削球手龚枫，被他一藏就是4年，不给上场机会；而队内弧线球技术第二好的陈文，直接被他安排当龚枫的陪练。

然而，这么一个铁腕治军的领袖人物，《中国乒乓》却并没有给他太多英雄光环。

他在外面强撑一家之主的面子，把单位分的住房让给同事，然后回家也会被老婆踹下床；

当听到迟迟不会说话的儿子说出的第一个词是“飒”，长年无暇陪伴妻儿的戴敏佳百感交集；

为国乒队申请资金购买训练设备时，戴敏佳也能放下身段，和上司软磨硬泡，斗智斗勇。

魔鬼教练戴敏佳，其实也不过是个努力工作、拖家带口而且腰不好的中年社畜。如此接地气的塑造，不仅立刻让国乒总教练的形象立体丰满，甚至还让银幕前的观众们产生共鸣，感同身受。

除了在人物塑造方面下功夫外，《中国乒乓》还努力让这个热血故事落地，在生活日常的细节上花费大量心思。

放弃意大利优渥生活的戴敏佳，回国后一家三口只能挤在一间宿舍里，妻子王盈还得亲自去掏炉灰；

购买录像分析设备的资金申请不下来，戴敏佳拉下脸找私企老板吃饭喝酒拉投资，还让国乒队员表演节目；

为了学到欧洲球员的先进技术，黄昭、董帅忍下万般委屈，给瑞典球员端茶递水送毛巾，想家的时候也只能一遍又一遍地看《英雄本色》；

此外还有球员们打坏的一幅幅球拍、磨坏的一双双鞋子、训练馆里挂着对手的巨幅海报……

有了这些细节的铺陈，戴敏佳那句“他们能练1000小时，但我们练10000小时”才更有分量，观众才能更加真切感受到国乒队当年的艰难不易以及他们的付出和汗水。

但《中国乒乓》并不打算给观众喂“努力就能成功”的鸡汤，对于竞技体育的残酷，它也没有避讳。

《狂飙》李宏伟的扮演者阿如那，饰演了电影中的虚构角色陈文。这是电影中最悲情的角色，他八岁进体校，十几岁进国家队，弧圈球技术仅次于队长白民和，然而他却被教练安排给队内“秘密武器”削球手龚枫当陪练。

在没被选上去欧洲俱乐部打球后，陈文愤愤不平，与龚枫打架，结果被开除。在离开国家队时，陈文对教练戴敏佳说了一句让人心酸的话：“当垫脚石的命，有意义吗？”

当龚枫在天津世乒赛上作为奇兵战胜瑞典选手卡尔逊，帮助国乒队夺冠时，远在家乡的陈文嚎啕大哭：“我也赢了。”

“他是代表所有那些，我们所知道的名人之外的，同样为中国乒乓做过贡献的不知名的几十万人。”导演俞白眉在采访中说道。

黯然退役的陈文，是无数寂寂无名运动员的缩影；而成功站在金字塔顶端的人，则承受着常人难以想象的压力。

厉兵秣马两年，却还是兵败哥德堡世乒赛，国乒队上下陷入了巨大的自我怀疑中，当球员问出那句：“你们真的相信我们能赢吗？”戴敏佳怔住了，没有回答。

与失败随之而来的，还有外界的质疑甚至是辱骂。国乒队就地解散，主教练戴敏佳被解职，被记者写文攻击，被举报用人唯亲，还因为所谓的“生活作风奢侈”被调查……戴敏佳的不公遭遇引来同事一句颇为无奈的吐槽：“干事的总被不干事的骂，这是干事的人的命”。

