林永健：从小品转行演电影，周润发给了我一条很重要的建议……_风闻

■ 本期轮值毒叔****■****

■单口烁金·宋方金****■****

宋方金:《四味毒叔》的观众朋友们大家好，欢迎林永健老师来我们《四味毒叔》传经送宝。林永健老师的表演成就就不用我多介绍了，因为基本上妇孺皆知。我个人对林永健老师的评价就是八个字，上得厅堂，下得厨房。因为很多人跟我说，林永健老师的表演宽度为什么这么大呢？有一天咱们吃饭，您跟我说，您说我连女性角色都演过了。所以我觉得您表演的宽度是非常大的。那么另外我从学术方面总结了林永健老师表演的五个维度，那么咱今天呢就从这五个维度聊一聊林老师对表演的理解和对我们年轻演员的一些指点或者一些启发。那么咱们先聊第一个维度，就是从小品演员到演员，因为我记得我虽然说跟林老师是同龄人，但确实看着你的小品长大的。

**林永健:**我有那么老吗？

**宋方金:**那个时候你看，咱们是同龄人，但是你是很早就登上了春晚舞台，那么因为后边您从事了影视演员，但是我们也可以看到跟您同时代的很多小品演员，在转型影视演员的时候，实际上大部分是坎坷的或者说不顺利的，那么您是完全的在舞台上可以表演那种风格性非常强的作品，在影视剧里又塑造了很多栩栩如生的角色，其实这是两道计。那么想听林老师谈一下，您从小品演员转到影视演员的心路历程和心得。

**林永健:**好，我先说说我怎么一开始演的小品，因为首先我是一个部队的文艺工作者，我们部队文艺工作者有一个属性叫为兵服务，在为兵服务的过程中，因为特殊的军种不可能带着很大的队伍到深山老林、边关哨所、边防海岛，不可能到那种地方去，只能带着小节目到那去。那么由此，作为一名舞台剧演员、话剧演员，就要让自己转型成为一名小品演员。

**宋方金:**就是从大戏演小戏。

**林永健:**因为我们当年有个演出队叫一团伙儿演出队，很有名气，当时是中央军委给我们授予的，那么我们有几个“一”，就是演出一台戏，吃饭一张桌，行走一台车。

**宋方金:**这个总结好。

**林永健:**就是小分队，我们去这些边关哨所、边防海岛慰问演出，那么这样的话就得让你去演小品，因为一个大型的话剧也好、舞剧也好、歌剧也好，不具备接待的条件，我曾经给一个战士演过，外加一条狗，还给两个战士演过，还给六个战士、十个战士演过，因为有些仓库只有一个人、一条狗，我们都得去慰问，你想想当年，我在的是广州军区，我们广州军区中南五省，什么地形都有，广西的边防、海南那边的海岛都去过，那么这样的话久而久之小品就演得多，当时他们给我起了个外号叫林半台，什么叫林半台呢？就这一台晚会比方说是俩小时，俩小时里边你得有歌吧，有舞吧，有变魔术吧，有小杂技吧，有说相声吧，有演小品吧，那么我这个小品，在整个两个小时的节目里边要占一个小时。

**宋方金:**嗯，林半台。

**林永健:很快乐，也给我带来了很多很多在舞台上的时间。这个时间和你在大城市里边的大舞台是不一样的，因为我就说演员一定一定要多跟观众交流，这是很重要的一点。你看我们春节晚会排练完的小品，第一个来看的观众就是楼道的服务员，打个比方说我们在九层排练，排完了之后先请九层的服务员来看，您先来看一看，然后我们专门派个人，就看这个服务员的表情，哪个地方他乐了，哪个地方他哈哈哈大笑，哪个地方是“小龇牙儿”，我们管这个表情叫“小龇牙儿”。哪个地方他皱眉，那就说明没看懂，包袱皮儿太厚，怎么能想办法让它精益求精？所以说跟观众之间的互动特别重要，****连队生活、基层生活让我学会了这个，这是一笔巨大的财富。**所以说小品就演得多，那个时候我们军队经常搞一些汇演，比方说一年两年汇演一次，就把所有的全军各兵种的各大军区的集中到北京展演，那么这样的话我小品多呀，那我就机会多，机会多看的人也多，那么就让中央电视台看见了，说广州军区有一个小子，眼睛不大，会演、能演，说咱们看香港回归、澳门回归，包括春节晚会，要有军事题材的作品，能不能把广州军区这个小子，不知道叫什么名，小眼睛，把他给调来？我就这么着进了央视，当时我们还有双拥晚会、有春节晚会、老干部晚会等等，所以说一开始给观众留下的印象就是一名小品演员。

