年代江湖+暴力美学，年度狠剧《似火流年》给男频赛道打了个样_风闻

作者| 连翘

说到文牧野和徐峥最为备受瞩目的合作，当属实现票房和奖项双神话的电影《我不是药神》，现实主义手法+小人物叙事+人性救赎的立意让其在2018年大放异彩，改编自真实事迹又让这部作品披上了一层现实“英雄主义”的光环。而如今，两人又在网剧领域携手共创，这一次硬核男性题材成为了这道大菜的主料。

由文牧野和徐峥共同担任总监制、韩晓邯导演的网剧《似火流年》近期正在优酷热播。年代传奇、青春热血、港片情怀、黑帮江湖、黑色幽默…所谓硬核男性向作品中有过、没有过的元素，《似火流年》都给足了，现实主义的画风和拳拳到肉动作戏是强质感剧集必不可少的，再加上点睛之笔的现实人物采访和神还原的旧时代场景，构成了八九十年代里标志性的江湖儿女画风。

喜好这口的受众一定能在其中找到属于自己的“童年热血想象”，推崇文牧野式现实主义“反思精神”和解构江湖神话的受众，也能在剧中实现共鸣和释放。优酷这一次在打通新类型、连接男性用户，开拓新方向上，又找到了独特的解法。

荒诞、野性的少年英雄梦，在“似火流年”中尽情燃烧

和传统的大院子弟的血色浪漫故事不同，《似火流年》中聚焦的是一群缺少正确引导和管教，在家庭和学校中找不到生活重心的市井少年们，他们转而把希望寄托在“闯荡江湖”“兄弟义气”上面，在抱团取暖中怀揣着各自的理想主义。这种“激情燃烧岁月”的背后，是改革开放后，经济发展迅速，各种新鲜事物如雨后春笋般层出不穷的外部环境，拉帮结伙、不择手段的谋生方式，迷惑人心的歌舞厅、游戏厅、录像厅，也是滋生犯罪的温床。

《似乎流年》每一集的开篇十分特别，一是由旧照片和真实人物访问切入，画面的纪录片质感和内容的真实让人很难直接跳过，观众会饶有兴趣的听这些年过半百的“主角”们讲述起当年的意气风发，感受此刻他们时过境迁的看透和“懊悔”，透过他们的回忆跟着一起“忆当年”，感慨良多。而另一边则是《古惑仔》式的街头械斗黑白闪回画面，结合正片微微泛黄的色调和中二少年们闯荡江湖的热血姿态，是网剧中少有的黑色幽默的荒诞电影感。

故事的主角是五个性格迥异的发小，分别是重情重义但冲动鲁莽、多次留级的徐卫彪（韩东君 饰）、成绩优异，因多次受到过徐卫彪关照而从事警察工作的林志华（张耀宇 饰），没有痛感、打黑拳的汪磊（贾弘逍 饰），为人圆滑、爱贪钱财的张鹏（甘昀宸 饰）、以及富二代忠余楠（张宥浩 饰）。《似火流年》以五人为主视角进行讲述，场景的布置与调度、动作戏的流畅爽利流淌着电影质感，第一集从汪磊打拳的拳馆到公安赶来抓捕，到男孩们四散到街头胡同，再到徐卫彪误闯茅厕躲避的长镜头一气呵成，少年们的野性一目了然。

“跟着彪哥混哪能不挨揍？”谁说混混没有青春？**《似火流年》正是一群有故事的男同学。**他们本性不坏，也会为家人感伤，为朋友流泪，为港片中的兄弟情义而心动。五人友谊的开端是保护富二代忠余楠（张宥浩 饰），而每个人的目的各不相同，有人幻想着自己成为有朝一日成为一呼百应的江湖英雄，有人简单直接只为财，有人则为了在平庸乏味的生活中找到一点存在感，直到他们开始接触真实的社会险恶，以及无法无天的黑恶势力时，才恍然“见山不是山”，江湖儿女行事，需要为自己的行为承受后果和责任，而时代的车轮滚滚向前，过去的江湖和英雄传说转眼已成过眼云烟。

文牧野式现实主义，“港片回忆杀”的新解法

近几年，年代剧对港产片的致敬情节不胜枚举，而绝大部分以影像、音乐和服饰为主，怀旧风一时间风靡于各类主题的影视剧之中。《似火流年》中也少不了牛仔裤、花衬衫、郭富城头、明星海报、《上海滩》主题曲“浪奔，浪流”这些寄托港片时代的物件和标志，结合彼时老北京的真实样貌，闭塞而狭窄的胡同、四合院窗台上晾晒的白菜、铝制饭盒和水壶、院子中间的洗手池和晾衣架，形成了彼此对冲又极具历史韵味的时代风貌和时代流行趋势。

