《似火流年》下，网剧集体步入提质区_风闻

2023年爆火的国产网剧，似乎有些不一样。

从开年人人都在追的《狂飙》，到年中更像挖到了惊喜宝藏的《漫长的季节》、《繁城之下》，最后在11月迎来了这一年的收官之作，《似火流年》。

2023年的爆剧与以往相比，更符合大多数观众心中“名气”与“质量”化等号的佳作形象。

换而言之，也就不是主流舆论环境中所鄙夷的“流量剧”。

值得注意的现象有三：

1.复盘《似火流年》目前被称赞的内容点，“国产佳作”开始呈现出一些相似性，一些类似于之前“IP+流量”的通用创作法则开始被普遍运用；

2.《似火流年》的口碑、播放双佳，意味着优酷新构建的“精品先锋短剧”剧场的建立。由此，以“优爱腾”为代表的视频平台，开始以剧场为擂，围绕“精品剧”做竞争；

3.根据2023年各视频平台对于剧场定位的调整，以及2024年片单放出的主创名单，种种迹象都预示着，国产网剧已集体步入提质区。

《似火流年》，佳作打造基本法

客观来说，目前网络上放出的大部分对《似火流年》的宣传，都名副其实。

我们可以从宣传点来倒推作品的创作法。

《似火流年》宣传主要集中在三点：“文牧野首次监制剧集”、“以电影质感为创作标准”、“国产剧难得一见生猛剧情”。这里，我们主要聊前两点。

包括“毒舌电影”在内，**“电影感”**是这部作品在众多影视媒体评价下常见的一个词，那到底什么是“电影感”？

我们先说说他的反义词。例如“PPT转场”“歹毒运镜”“夸父打光”“死亡滤镜”等等，典型案例就是近期被吐槽众多的“用脸转场”。

它的反面案例有很多，正对应了“电影感”所包含定义的宽泛。

这种质感的表述难以用言语形容，但有个大致的范围：是指抛开剧情、台词外，包含视听语言、滤镜画质色彩、氛围、剪辑这些在以往影视宣发中不常见的板块。

这一词广泛出现在影视作品宣传以及评价环节，说明了当下影视市场整体审美的升级，并开始对生产端提出更高的要求。

文娱业是典型的慢周期行业，优质内容需要长期沉淀。作为在主流认知下用“精品化内容打造剧场”的后来者，腾讯与优酷采用了更加降维打击的方式：启动更成熟的自制内容团队合作，例如《似火流年》直接对标电影，让**“电影咖”**下海。

需要指出的是，早几年前“电影咖”下海拍剧集已广泛出现，包括但不限于章子怡、周迅、汤唯等国内一众知名电影女演员。但事后均表现出水土不服的现状。

而现在的电影咖下海，更多指向以导演为核心的主创团队，包含摄影、剪辑乃至美术道具一整套影视班子集体下来参与创作，这也更符合电影作为工业化下集体作业的要求。此前，电影演员拍电视剧之所以格格不入，大多也是因为团队创作很难因为个人变量产生明显变化。

以《似火流年》为案例，背后正是站着以监制文牧野为代表的一众核心创作团队，包括但不限于导演兼编剧韩晓邯、编剧修梦迪、音乐指导黄超、美术造型指导李淼、剪辑指导刘景灏等一众创作班底。团队众人大部分在《奇迹·笨小孩》与《我不是药神》两部作品中有过交流合作。

今年大爆的网剧《漫长的季节》中，用的也是辛爽导演《坏小孩》的原班人马。

集结到优秀的创作者团队后，在内容创作上，两个比较明显的趋势是：1.在叙事方式与场景妆造上，对齐电影标准；2.在内容创作上更大胆，更尊重主创意见与内容价值。

像场景妆造，在《漫长的季节》、《似火流年》这种年代剧中，有着诸多“新”“旧”交替的案例，大量细节化的呈现让剧集直接复刻出了时代旧貌，这里不做过多赘述。

更能体现剧集内容标准的，比如《似火流年》第二集的“追逐戏”，一场以三轮车、单车、小面包为主角上演的飙车戏，其中的速度担当就是一辆货运小面包，但在多机位镜头的剪辑下，硬生生营造出了“速度与激情”的既视感。这样的戏份与镜头设计，成为了当下网剧在“质感”上的新标准。

以剧场为擂，平台竞技“精品剧”

在《隐秘的角落》打响了爱奇艺的迷雾剧场后，《漫长的季节》、《欢颜》、《繁城之下》三声连响炸出了腾讯的X剧场，包括这次优酷也是用一部《似火流年》顺势推出了他们明年的“精品先锋短剧”。