**宋方金:**那么您演了这么多小品，获得了观众的喜爱，其实是在春晚上也获得了巨大的一个成功，然后您再去饰演这些需要通过性格、通过情节的过程来塑造人物的时候，有没有不适感？

**林永健:**我还好，因为我觉得它们是相通的，比方说小品在表演起来，实话实说略微需要夸张一点。

**宋方金:**爆发力、夸张、漫画感。

**林永健:**对，就是说你在一两分钟之内必须得有包袱，最好是“小龇牙儿”，当然了，更好的是“大咔嚓”，一上台就火爆，是吧？就像那一年我一上台就干嘛呢？干嘛呢？哐就是一个“大咔嚓”，这是最好的。那么我就觉得往影视剧上去转换的话，你不能用这种表演方式吧？你要用这种方式，好家伙，炸了荧屏了。

**宋方金:**所以这里我也想插一句，这也就是说很多小品演员在转型的时候，他还是用原来的那个手段，就是您刚才说的叫“大咔嚓”，用这种爆发力极强的一种方法，希望在短时间内跟观众构成沟通，但其实可能影视剧需要润物细无声。

**林永健:**它有个铺垫，你想一部电视剧三十集、四十集，一部电影也就俩小时，它有一个人物的一个循序渐进，包括舞台剧和话剧，也有个一幕二幕三幕四幕、上半场下半场，它有一个铺垫，那么这个时候就不需要你瞬间的爆发，除非个别的戏情节上就需要瞬间的爆发，我可以需要瞬间“大咔嚓”一下。那么它既然有铺垫的话，你就按照这个轨迹，按照剧作作者创作的轨迹，作者笔下的人物有一个起承转合，什么时候该怎么样，有个变化，那么这个它是有铺垫的，但是小品不行，时间就那么点儿，尤其春节晚会，一个节目就十分钟时长，你无法荡漾，你一荡漾人时间过去，12点了。

**宋方金:**一铺垫结束了。

**林永健:**就完了，这就没法，这个必须上来就得给，而且要极其夸张地给，夸张地到位，一上来就得有那个浓度。

**宋方金:**就得起来。

**林永健:**你上来磨磨叽叽，就没收视率了呀，下首歌还等着上台呢。

**宋方金:**也跟永健老师透露一个小秘密，有一个很有名的小品演员，一次跟我吃饭，他就说你看永健在转型影视剧的上边就很顺，既能够爆发又能够塑造人物，把一个角色演得很生动，但他说我就不是很顺利，我后来就琢磨出一个我跟林永健不一样的地方，就是他知道怎么放、怎么收，我是只知道怎么放，不知道怎么收，他说你收得好。

**林永健:**对于这一点我特别感谢舞台剧、话剧对我的锻炼，因为当时这个小品是因为要下部队嘛，那么回到了舞台上演话剧的时候，就又是一个劲儿了，它不一样了，它有起承转合、情绪变化等等，那么这个时候你就要挖掘、做案头工作，这个人他到底是个什么样的人，他在每一个阶段的心路历程是什么？他心里的东西是什么东西，就不能太外在了，要是整个一台戏下来以后，太外在的话，也没有变化，也不好看。

**宋方金:**所以说我觉得林老师给大家的启示就是说虽然表演都是通过肢体、通过语言、通过角色呈现，但实际上还是要根据舞台剧、小品或者说影视剧不同的本体去进行案头研究、去进行创作。

**林永健:**对，我记得印象很深，当年在拍《建党伟业》的时候，周润发老师跟我说了一句话，我到现在一直记着，他说话轻声细语的，他说小林啊，**电影更加讲究的是你的内心、你的眼神、你的眼睛透露出来的情感。**如果说我们是一名舞台剧演员的话，透露出来的情感，包括逻辑重音、台词的输送，我都得让你听见，但你看周润发老师人家演了那么多的电影，几百部了，那他讲话都是那种轻声细语、由内而外的，倒不是说刚才说的那个不是由内而外，他可能跟你所干的专业又不一样，所以说这句话我一直在记着，影视剧表演要发自眼睛、内心。

**宋方金:**对，这个好，也就是说像周润发老师说的，影视剧表演是银幕表演，到了小品舞台上又得换另外一种方法，所以说我觉得也是具体情况具体分析。

**林永健:**对。

**宋方金:**谢谢林永健老师。