黄建新评论很多创投项目“偏文艺”，收不回投资的这番话，大家怎么看？_风闻

黄建新导演对今年来到金鸡电影节的很多创投项目“偏文艺”的现象进行了评价。

他说：

创投的目的是希望把项目送进院线的，这是很多公司来的目的。大家不要把创投变成了为电影节送电影，好几届了（都这样），这一届尤其明显，往年还不这样，今年同质化的现象特别严重……如果所有的项目都是这样的话，金鸡创投的意义就点不对了……我还算是最早拍探索电影出身的，（这些项目）把我都看累了，还需要查一下才知道啥意思，这有点违背大多数电影的本质，电影真是所有艺术里最通俗的……诺贝尔只有文学奖，没有戏剧奖没有电影奖……

你不用把你拔得太高了……你要跟观众建立亲近关系，观众才会喜欢你，这个创投的电影要进入到观众层面，你不喜欢观众、观众怎么喜欢你呢？所以大家还是要想想这些问题，怎样让电影生动起来。

微博评论：

黄建新现在有什么脸说这些？创投本来针对的就应该是文艺片这种小体量作品，不然创投什么？

太对了，如果看一个电影，还需要自己手动查了我才知道是什么意思，那我看这个电影不是浪费我时间吗

黄建新的话有一定道理。不要对市场有偏见，不要觉得拍取悦多数观众的电影就是充满铜臭味。类型片或者商业片足够发达，文艺片和艺术片也能得到更多生存空间。

微博@kakushi：

见过一些导演本子写得不错却一直找不到投资开不了项目，或者电影自筹资金咬紧牙关上映却踩坑无数血本无归的案例。黄建新在创投指导阶段以过来人身份建议大家应该走什么样的路，虽然很多人不喜欢听，也会对一些真正有个性跟才华的人不适用，但我觉得观点提出的本身，是能够带来反思价值的。

文艺片导演跟类型片导演，本身也没有什么高低贵贱，两条路径上，都是由极少数顶尖高手和大部分平庸选手组成。只是在类型片导演这个路径上，平庸选手能获得更大的生存空间；而在文艺片导演这个领域，除了顶尖高手，大部分导演都会更艰难一些。

微博@不要温和地走入良夜a：

多元化的市场应当包括各种类型风格题材，现状是创投就是没什么资源渠道的青年作者的跳板，有这样一个跳板，文艺片才有进入市场的可能性。黄建新一番话看上去既不了解创作生态，也不希望实现真正意义上的多元，反而釜底抽薪了青年作者微薄的创作资本，很傲慢。

微博@Cirkabis：

黄建新和方励说的都没错，问题在哪，问题在你跟导演说没有任何用，金鸡创投报名需要提交项目大纲、完整剧本和ppt的，所以人家走什么方向在报名资料里肯定写的清清楚楚，年轻导演的项目被选上，他自然认为自己的方向被组委会认可，所以你既然不喜欢那些文艺片，你当初初选的时候就不应该让人过才对，你初选让人家过了，然后终审又给导演一顿数落，所以整这个创投大会意义在哪？

微博@ldlemovie：

看不懂不等于文艺片，很多电影人误解了这一点，总觉得把电影拍的晦涩难懂就是高级，通俗易懂就是低级，对观众极其不友好，艺术没有高低之分，电影也不应该有鄙视链，下里巴人和阳春白雪是可以并存的。

如果电影人在拍电影之时，眼里就没有观众，那这种电影必然不会成功，电影与观众的关系是二元相互，即你让我看的明白，我让你获得票房，而非二元 对 立，而且投资人来创投会，大都是为了拿到好片子送到院线赚钱的，不是为了看不懂。

黄建新是第五代中类型片的代表，早期的先锋三部曲，在色彩、视听、布景、构图、摄影、类型、故事上大胆创新，中期的城市三部曲，至今都是城市喜剧的巅峰之作，甚至可以不加之一，后期的心理三部曲相对逊色，但其中的黑色幽默仍然值得玩味，所以他有资格说这些话。

就连世界电影大师黑泽明都说过：“一部优秀的电影就是既有趣又容易理解”，有多少人能比的过黑泽明，谈艺术是好事，但别总谈你那自以为是的艺术，把观众拒在千里之外。

微博@陀螺的ToroScope：

创投最初始的也是最基本的目的，就是为没有行业资源、没有渠道的创作者提供一个面向资方面向行业的平台和机会。所以重点是在创作者的项目是否足够优秀，不管是商业的、文艺的、类型的、讨好观众的、孤芳自赏的还是什么的。只有站在台上，ta的项目才有机会和可能性匹配到合适的资源。

但是黄建新导演的意思是，电影是通俗的是注定要取悦观众（中国主流院线的观众），而所有资方都一定在找那一种能取悦观众的院线项目，没有其它可能性。

那《小白船》是谁投的？《白塔之光》是谁投的？《爱是一把枪》是谁投的？贾樟柯的电影是谁在投？《路边野餐》的钱哪儿来的？昨晚刚夺得东京电影节最佳影片的《雪豹》的钱又是谁在投？如果连创作者在说什么都听不懂（是不是涉及到专业名词或者国外什么导演什么电影的名字），那是不是作为创投评委的失职？是不是因为黄建新导演眼中本就只有那一种电影以至于其它电影对他来说都是同质化的“文艺片”？