舞台剧是最磨炼演技的艺术形式？听王劲松、马丽、冯雷现身说法……_风闻

■ 本期轮值毒叔****■****

■谭飞&汪海林****■****

编者按

许多资深的表演艺术家都说过，舞台剧可以说是“最磨炼演技”的一种表演形式，很多行业知名的影视演员也会每年抽出一两个月，回到话剧的舞台之上。对于演员来说，舞台剧的表演是一种锤炼自己演技、证明自己实力、过自己戏瘾的方式，在这里，可以一句一句地打磨台词与演技，可以在表演结束的那一刻就感受到台下观众的叫好与掌声。同时，许多舞台剧都具有很高的文学性，在排练、表演的同时，演员也可以丰富自己的文化底蕴与思想内涵。因此，无论是对于演员还是观众来说，舞台剧都是一种兼具价值与意义的艺术形式。

今天，《四味毒叔》邀请到了王劲松、马丽、冯雷这三位业内资深演员，来和大家分享舞台表演对他们来说独特而又深刻的意义。

一

王劲松：舞台必须是严丝合缝的搭扣

**谭飞:**那你自己心中，你觉得一个声音对一个演员，它的作用在哪？

**王劲松:**它是表演的一双眼，如果我们说一个大的表演，表演的一个范围，然后声音是一部分，这个人哪一个器官是声音？我就把它比作成眼睛。

**谭飞:**这是非常非常重要。

**王劲松:**太重要了。

**谭飞:**内心的一个窗户。

**王劲松:**太重要了，因为语言是最好的表达节奏的一个东西，那么我们还有外部动作，我们还有行为举止，包括我们能使用的东西，都可以表达出来的节奏，但是你最常使用的，在表演当中无处不在的，那除了哑巴以外，就是语言，不但要求你是清晰的、是准确的、是人物的，而且要求是你的节奏是恰如其分的。它其实最后的表达是习惯成自然的一种表达，当你想设定一种人物以后，我说这场戏我要演成这样，我不可能想说我应该用什么样的语言，你设定完了一人物，这个东西自然就贴上去了，这是那么多年的习惯，这么多年在你心里边已经被训练成这样了，我开始比如说我刚才拍完的这一场，我进去就是客客气气的，但是在客气当中我要让他感觉到一种威胁，他会觉得你来干嘛的？你为什么要来这？你为什么突然到我这？他始终在试探我，但我始终是客气，这种客气有时候是一种挺可怕的事，就不正常的客气，那么再摊牌，摊牌依然是客气的，双方在交锋，语言越来越激烈在交锋你一句我一句，到最后底牌亮出来的时候，这张脸变了，变成了一个冰冷的一张脸，然后语言里边就没有那种客气了，不再提我们曾经的过往，就今天你就是你，我就是我，再往下走，就变成一团火，就出来了，那么这个节奏随时是在变的，我在演的时候不可能想到，我下面要用什么节奏说台词？它是多年的养成的习惯跟着，跟着就上去了。

**谭飞:**就您这样肯定是一个阅历带来的，包括你的学习你的整个人生经历，那么对很多年轻演员来说，因为我现在知道的是，很多年轻演员在语言的这个功力上真的是比较弱一点，你觉得对他们来说，有什么东西可以启发他们？或者给他们一些帮助？学会用声音来表达自己，表达角色。

**王劲松:**没有更好的捷径，真的没有，如果我们现在算是从业人员当中资历比较深的，我们也是一步一步看，一步步学的，就是现在的孩子愿不愿意把时间花在这个上面？东西很多，包括老一辈演员的舞台剧，他们都有一些影像资料存在，那么尤其是舞台剧，虽然我们拿现在的影视来衡量，它的尺度会大，因为舞台特定性，它必须要放大，那么舞台剧它有一个特别好的，就是它对语言的逻辑和重音和潜台词的挖掘，比电视剧要深的多，也准确的多，为什么多呢？因为它有漫长的排练期。

**谭飞:**对。

**王劲松:**相对来说语言是固定不变的，不像我们现在拍电视剧好像是你多两个字，少两个字。无所谓。

**谭飞:**舞台上就不行。

**王劲松:**舞台不行，舞台必须是严丝合缝的搭扣，然后在节奏的这上面是极其准确的，它为什么要这么说？它为什么要这么读？还是要想的，这个才能有受益。

**王劲松:**我年轻的时候拍电视剧，来一个好的演员，大家伙全站那看，全站那，不敢发出声音，为什么？怕被人赶走？说你干嘛呢？出去，不敢发出声音，特老实躲在那看，看他怎么演的？现在很少，也有，有一些聪明的孩子也会这么做，但是比较少。

**谭飞:**对年轻演员来说，一定是在学习中才可能成长。

王劲松:对，因为大量的这些个东西，可能都不是学校里边能够把它配备齐的，因为学校老师带入门，带你入这个行业，教你一些基础的东西，大量的东西要靠你后天自己去寻找，去琢磨，一旦你得到了就是你的，谁也拿不走。

