白玉兰能让谁满意？_风闻

作者|魏妮卡

编辑|李春晖

今年的上海电视节“白玉兰”奖，关注度可谓再创新高。从提名到颁奖，主办方算是把“声东击西”给玩明白了。而其爆冷观感，也与当年《人民的名义》入围白玉兰6大奖项、最终却只拿到“最佳男配”不相上下。

先是开发布会时，众评委莫衷一是，但都话里话外暗示可能会有“双黄蛋”。于是乎，大家都不自觉猜测，这是暗示视帝、视后可能会和金爵奖一样爆“双黄蛋”啊。尤其是已三次提名白玉兰最佳女主角的赵丽颖，作为85花的代表人物，莫非这次真能成功“转正”为演技派？

可以说，这是所有85花与85花粉丝共同的不眠夜。85花这个纵横内娱十几年，作品、婚恋、转型、比美处处可成大众热点的群体，极大充盈了本届白玉兰的话题库。

不料，最终“双黄蛋”不是爆在视帝、视后，而是在最佳电视剧奖的归属上，由《人世间》与《县委大院》携手摘下桂冠。而视帝、视后也分别出自这两部剧，由雷佳音、吴越分别摘得。

按说群众对“陈俊生”和“凌玲”都比较认可，但二人得奖后，仍有不少人为其他演员“意难平”。比如，视后人选除了粉丝呼声最高的赵丽颖，还有路人拥趸最多的殷桃。

主要还是有“双黄蛋”的心理预期，相当于抱有五分之二的期许，得到五分之一的结果，自然会有落差。但平心而论，雷佳音、吴越的演技是毋庸置疑的。只是他们这次的竞争对手，因为种种原因话题度更高。

作为国内屈指可数的高含金量剧集奖项，白玉兰这么多年既要做到有关注度，又要让各方满意，原本就是一件难事。在今天的娱乐和舆论环境下，则更像是不可能的任务了。

奖到底该给谁？

赵丽颖能不能拿下本届白玉兰，之所以如此引发普罗大众的关注，原因在于：她这次冲奖几乎象征着整个85花群体的演艺命运。

拥有流量与话题的85花们，一直没能在演技方面得到主流认可，多年在偶像剧里打转儿，如今更是集体回归古偶。其实前些年，85花们在转型、冲奖上也算费尽心思。但结果是，凡是85花拿过的奖，都会招惹来“水奖”的非议。比如杨幂的“休斯顿影后”、杨颖的“百花最佳女配”。

**这一次，赵丽颖凭借《风吹半夏》入围白玉兰最佳女主角，看起来是85花最接近主流认可的一次。**因为在这部剧中，赵丽颖的表演确实有所进步。其次，剧集本身类型也不是85花擅长的古偶类。众所周知，古偶给演员的发挥空间并不大。

如果说赵丽颖此前提名白玉兰的两部剧——《花千骨》《知否知否应是绿肥红瘦》，都算是无心插柳。这类提名，更像是上海电视节为表示出对流行热剧的关注，就像杨幂、刘诗诗也曾分别凭借《宫》、《步步惊心》提名过白玉兰，已注定了陪跑的命运。

那么此次《风吹半夏》的提名，赵丽颖不说志在必得，也是有备而来。生育复出之后，赵丽颖只播出了一部古装剧《有翡》，一连接了三部非古装剧，每一部都不同程度地突破往日形象。《幸福到万家》是村妇，《风吹半夏》是民营女企业家，《谁是凶手》是有点反派性质的心理医生。

但只能说，小赵有备而来的表现，跟真正的青衣型女演员相比，还是有一定差距。入围即是一种肯定，肯定的是她在演技上的进步，但得奖还需再接再厉。

至于殷桃错失影后，就是一个博弈论上的运气问题了，并不能说演技差距有多大。通常来说，可能是评委团体里，某人的意见左右了大家的想法，最终导致了这样的结果。这种意见可能是考虑到殷桃已经拿过白玉兰视后了，而吴越更需要被肯定、被看到。要知道，论起陪跑，没人能比过吴越。她从1997年就拿到三大电视剧奖的提名，直到现在才斩获第一个女主奖。

虽然《县委大院》的豆瓣评分与口碑尚存争议，但吴越的演技是没有争议的。尤其是白玉兰给吴越的颁奖词已清楚解释了一切：在有限的篇幅和受限的创作空间里，以精准的表达塑造出真实可信的当代基层女干部形象。

有限、受限两个词，体现了这类主旋律题材的创作不易。演员在这种情况下塑造出令人信服的角色，怎么不算一种出色的演技能力呢。

白玉兰有偏好吗？

这些年，白玉兰奖之所以立得住牌子，成为备受关注的剧集大奖，是因为回顾往届，即使有争议，但还真没颁出过离谱的奖。

在2005年改版之前，白玉兰奖还有国外剧集入围，甚至视帝、视后都由国外演员拿下，和上海电影节的情况类似。2005年改版之后，白玉兰奖就专注国内剧集了。

**虽然回顾过往提名名单，白玉兰总是热播剧、口碑剧、主旋律剧齐聚一堂，但最终获得更多褒奖的剧，还是一些电视剧史上的经典作品。**比如早年的最佳剧集奖获得者《士兵突击》《金婚》《潜伏》《人间正道是沧桑》等。只是说，视帝、视后得奖的作品，作品本身不一定是口碑最好的。