国内主流视频平台大体量，广受众，在需要保证“平台内容全覆盖”的大前提下，内容更聚焦的“剧场”成为各家竞技“精品剧”，打造差异化的主擂台。

值得提出的是，“以精品化助推剧场发展”这一策略，并非生来就有。最初剧场更多聚焦在“悬疑”“情感”等影视题材上。

对“精品剧”的重视，源于市场的变化。

据第51次《中国互联网络发展状况统计报告》，至2022年末，我国短视频用户规模已经达到10.12亿，占网民整体的94.8%。而据QuestMobile数据统计，截至2022年12月，我国短视频人均单日使用时长已超过2.5个小时。

短视频的发展毫无疑问加速了长视频平台用户的流失，并持续侵占着用户时长。

为什么要打造“精品剧”？**为什么在视频平台“精品”品质下，配套的都是“短剧”？**例如腾讯视频X剧场，优酷的“精品先锋短剧”。

皆是在顺应观众的观影习惯，以精品短剧来应对短视频的冲击，用高质量的内容来打造自身的护城河。

最先打开局面的爱奇艺，率先由CEO龚宇提出的**“增加头部内容、减少扑街内容、腰部内容不刻意去做”；腾讯视频在去年明确提出“五要五不要”的内容取向；优酷在刚刚发布的三季度电话会议上，也再次强调了在内容层面，要依托优秀的创作者强化头部自制内容，形成差异化优势**。

一个值得关注的现象是，无论是腾讯还是优酷，一旦在展现出对内容长期投资的决心和对内容创作的尊重后，他们剧场的第一炮基本都能以“精品”的面貌收获极高的口碑与关注。

这预示着，一方面长视频平台始终是国内优质创作者们最乐于合作的对象，集中资源打造优质内容目前验证道路可行；另一方面也说明了，在质量上视频平台的精品剧或许很难立马分出高下，短期的赛点可能会聚焦在题材的“差异性”上。

这一点，在平台的内容储备中也有体现。在今年1月到10月全行业共杀青73部电视剧中，爱奇艺11部，腾讯视频21部，优酷21部，芒果TV 9部。在优酷的21部剧中，不仅包含传统的古装、都市、悬疑剧，还有涉案、科幻、奇幻、跨国多个差异化内容要素。

虽然现在，剧场都在推“精品化”，减少了对题材的强调。但某一题材优质作品的破圈，还是能打响剧场名头，在“精品”之中，形成“差异”，例如爱奇艺的悬疑，和今年由《异人之下》带动的对优酷真人漫改剧的期待。

2024年，长视频内容的新定义

一个不容易被发现的小现象是，无论是腾讯还是优酷，都悄摸地给自己剧场**“改了一次名”**。

腾讯X剧场的前身，是与聚焦“喜剧”的板凳剧场对立的悬疑剧场。在《漫长的季节》这部不太悬疑的悬疑剧爆了之后，改成了华语精品短剧集群的X剧场。

优酷同样也是，在宣布了2024年的片单后，顺手把“悬疑+”剧场扩展至了精品先锋短剧。

看过这份片单后不难理解。在这份新片单里，既有由张艺谋监制的《雪迷宫》，又有由曹保平监制的《边水往事》，包括在今年暑期档一手打造出爆款《孤注一掷》的导演申奥也在片单中执导了一部《新生》。

其他平台片单同样值得期待。在腾讯视频发布的2023年片单上，严肃文学IP的影视改编数量和质量都呈现上升势态，包括历史人物剧《风禾尽起张居正》、秦腔名伶传记剧《主角》皆改编自茅盾文学奖作品。

而目前在豆瓣中这两部作品展现的主创名单上，前者的导演是陈凯歌，后者的导演是张艺谋。

2024年，会是长视频平台在影视市场重新定义内容的一年。

这也是全球市场上流媒体突破的普遍趋势。即集结最优质的创作者，聚集顶级资源在创作上进行“品质”级的突破。

例如奈飞引入专注于奇幻大作的电影导演蒂姆·伯顿，协力打造了奇幻剧集《星期三》，使该作成为奈飞有史以来第三受欢迎的英语电视剧集。

中国市场的热门题材，左手悬疑、右手恋爱、前有现实主义题材，后有漫改IP浪潮。在2023年众多精品剧的冲击下，不少赛道已经跑出该类型的代表作，连带着背后的平台都享受到占据题材头部市场的红利。

2024年，包括优酷还在深挖的人文领域在内，更多赛道被平台加注，意味着明年长视频在类型上，将会是百花齐放的一年。连带着对内容的升级，明年的长视频内容开始被值得期待。