二

马丽：舞台给我自信，也给我安全感

**谭飞:**你最早是演话剧，你觉得话剧是不是最能打磨演员演技的一个表演形式？

**马丽:**嗯，我到现在也是这样认为的。我每一年都在期待说，哎呀，哪个话剧能找我去演一演？或者我能回到舞台上感受一下，充充电。没有话剧其实就没有现在大家看到的马丽，在舞台上的那个马丽是会发光的，是超级自信的，是可以无限可能的。

**谭飞:**那舞台上发光的马丽是发的什么光，舞台下的马丽又是发的什么光？

**马丽:**舞台下的我是没有光的。

**谭飞:**但我们说星星可能看不到它的亮光，其实只是因为它离得很远而已。

**马丽:**我以前是比较孤僻的，大师都让我改行，说你不要做这个了，因为你的性格就是永远在角落里，大家都在这儿，我永远在那儿。

**谭飞:**就是去中心化，自卑。

**马丽:**很害怕，自卑。

**谭飞:**不喜欢中心，在边缘。

**马丽:**对，喜欢躲起来。等到舞台上，就不是这样了，我不争，我不抢，但是我就是我，不一样的烟火，在角色里的时候，我会给你带来不一样的火花。所以我也挺感谢这个职业能让我总是活在别人的世界里，可以绽放光芒。

**谭飞:**所以你觉得其实表演给你增加了自信，同时你也能找到安全感。

**马丽:**喜剧给我带来了自信，这个安全感也是现在工作的积累吧，一部戏一部戏，接下来，包括春晚的小品，演员这个职业给我带来了安全感。

三

冯雷：舞台剧种下了我当演员的种子

**汪海林:**那你打小是怎么从事表演的？

**冯雷:**因为我父母都是舞台剧演员，而且还是非常优秀的话剧演员，是河北省话剧团的，我就从小跟着他们在剧院里，他们演出，我就在台侧看着。

**汪海林:**算是在后台长大的。

**冯雷:**对，因为他们也没时间带孩子，只能带到剧场看着，也没有刻意往这方面培养我，但慢慢地有时候小学中学假期的时候就到剧组跟组，去拍个戏，给这个演孙子，给那个演儿子。舞台剧表演是我踏入表演行业的第一道门。

**汪海林:**等于是从很小的时候就入行了，你第一次演戏的时候是多大？

**冯雷:**第一次就很早了，三四岁的时候就开始演儿童栏目，大灰狼小白兔那种，再到后头拍的第一部电影是北京电影制片厂的《笨人王老大》，1980年左右拍的，那时候我很小，拍电影周期也长，一部电影得拍10个月到1年。刚进组的时候我演笨人王老大的小儿子，等拍完外景转回到北影厂棚里的时候，我已经长高了一头多，10多公分了，就改让我演大儿子了。

**汪海林:**那个时候确实电影的制作周期也长，你是不是一开始并没有完全想走演员这条路？

**冯雷:**没有，因为天天看着别人演戏，开始还觉得好玩，后来也觉得挺辛苦的。你能在侧幕看到台上的演员演完了下来，呼哧带喘、大汗淋漓那个状态，我就觉得还挺辛苦的，没想往这行干，最早其实一直想踢球。然后因缘巧合，正好铁路文工团招学员，我就进了铁路文工团。

**汪海林:**你演舞台剧演了多长时间？

**冯雷:**很少，舞台剧的话，我等于1990年进团以后跟着排小品什么的，跟了一段，然后跟了两部大戏，一部是《红岩》，一部是《牡丹亭》，两部大戏都是陈坪导的。那时候铁路文工团还不错，演员里张炬老师他们都是鼎盛时期。我基本上进团之后就在外头拍戏，因为那时候全北京像我这种低年龄段的专业演员很少，都还刚刚考进学校在学校上学呢，我当时十五六岁这个年龄段基本没有竞争，到各个文工团找这个年龄段的演员只能找到我这么一个，所以我当时拍戏机会还是比较多的，大概是1990年到1995年这么一段时间。

**汪海林:**你最开始的时候是以拍电影为主还是拍电视剧为主？

**冯雷:**电影多。

**汪海林:**电视剧得1996年、1997年以后才拍得多。

**冯雷:**差不多，那时候演电影多。我1990年和几个男孩一起主演梁晓声老师编剧的《那年的冬天》，那时候梁晓声老师在儿童电影制片厂当厂长，正好这次拍《人世间》的时候还聊起来，他说我记得你，特别好玩，你那时候可漂亮了，他记忆力特别好，那是1990年，但那时候拍一部电影也都最少6个月起步。