比如，白玉兰史上近期比较大的视后争议——第20届上，凭借《父母爱情》入围的梅婷输给凭借《辣妈正传》入围的孙俪；第27届上，凭借《山海情》入围的热依扎输给凭借《三十而已》入围的童谣。

又因为《辣妈正传》《三十而已》都是在上海拍摄，而且《三十而已》还是沪籍公司柠萌影视所拍摄，于是乎白玉兰还落下个偏袒沪地剧集的说法。其实回过头来看，孙俪能够获奖，也有种多年陪跑、修成正果的“积分感”。她凭借《甄嬛传》入围的那一年，输给了凭借《悬崖》入围的宋佳。

总之，有实力的演员只要持续输出表演稳定的作品，最终会在白玉兰被看见。白玉兰之所以会给人呈现一种大厂分奖的感觉，比如新丽传媒、正午阳光剧集总是能入围很多奖项，是因为这些大厂确实历史悠久，此前输出了不少优秀作品，也积淀了一批优秀作品的制作经验，更容易获得奖项的青睐。

这背后可能不是大厂分奖的问题，而是整个剧集制作生态的问题，新生力量的制作公司很难持续输出质量稳定的作品。比如，此前观众误以为白玉兰偏袒的沪地公司柠萌、耀客，今年各自的主推大剧其实都没能入围。比如，柠萌的《小舍得》《小敏家》、耀客的《突围》《大博弈》等。

**一个奖项如果只是老老实实颁给青衣、中生、主旋律，就像是一个老表演艺术家关起门来自说自唱，影响力只会越来越小。**这就需要奖项有包容的姿态，从各个类型题材去评估有潜力的演员，尤其是话题度高、流量型演员的作品。从早期杨幂、刘诗诗到现在朱一龙、赵丽颖的提名，白玉兰一直表现出了这样一种包容姿态。而至于各位流量演员什么时候能得奖，硬糖君也很期待。

我们需要什么样的剧集奖

说到这里，或许会有人提出：既然这么难照顾到所有类型剧、所有类型演员，不如分开赛道设立奖项。网络剧和上星剧本就是两套制作风格，受众群体也有本质区别。硬是让一堆不同类型的剧与人拥挤在一个赛场，以同一套体系去评价，难免有失偏颇。

白玉兰奖从2019年宣布开放网剧入围，像近年的口碑网剧《庆余年》《开端》等都有入围。但上星剧得奖还是主流，《庆余年》《开端》也只摘得过配角奖。

其实剧集奖项是可以做出不同特色的，曾经也确实有。众所周知，飞天奖是更关注主旋律的剧集奖，而金鹰奖从前关注收视率与流量，改版后也开始偏向主旋律剧集。相当于，如今各大奖项都在不同程度地侧重主旋律剧集。

很多时候，主旋律剧集入围，因为主题更加严肃与宏大，似乎不给一个奖也说不过去、下不了台。但更合理的解决似乎是，主旋律可以有单独的赛道，其他剧集也可以有自己的赛道。

之前李路导演提出，第23届白玉兰最佳中国电视剧奖上，《人民的名义》落败给冷门剧集《好家伙》。虽然看过的观众是少数人，但这少部分观众确实很认可《好家伙》的艺术价值。不过，李路与最佳中国电视剧奖的纠葛，在今年白玉兰颁奖上和解了。因为他终于凭借《人世间》拿下了迟来的最佳中国电视剧奖。

虽说金杯银杯不如老百姓的口碑，但一个公正的剧集奖，是能影响一个行业的正向发展的。不管是什么类型的剧集，都需要一个具有风向标意味的奖项，来鼓励与引导行业的优质创作。

这些年，白玉兰算是在努力扮演这一角色，既加冕了一些口碑大剧，也褒奖了一些冷门遗珠。比如，今年白玉兰把最佳给了已经拿遍各大奖项的《人世间》，同时也给了冷门口碑剧《对手》6项提名，有效提高了这部好剧的存在感。

总归来说，老百姓和行业都需要剧集奖，且不是单一维度与类型的剧集奖。白玉兰虽有争议与遗憾，但大面上，始终有观照到每一个类型的剧集。

好剧总不会被白玉兰提名落下，但得奖则需要天时地利。现在已经有不少观众开始期待明年的白玉兰提名，尤其是《漫长的季节》的剧粉。这也再次证明，白玉兰确实是如今最受认可的剧集奖。因为各种原因闹信任危机的剧集奖，可以对照自身比学赶帮了。今时今日，剧集奖比电影奖还热闹、大众的参与感更强，是时候支棱起来，担起娱乐与艺术的更重要责任了。