不过，也正是因为这种种的艰难磨砺，1995年天津世乒赛上国乒上演绝地反击时，才格外地让人热血沸腾。

不喊口号、不撒鸡汤的《中国乒乓》，绝对称得上是一部真诚之作。但是，真诚不等于优秀，《中国乒乓》依然存在缺憾。

影片叙事没能突破体育电影“受挫—拼搏—胜利”的老套路，太过平铺直叙、中规中矩，以至于有观众只用7个字“赢、飘、输、哭、练、胜、笑”就概括了电影剧情。

这剧情，远没有真实的中国乒乓更让人肾上腺素飙升。

还有观众指出电影节奏存在问题，称“兵败哥德堡一役”着墨甚多，且抓住了那份比赛的焦灼感，但本该是电影高潮段落的“天津世乒赛绝地反击”却有些潦草，走马观花，“那股气没有顶上去”。

但尽管如此，《中国乒乓》依然得到了众多网民的肯定，“邓超俞白眉历史最佳！”“一部很‘飒’的电影”“看完想打乒乓球了”……

目前，《中国乒乓》的豆瓣评分已经涨至7.1，成为近年来口碑最好的国产体育电影之一，比肩讲述中国女排故事的《夺冠》。然而，《中国乒乓》的票房表现，却和《夺冠》相去甚远。

票房惨败，国产体育电影为何难出爆款？

自2月17日上映至今已经近半个月，《中国乒乓》的电影票房却还没有破亿，猫眼给出的预测票房也只有区区1亿。

票房惨败，口碑难以发酵，但《中国乒乓》的坎坷命运，早在上映前就已经开始了。

早在电影的宣发阶段，“邓超+俞白眉”的导演组合就劝退了不少观众，票房6.65亿的《分手大手》5.1分、票房6.49亿的《恶棍天使》4.4分，票房8.78亿的《银河补习班》6.2分……

所有命运馈赠的礼物，早已在暗中标好了价格，“烂片”同样如此。

对于作品口碑透支一事，导演邓超的回应倒是颇为诚恳，他2月15日电影路演时对观众说道：“也有人说我们是劝退组合，但希望有这种想法的观众来看一看这个电影。昨天直播的时候他们都说导演对不起，我想说是我和白眉对不起，可能之前我们作品的一些问题，我们做导演也失败过，是我们要说对不起。”

除了导演风评劝退一部分观众外，频频定档撤档也让《中国乒乓》在市场上愈发被动。

《中国乒乓》最早是在2022年国庆档上映，之后撤档；1月6日，片方宣布定档大年初一，之后改档至大年初三上映；但在上映两天后，《中国乒乓》又紧急撤档，片方发布声明称：“因我们宣传发行团队在决策、筹备、推进工作中存在重大决策失误和严重不足，致使影片在春节档陷入特别被动的局面。”电影自此宣布改为小规模放映，直到2月17日正式上映。

所谓“一鼓作气，再而衰，三而竭”，屡次被“鸽”的观众早已耗尽了观影期待和热情，《中国乒乓》的市场竞争力大打折扣；而即使是避开了春节档的激烈竞争，《中国乒乓》依然没有吃到电影“空窗期”的红利。一方面是春节档《流浪地球》《满江红》等电影的市场表现依旧强势，另一方面是好莱坞大片《蚁人3》也在同一天上映，处在夹击中的《中国乒乓》的排片占比迅速滑落到4%，票房表现自然不佳。

《中国乒乓》当前票房  截图自猫眼电影专业版

《中国乒乓》出品人陈辉曾在直播中回应了电影频频改档撤档的问题，称电影票房“完全低于预期”，“很多东西其实并不可以放到台面上去说，但确实中国体育电影有它的困难……包括撤档，也并不完全是来自我们自己的意愿，有的时候也是迫不得已，才有了今天这样的票房成绩吧。”陈辉还表示，“虽然我们心里也有无奈的地方，但我们不会放弃。”

《中国乒乓》反复定档改档的内幕，外界不得而知，但是在最终上映的版本中，所有角色的名字全部被改，不再使用原型人物的真名。

基于真实人物故事改编的国产体育电影，似乎必然要遭受多方掣肘的命运，《中国乒乓》如此，2020年上映的《夺冠》也是如此。

《夺冠》原名《中国女排》，也在上映前经历了定档、更名、提档、撤档、再定档、再提档的坎坷过程。个中心酸让在电影中饰演陈忠和的演员黄渤深有体会，他在《中国乒乓》的点映现场说道：“我也知道，现在的情况下拍体育电影真的非常的难。”说完还忍不住苦笑了一下，“我也知道，真的是······再次感谢你们带来这么好的电影。”