而除此之外，该剧致敬港片的部分还在于别出心裁的动作戏和人物塑造方面。

大院里的徐卫彪类似于《古惑仔》中的“陈浩南”，外形俊朗，为人义气，为朋友两肋插刀不计较得失，只不过徐卫彪多了些插科打诨的喜感和混不吝在身上。而以徐卫彪为代表的“古惑仔”们没有飞车，胡同里热闹激烈的单车追逐戏代替了港片中火花四溅的飙车戏；十几岁的徐卫彪们草台班子般的凌乱“打戏”、剧集前期刻意营造的青春喜感又恍惚看见成龙的《A计划》。

万和堂开会场景有杜琪峰的影子；凶神恶煞、手段凌厉的贺尔清（刘洋 饰）闯进帮派大佬们的会议桌放狠话、不讲道义破坏规矩的行径让人想起《古惑仔》中的经典反派“乌鸦”。胡同里身怀绝技的大爷大娘则让人想到了《功夫》中卧虎藏龙的“猪笼城寨”。

而梁天、王姬、谢园、刘佩琦、杜旭东、杜志国等老戏骨的客串，也恍然见到了当年港剧时代中大牌云集相互客串电影的情景。

该剧的一众出品公司中除了文牧野的公司梦将军和徐峥的真乐道文化外，还有宁浩的坏猴子影视，导演韩晓邯和编剧修梦迪也是文牧野执导的《奇迹·笨小孩》《我和我的祖国》中的编剧。有了电影创作者的加盟，《似火流年》中随处可见电影感的叙事、审美和拍摄角度，故事以小人物视角展现大时代的动荡与变迁，既随时保持着对过去英雄主义的反思与冷静的批判，同时也对人与人之间真正的情谊、善意和诚信抱有敬畏，这种黑色幽默与普世性又与《我不是药神》的内核有着一致性。

即使这一代70、80后创作者骨子里都流淌着港产片的血液，但**《似火流年》当然不是全然的港产型男英雄，不止有暴力美学和逆袭大男主，而是做到了本土化的类型剧融合与升级。**

韩东君的外形俊朗，肌肉健美，但也要跳茅坑、进监狱、跟兄弟吵架，成为大老板的徐卫彪和张鹏酒后抱头痛哭的样子可与帅气不沾边；汪磊虽然被塑造成为沉默不语的冷面“战神”，但却死于煤矿工地，临死前正在被通缉；灰头土脸的“英雄们”只剩下当警察的林志华还能凭借工作身份行驶“除暴安良”的原始梦想，曾经的热血男孩们终究是各奔东西，疲于奔命。这种灰色调与冷感也是文牧野、徐峥这类电影创作者坚持现实主义视角的基因。

男频硬核，女频浪漫，优酷2023年的“题材”破圈秘诀

优酷对于全年龄层受众的布局由来已久，男性向剧集更是在2023年集中爆发，多部高品质男性向剧集由于概念与角色的新颖、拍摄手法的大胆、情节的跌宕起伏而备受瞩目。

从Q1悬疑剧场的《他是谁》《立功：东北旧事》将地域特色和悬疑要素相结合，再到港剧场的《破毒强人》《隐形战队》《叠影狙击》开启港式警匪剧的高峰；高希希、兰晓龙合作的改编自《冬与狮》的抗战题材《冰雪尖刀连》，年代戏《情满九道弯》《一代匠师》不断拓宽受众年龄层，再到年末的《似火流年》邀请电影咖入局共创现实主义硬核男频题材，优酷剧集涵盖了现实主义、职业涉案、年代传奇、动作剧情等多种方向，题材跨度与画面尺度都在视频平台前列，充分考虑了用户的多样化需求和审美。

而抓到从圈层到大众喜好的脉搏，也在于把握住“创新”的意义，优酷今年的都市奇幻的高分剧《异人之下》就给予动漫、都市、玄幻剧受众带来新的惊喜；全民爆款喜剧《乡村爱情》15延续国产剧最长IP，现实主义作品《追光的日子》《打开生活的正确方式》则用写实的方式打开了少年的励志青春，和人到中年的重启人生新篇章；女性向作品不仅有古装热剧《长月烬明》《星落凝成糖》《安乐传》《护心》等，全方位挖掘女性受众的情感需求，进一步增加会员黏性，最近的港剧《新闻女王》也充分展示出了当代女性的职业和敬业精神。

能看出，2023年的优酷依然在不断践行着“为好内容全力以赴”和“长期主义”的宗旨，不断为市场输出符合时代精神、尊重创作规律的好内容，在题材创新和拍摄手法上不断精进、突围。而《似火流年》的出现，也意味着优酷与优质创作者共创项目方面，又找到了新的突破口，对于制作圈层精品、开拓剧集受众层面还有着更大的野心。