导演俞白眉在接受懒熊体育采访时表示，拍《中国乒乓》是“九死一生”，其中遭遇的波折比他从业20多年做别的所有东西的难度加起来还大。“电影上映前十天改档期，我们原本是要在去年十一假期上映，多次修改。那时候我觉得最大的厄运就是这个电影永远见不到观众，就感觉干了这么多年真的就是鸡飞蛋打。”

陈辉也遗憾表示，“当时做这部片子是想在中国体育电影的赛道上做成一个标杆，不管是电影质量还是票房，都有好的收获，并且通过一部成功的体育电影，推动更多优秀的体育电影诞生。”“虽然我们的心里有一些无奈的地方，但我们不会放弃。”

此外，《中国乒乓》的市场遇冷，似乎再一次证明了国产体育电影在国内电影市场不成“气候”，没有稳固的观众群体，也未能展现出更为广阔的发展前景和商业价值。

乒乓球是中国普及率最高的运动，国乒队的“乒丝”群体也在近几年不断发展壮大，《中国乒乓》还请了刘国梁、马龙等一众国乒队员站台，饶是如此，电影却依旧没能在乒乓球迷群体中引起热烈反响，一些“乒丝”更是在网络上直言：“看电影不如看比赛”。

乒乓题材的体育电影尚且如此，其他题材的体育电影的境遇可想而知。

2021年的短跑题材电影《超越》，在东京奥运会开幕前一个月上映，还特意找来短跑名将苏炳添为主演郑恺特训，但最终只收获1.4亿票房和豆瓣5.1的评分；2022年的冬奥题材电影《我心飞扬》，也没能蹭到冬奥和短道速滑的热度，只拿到633.1万的票房，扑得无声无息。

2020年的中秋国庆黄金档上映的《夺冠》，是近年来表现最好的国产体育电影。但即使有陈可辛、巩俐、黄渤等一众大咖的加持，这部电影最终也只拿下8.36亿票房，排在中国电影票房榜百名开外。

反观国外，体育电影已经是非常成熟的类型片门类。好莱坞有《洛奇》《光荣之路》《点球成金》等名垂影史的佳作；印度的《摔跤吧！爸爸》在中国上映时创造奇迹，拿下近13亿的票房，豆瓣评分高达9.0；俄罗斯的《绝杀慕尼黑》更是创下俄罗斯影史本土电影票房纪录，并且在中国电影市场斩获近9200万的票房和8.1的豆瓣评分。

对于国内当前的体育电影市场现状，体育纪录电影导演、制片人范立欣在去年的北京国际体育电影周上表示，体育电影市场的发展要通过体育产业的火爆来带动，但目前国内的体育受众并没有形成一个很好的增长态势和真正的社区文化、球迷文化的反哺。

资深体育纪录片制作人蔡秋德表示，体育电影想要真正进入电影市场，就要注重对体育文化的塑造，国内对于职业体育的影像留存十分稀缺，这需要赛事方、IP方要多方联动起来做内容，形成自己有效的市场，才能解决真正的市场困境。

中国电影评论学会会长饶曙光3月1日接受新京报采访时表示，《中国乒乓》市场遇冷，与电影之外的因素有很大的关系，这可能导致投资人不太敢碰体育题材，尤其是以真人为原型的电影。

“体育电影不仅需要电影人的努力，更需要社会各界尤其是相关主管部门领导的宽容和支持”，饶曙光说道，他呼吁体育主管部门能够更多地理解电影、尊重电影、尊重电影人的劳动，以更大的宽容和包容来对待体育题材电影的创作，为体育题材电影创造一个更好的社会环境。